LINDA MARLOWE UND JASPER BRITTON SPIELEN IM SELTEN AUFGEFÜHRTEN MODERNEN KLASSIKER MOTHER ADAM DIE HAUPTROLLEN

Als es 1971 erstmals im Arts Theatre mit Beatrix Lehman und Roy Dotrice aufgeführt wurde, prägte der Theaterkritiker der Sunday Times, Sir Harold Hobson, den Begriff The Lonely Trilogy, um Dyers bekannteste Werke, Rattle of a Simple Man und sein anderes Stück Staircase, einzuschließen, die beide im Laufe der Jahre ständig produziert wurden. Hobson fügte fort: "In Mother Adam hat Dyer eine der wenigen wirklichen Tragödien unserer Zeit geschrieben.... sie hat tiefere Resonanzen; sie ist schöner geschrieben, mit einer Fantasie, die zugleich exotisch und verzweifelt vertraut ist; sie hat ein tieferes Mitleid und eine exquisitere, die sich nähert."

Mutter Adam zeichnet das Bild von Mammels, bettlägerig und so arthritisch, dass sie die Außenwelt nur durch einen schräg geneigten Spiegel und Adam ihren Sohn sehen kann, der ihr zustimmt.  Adam kann oder will nicht die Schürzensaiten durchschneiden und einen Klavierlehrer heiraten, der verfügbar ist und offensichtlich Trockenheit personifiziert. Das Stück spielt in den späten Sechzigern, und Adam ist durchdrungen von seiner traurigen, nachtragenden Haltung gegenüber Sex. Er selbst ist ein "Kind des Imperiums" im euphemistischen Sinne, nicht zu wissen, wer sein Vater ist, trotz der langen, wenn auch umstrittenen Geschichte der Familie in der Missionsarbeit in den Kolonien.  Diese zentrale Paarung erforscht die Themen der gegenseitigen Abhängigkeit, der Angst vor der harten Realität der Außenwelt sowie vor geheimen Geschichten und erfundenen Vergangenheiten.  Es ist auch eine Studie einer dysfunktionalen Mutter-Sohn-Beziehung, in der der manipulative Elternteil nicht loslassen kann und das verlorene Kind den Bruch nicht schaffen kann.

Der erfahrene Dramatiker Charles Dyer erlernte sein Handwerk als Schauspieler, sein erster Londoner Auftritt war 1948, als er die Rolle des Herzogs in Worms' Eye View am Whitehall Theatre übernahm. Sein erstes Stück Who On Earth erreichte 1951 London im alten Q Theatre, und seit jener frühen Zeit haben die meisten Länder der Welt seine Werke beherbergt. Der bedeutende Amerikaner Walter Winchell schrieb über Dyers "Tiefgründige Gedanken und Gefühle, mit Humor ausgedrückt ... Menschen im Schatten, die Sonnenschein in einander entdecken."

Linda Marlowe ist vor allem für ihre Arbeit mit Steven Berkoff bekannt. Zu ihren Bühnenauftritten zählen Decadence, The Trial, Metamorphosis, Hamlet, Greek, Coriolanus unter der Regie von Steven Berkoff. Too Clever By Half and A Flea in Her Ear unter der Regie von Richard Jones am Old Vic. und One Flew Over The Cuckoos Nest (Manchester Royal Exchange). Sie trat außerdem in zahlreichen TV-Dramen und mehreren Spielfilmen  auf. Ihre Ein-Frau-Shows tourten national und international, und sie gewann The What's On Stage, den Peoples Choice Theatre Award als beste Hauptdarstellerin in ihrer Einzelaufführung Berkoff's Women.

Jasper Britton ist einer der prominentesten Bühnenschauspieler seiner Generation. Er wurde 1995 berühmt, als er Eddie Izzard in Brian Cox' Richard III ersetzte und in der Titelrolle von Kritikern hoch gelobt wurde. Als Teil von Trevor Nunns National Theatre Ensemble Company spielte er außerdem in Mark Rylances Shakespeare's Globe als Petruchio in Der Zähmung des Shrew, Caliban in Der Sturm und als Titelrolle in Macbeth. Zu seinen weiteren Arbeiten zählen John Gielgud in Nicholas de Jonghs erstem Stück Plague Over England, Nansen in Tony Harrisons Fram und Creon an der Seite von Ralph Fiennes in Ödipus dem König am National Theatre. Zu seinen Fernsehauftritten zählen zwei Staffeln von My Dad's the Prime Minister und Brief Encounters: Semi-Detached für die BBC sowie Highlander: The Series.

Das Jermyn Street Theatre hat kürzlich bei den Stage 100 Awards den Preis für das Beste Fringe-Theater des Jahres gewonnen.  Unter der Leitung von Gene David Kirk wird es als einer der aufregendsten Veranstaltungsorte seiner Größe im Vereinigten Königreich angesehen. Mit dem Engagement, sowohl wenig aufgeführte europäische als auch amerikanische Klassiker sowie lebendige neue Stücke und Musicals zu präsentieren, hat das Theater kürzlich Anerkennung für seine Inszenierungen von Ibsens Little Eyolf mit Imogen Stubbs,  The River Line von Charles Morgan, Two Character Play von Tennessee Williams und The Art Concealment über den gefeierten Dramatiker Terence Rattigan erhalten.  2011 wurde das Jermyn Street Theatre für den Peter Brook Empty Space Award nominiert.

[veröffentlicht am 04.11.2012]