Rezension: Anita And Me am Theatre Royal Stratford East
Published on 9 November 2015
Ich habe wirklich eine Vorliebe für Geschichten, die von der indischen Kultur beeinflusst sind ; Filme und Bühnenstücke wie Bend It Like Beckham, Bombay Dreams und Bride and Prejudice sind in meinen Augen fantastisch, und die Energie, die sie ausstrahlen, ist unglaublich ansteckend. Mir ging es genauso, als ich Anita and Me am 4. November im Theatre Royal Stratford East sah: Ich fand die Geschichte sowohl informativ als auch zum Nachdenken anregend, die allgemeinen Produktionswerte schön und fantasievoll, und die Darsteller einladend und herzlich zum Zuschauen.
Die Serie lässt sich von Meera Syals gleichnamigen Roman und der Verfilmung dieses Romans von 2002 inspirieren. Die Geschichte folgt einem jungen Mädchen namens Meena und ihrer Familie, wie sie sich mit den wandelnden Zeiten in den West Midlands der 1970er Jahre auseinandersetzen, mit einem wunderbaren neuen Buch von Tanika Gupta und beeindruckender Originalmusik von Ben und Max Ringham.
Die Show ist nicht nur ein Theaterstück, sondern ein Stück mit Musik, und es war interessant, ein Stück zu sehen, das Musik nutzt, um sich mit einer so musikalisch inspirierten Note zu beschäftigen – die Show erhält eine Eröffnungs- und eine Abschlussnummer, die im Grunde die Geschichte einleiten und abschließen, aber der Rest der Musik dient entweder dazu, Meenas innere Gedanken zu symbolisieren oder weil die Figuren buchstäblich Lieder in der Handlung singen. Es ist wirklich die Geschichte von Meera Syals Kindheit; sie teilt in einer Pressemitteilung, dass sie begeistert ist, ihre Geschichte auf der Bühne zum Leben erweckt zu sehen: "[Theatre Royal Stratford East] ist ein Theater, mit dem ich in den frühen Phasen meiner Karriere eng zusammengearbeitet habe, und in einer Gegend Londons, in der ich auch viele Jahre gelebt habe. Es wird nostalgisch sein, meine Kindheitsgeschichte dort auf der Bühne zu sehen, und ich bin begeistert, dass das Londoner Publikum miterleben kann, wie das Leben eines jungen Punjabi-Mädchens in den West Midlands war."
Die Besetzung ist so überzeugend in ihren Darstellungen, und genau das hat mir die Show als etwas mit großem Potenzial verkauft. Ayesha Dharker als Meenas Mutter Daljit hat mir die Show wirklich überzeugt, und warum auch nicht, wenn sie so umfangreiche Credits wie die Hauptrolle der ursprünglichen West End- und Broadway-Produktionen von Bombay Dreams hat? Es ist schön zu sehen, wie ein so großer Name eine solche Rolle übernimmt und sie mit wahrer Anmut und Flair spielt, besonders weil Ayesha Teil der Filmbesetzung war. Ameet Chana als Meenas Vater Shyam war ebenfalls sehr unterhaltsam anzusehen, da seine fantastisch charmante und komödiantische Präsenz die manchmal emotionaleren und stimmungszerstörenden Momente des Stücks aufhob – notwendige Momente, nicht falsch verstehen, aber dennoch ein Killer einer glücklichen Stimmung. Auch Mandeep Dhillon verdient Lob für ihre Darstellung der Meena mit ihrer sehr liebenswerten und offenen Darstellung eines so jungen Teenagers, die sowohl überzeugend als auch erfreulich war.
Ich weiß auch nicht genau, ob die Geschichte ohne die unglaubliche Inszenierung so gewesen wäre, wie sie war. Denken Sie an das Setting von Blood Brothers, wenn sie sich auf die Straße konzentrieren, in der sie leben, und stellen Sie sich dann vor, was sie tun könnten, wenn das das feste Set wäre... Genau das war es und auf so einer kleinen Bühne in einem so kleinen Off-West End-Veranstaltungsort äußerst beeindruckend.
Was die Coming-of-Age-Geschichte von Meena selbst angeht, fand ich sie leicht zu verfolgen, hatte aber Schwierigkeiten zu begreifen, warum so viel wirklich passieren musste. Ich saß nicht da und hatte das Gefühl, auf das Ende zu warten, was fantastisch war, aber ich habe mich oft gefragt, was um alles in der Welt mit Anitas Mutter passiert war, nachdem sie diese Bombe von Handlung eingeführt hatten, und auch, wie zum Teufel das Leben der anderen Kinder auseinandergeraten ist. Es fühlte sich wirklich so an, als würde der drei-Akt-Film, der einst in zwei Akten gequetscht wurde, und ein Teil der Kontinuität ging verloren.
Trotzdem erzählte mir meine Freundin Chaya, die ich mitnahm, dass sie die Geschichte unglaublich treffend für ihr Leben als indisches Teenagermädchen in einer britischen Gesellschaft fand und einige Momente wirklich urkomisch fand, weil sie mit ihrem Familienleben übereinstimmten.
Ich habe mich noch nicht hingesetzt, um den Film zu sehen, und das Buch auch noch nicht gelesen, aber Anita and Me war auch ohne die vorherigen Inkarnationen der Geschichte eine durchweg unterhaltsame Produktion. Auch wenn er offensichtlich noch etwas Arbeit braucht, bevor er weiter als Stratford weiterlebt (ich empfehle, daraus ein vollwertiges Musical zu machen, weil es so großartig sein kann), ist es dennoch ein vielversprechender, herzerwärmender und von Anfang bis Ende erfreulicher Abend.
