REZENSION: No Man's Land, Wyndham's Theatre
Published on 13 October 2016
Dies ist ohne Zweifel eines der Pflichtstücke 2016. Es vereint ein bekanntes Stück und zwei nationale Schätze; Sirs Ian McKellen und Patrick Stewart sowie hervorragende Unterstützung von Owen Teale und Damien Molony , aber so stark die Darbietungen auch sind, ist es ein absurdistisches Stück, und manche Zuschauer könnten Schwierigkeiten haben, die Grundlagen der Produktion zu verstehen, geschweige denn ihre komplexeren Themen.
Das Stück handelt von zwei Männern (Hirst und Spooner), die sich in einem Pub in Hampstead Heath kennengelernt haben und zu Hirsts (Stewart) Haus zurückkehren, wo die Beziehung zwischen ihm und McKellens Spooner völlig verwirrend ist. Sind sie alte Freunde oder neue Bekannte? Treffen sie sich auf der Heath zu sexuellen Zwecken? Es ist eine Produktion, bei der die Darbietungen und nicht die Geschichte einen interessiert. Die Hinzufügung von Molony und Teale als Foster und Briggs (seine Diener? Liebende?) Gegen Ende der ersten Hälfte macht die Geschichte bereichernder, aber manchmal ist sie immer noch so klar wie Schlamm. Ich mochte Molony darin sehr, er war schon immer ein Schauspieler mit Potenzial, aber für mich ist dies seine bisher stärkste Leistung.
Die stärksten Szenen sind, wenn Stewart und McKellen allein sind, denn ihre Chemie lässt sich nicht leugnen und McKellen glänzt in den etwas gewagteren Zeilen, aber es ist Stewart, der Pinter und Pinters stellenweise langsames Tempo versteht, und als Hirst wirken seine Motive und sein Charakter verständlicher als die der anderen Figuren. Allerdings gibt es einen wunderbaren Auftakt zur zweiten Hälfte mit McKellen und Teale, der sich anfühlt, als wäre die gesamte erste Hälfte nur auf diese Szenen hinaufgebaut worden. Es wirkt ruhig und einladend, wenn Sean Matthias' Inszenierung manchmal einfach völlig verwirrend wirken kann.
No Man's Land ist eine interessante Geschichte, aber sie fühlt sich eher wie ein Roman an, in dem man spekuliert, was passiert, anstatt es einfach so zu genießen, wie es ist. Wer sind diese Menschen? Sagen sie die Wahrheit? Selbst jetzt bin ich mir nicht sicher, was ich gesehen habe, was es bedeutet hat und ob ich es deshalb wirklich genossen habe oder von meinen eigenen Gedanken, den reichen Stimmen und dem wirklich atemberaubenden Bühnenbild von Stephen Brimson Lewis abgelenkt war.
Als Gelegenheit, großartige Schauspieler zu sehen, sollte man es nicht verpassen, aber Pinter kann ein schwieriger Dramatiker sein, es ist The Caretaker (kürzlich im Old Vic wiederaufgeführt) sehr ähnlich, ein Stück, das ich ebenfalls zu kämpfen hatte, aber fasziniert war. Es besteht kein Zweifel, dass dieses Stück polarisieren wird, aber es besteht kein Zweifel, dass dies eine Produktion ist, über die die Leute sprechen werden.

By Shanine Salmon
Shanine Salmon kam erst spät ins Theater, nachdem sie von den 5-Pfund-Eintrittskarten des National Theatre und einer leichten Obsession für Alex Jennings verführt wurde. Leider ist sie nicht mehr für 16-25 Theaterkarten berechtigt, missbraucht aber weiterhin weniger als 30 Angebote. Es gab einen Markt, um das Bewusstsein dafür zu schaffen, dass Londoner Theater in einer Zeit von 100+ £+-Tickets im West End erschwinglich ist – Shanines Blog View from the Cheap Seat, der im April 2016 gestartet wurde, konzentriert sich auf Produktionen und Theater, die Tickets ab £20 anbieten. Sie ist außerdem sehr meinungsstark und hat Ansichten zu Vielfalt, Preisen, Theaterplätzen und Nacktheit auf der Bühne. Ihre Interessen umfassen Rocky Horror, Gaming, Theater (natürlich) und sie hat außerdem ihren eigenen Etsy-Shop. Shanine twittert bei @Braintree_.
