Rezension: Once bietet einen reduzierten, leidenschaftlichen und einfachen Abend im Phoenix Theatre

Junge trifft Mädchen. Werden sie sich treffen? Glaubst du, du hast das alles schon einmal gesehen? Eigentlich wahrscheinlich nicht. Adaptiert aus dem Low-Budget-Independent-Irish-Film, der einen Oscar gewann, bietet Once ein ganz anderes und einzigartiges Kinoerlebnis.

Wenn man früh genug im Theater ankommt, wird man eingeladen, sich an der Bühnenbar (der einzigen Bühnenbar im West End) einen Drink zu kaufen, während das Ensemble eine lebhafte, energiegeladene Vorshow abliefert. Once ist eine Geschichte von Freundschaft und Liebe, das Musical folgt einem irischen Straßenmusiker, der seinen Lebensunterhalt mit Staubsaugern verdient, und einer direkten tschechischen alleinerziehenden Mutter. Die beiden entwickeln durch ihre gemeinsame Liebe zur Musik eine Bindung und schreiben gemeinsam Songs, aber es ist unklar, wohin ihre Beziehung führt.

Once ist ein sehr mutiges neues Musical. Das Bühnenbild bleibt gleich, es werden nur sehr wenige Requisiten verwendet, es gibt kaum Kostümwechsel und das Ensemble verlässt selten die Bühne. Das bedeutet, dass die Show einfach auf das Talent ihres Ensembles und die Kraft ihrer Musik angewiesen ist. An manchen Stellen funktioniert das. Once ist eine Show, die Meinungen spaltet – manche finden, es ist das schönste Theaterstück, das sie je gesehen haben, während andere es einfach nicht verstehen. Ich persönlich befinde mich irgendwo in der Mitte.

Ich liebe das schlichte Design und dass das Ensemble durchgehend am Rand der Bühne sitzt. Es gibt kein Orchester, das Ensemble fungiert auch als Musiker, und wenn sie gemeinsam spielen, ist das Ergebnis unglaublich. Die Chemie und das Vertrauen zwischen der gesamten Truppe sind außergewöhnlich. Auf den ersten Blick wirkt Bob Crowleys Design simpel, ist aber tatsächlich sehr detailliert.

Das Ensemble wird von Zrinka Cvitešić (Mädchen) und Declan Bennett (Junge) angeführt, die beide sehr leidenschaftliche Darbietungen liefern. Obwohl ich ihre Darstellungen der Rollen mochte, fand ich das Schreiben stellenweise frustrierend und es war mir manchmal egal, ob das Duo zusammenkam oder nicht. Declan Bennett ist ein äußerst begabter Musiker. Manchmal gibt er alles und scheut sich nicht, sich zurückzuhalten. Die Variation sorgt für einige ganz besondere Momente. Ich liebe den Klang von Zrinkas Stimme, sie ist überhaupt nicht theatralisch, was sehr erfrischend ist. Sie stiehlt auch die meisten Lacher und liefert eine sehr komische Darbietung.

Der herausragende Moment kommt zu Beginn der Show, als die Hauptdarsteller Onces charakteristisches Lied 'Fallowing Slowly' aufführen, das ebenfalls zum Ende des Musicals wiederholt wird. Die Texte und Instrumentierung sind absolut faszinierend und versetzen mich fast in eine Art Trance. Der andere herausragende Moment ist eine A-cappella-Nummer im zweiten Akt, die ohne Zweifel die schönsten und beruhigendsten zwei Minuten Theater sind, die ich je gesehen habe. Die sanfte Choreografie ist hypnotisierend.

Nicht alle Gesangsleistungen waren durchgehend perfekt, aber in mancher Hinsicht spielte das keine große Rolle, weil jedes Lied tief aus dem Inneren gesungen wird. Während manche Menschen weinend zurückblieben, finde ich Once nicht bewegend. Es gibt etwas an der Beziehung zwischen 'Guy' und 'Girl', das ich nicht glaubwürdig finde; ich konnte mich einfach mit keinem der beiden Figuren identifizieren. Das Ensemble ist unglaublich talentiert und ich liebe die Rohheit des Stücks. Once wird stilvoll aufgeführt und wir brauchen mehr Shows im West End, wie Once zurück zu den Basics.  

Rezension von Andrew Tomlins

Rezension am Dienstag, den 15. Oktober 2013
Once ist derzeit bis zum 31. Mai 2014 im Phoenix Theatre gebucht.