Death Note at the Barbican Review: Ein großartiges Musical in jeder Hinsicht
Published on 12 August 2026
Zusammenfassung
- Death Note Rezension im Barbican Theatre, in der die Weltpremiere des spannenden, von Manga inspirierten Musicals vorgestellt wird.
- Eine visuell spektakuläre Produktion voller einfallsreicher Inszenierung, atemberaubendem Videodesign und einer brillanten Filmmusik.
- Stephanie Zaharis, Grace Mouat und das gesamte Ensemble glänzen in einer packenden Geschichte, die Gerechtigkeit, Moral und die Versuchung, Gott zu spielen, erforscht.
Ich bin in Death Note: The Musical gegangen, ohne fast nichts über das legendäre Manga-Phänomen dahinter zu wissen. Mit mehr als 30 Millionen verkauften Exemplaren weltweit kann man mit Sicherheit sagen, dass ich zur Minderheit gehörte. Um mich herum waren Fans, die mit ihrem Death Note-Merch ausgestattet waren, von denen viele während ihrer sechswöchigen Laufzeit bereits sechs oder sieben Mal gebucht hatten, die Show zu sehen. Ihre Begeisterung war unmöglich, sich nicht mitreißen zu lassen, und es machte es noch aufregender, diese Welt zum ersten Mal zu entdecken. Es ist ein spannendes, überraschend nachdenkliches Musical, das ständig fragt, wo die Gerechtigkeit endet und die Versuchung, Gott zu spielen, beginnt.
Als der brillante Tokioer Student Light Yagami (Xander Pang) ein Notizbuch entdeckt, das jeden töten kann, dessen Name darin steht, überzeugt er sich, dass er etwas tut, was das Justizsystem nicht kann. Während Kriminelle unter mysteriösen Umständen sterben und die Gewaltkriminalitätsraten drastisch sinken, startet der beste Detektiv der Welt, L (Colin Ryan), eine unerbittliche Jagd nach dem Mann, den die Öffentlichkeit zu ihrem Retter getauft hat; Kira. Was folgt, ist ein mitreißender Katz-und-Maus-Thriller, angetrieben von einer Menge wirklich brillanter Songs.
Nachdem sie zuvor ausverkaufte Konzertaufführungen in London gespielt hatten, beweist diese vollständig inszenierte Musicalproduktion, dass das Material von Anfang an für etwas Größeres bestimmt war.
Was mich am meisten beeindruckt hat, war, wie Regisseur Stephen Whitson und Designer Jon Bausor die gesamte Serie in ein riesiges Spiel verwandeln. Ein riesiger quadratischer Balkon hängt bedrohlich über dem Geschehen, während die Shinigami (die Todesgötter) seinen Rand wie Spieler um ein Monopoly-Brett kreisen und Menschen freudig auf den darunterliegenden Feldern bewegen; Es hat mir auch irgendwie Squid Games-Vibes gegeben. Mit der Einführung neuer Regeln des Death Note fühlt es sich ein wenig an wie Schlangen und Leitern, Schach und ein Videospiel in einem. Jede neue Kraft hat seinen Preis. Jede Bewegung hat Konsequenzen. Am Ende sind es nicht nur die Götter, die mit den Menschen spielen, sondern die Menschen versuchen, die Götter auszuspielen.
Die Produktion findet für diese zentrale Idee immer wieder eine erfinderische theatralische Sprache. Drehende Inszenierungen, hoch aufragende, würfelähnliche Kulissen, die sich von Detektivbüros in Tonstudios verwandeln, atemberaubendes Videodesign von Akhila Krishnan und elegante Illusionen von Paul Kieve schaffen eine Welt, die schnell, modern und ständig in Bewegung wirkt. Die Bildschirme wechseln nahtlos von aktuellen Nachrichtensendungen und Tokioter Stadtlandschaften zu scrollenden Social-Media-Reaktionen, sodass sich die Geschichte so anfühlt, als würde sie sich in Echtzeit entfalten.
Der Soundtrack ist vollgepackt mit mitreißenden Balladen, wechselt aber auch ständig den Gang. Einen Moment sind wir tief in Debatten über Recht und Gerechtigkeit vertieft, im nächsten werden wir in ein groß angelegtes Popkonzert unter der Leitung von Stephanie Zaharis' magnetischer Misa Amane geworfen. Ihre Darbietung sticht hervor, sie macht Misa zu einem Pop-Phänomen und lässt ihre weichere, verletzlichere Seite durchscheinen. Grace Mouat ist als Rem ebenso außergewöhnlich und bringt unerwartete Emotionen in einen Shinigami, dessen Warnung, dass "Liebe uns zerstört", zu einem der emotionalen Anker der Serie wird. Telly Leungs apfelbesessener Ryuk ist schelmisch, magnetisch und herrlich unterhaltsam und betrachtet das Chaos, das er mitentfesselt, kaum mehr als ein Spiel.
Ich hatte nicht erwartet, das Barbican nach zwei Stunden versehentlicher Debatte über Ethik und Moral zu verlassen, aber hier sind wir. Bringt Light Gerechtigkeit dar, oder ist er nur ein Kinderserienmörder mit einem Überlegenheitskomplex? Wenn die Kriminalität dramatisch sinkt, heiligt dann der Zweck die Mittel? Death Note tut nie so, als gäbe es eine einfache Antwort, sondern lädt das Publikum ein, selbst darüber nachzudenken.
Das Flaggschiff-Sommermusical des Barbican ist zum Synonym für große, glänzende Wiederaufnahmen klassischer Titel geworden, von Anything Goes und Kiss Me, Kate bis Fiddler on the Roof und High Society. Genau deshalb fühlt es sich so aufregend an, wenn Death Note in diesem Jahr den Spätsommer-Slot einnimmt. Ich hoffe, dass viele des regulären Musicalpublikums des Theaters es ausprobieren, denn das beweist, dass ein großartiger Theaterabend nicht dem üblichen Schema entsprechen muss.
Die Uraufführung von Death Note: The Musical läuft bis zum 12. September im Barbican. Buchen Sie noch heute Ihre Tickets.
By Hay Brunsdon
Ich habe über 15 Jahre Schreib- und Redaktionserfahrung und begann 2012 in der West End-Theaterbranche zu arbeiten. Wenn ich nicht Theater schaue oder darüber schreibe, schwimme, wandere, laufe ich oder trainiere meist für Triathlons in den Stroud-Tälern.