Rezension: Phantom der Oper im Her Majesty's Theatre

Nach 30 Jahren Laufzeit sind die drei zentralen Figuren Raoul, Christine und das Phantom, der eigentliche Test, ob die aktuelle Produktion ihrem Ruf und Vermächtnis gerecht wird. Celinde Schoemaker war engelsgleich als die rehäugige Christine und schmetterte diese unglaublichen Aufstiegssequenzen im Titelnummer, verbrachte aber viel Singezeit mit dem Rücken zum Publikum. Sie ist eine erfahrene Hauptdarstellerin aus ihrer Rolle als Fantine in Les Mis und, obwohl ich ein Phantom-Neuling bin, schien sie genau in das zu passen, was eine gute Christine sein sollte – außergewöhnlich talentiert, aber schüchtern und unschuldig.

Raoul, Christines Jugendliebe, wurde von Nadim Naaman gespielt. Er lieferte eine ehrliche und solide Darbietung als gutmütiger Vicomte, der um Christines Liebe kämpft. Celinde und Nadims "All I Ask of You", oben auf dem Dach des Opernhauses, war eines der emotionalsten und schönsten Lieder der gesamten Show.

Der süße Charakter Raoul steht in starkem Kontrast zur des Phantoms, gespielt von Ben Forster. Seine Darstellung war auf jeden Fall dramatisch und wechselte zwischen verschiedenen Extremen – von seiner obsessiven Kontrolle über Christine bis zur Verzweiflung über sein monströses Aussehen. Manchmal wirkte es zu viel und fast peinlich, aber größtenteils fand ich, dass er dem Phantom eine tiefgründige und komplexe Figur gegeben hat. Seine Extravaganz war wirklich unterhaltsam anzusehen, und ich bin sehr neugierig auf Bens Leistungen in seinen früheren Produktionen wie Elf und Jesus Christ Superstar. Ich war von der Chemie zwischen Christine und dem Phantom nicht ganz überzeugt, mal war sie leidenschaftlich, im nächsten fühlte sie sich einfach etwas schlaff an.

Ich genoss die Szenen mit Nebenfiguren wie der Primadonna Carlotta (Megan Llewellyn) und dem Duo der Theaterleiter Firmin und André (Michael Matus und Christopher Dickins); sie boten Abwechslung vom ansonsten wirklich intensiven zentralen Liebesdreieck. Allerdings waren diese Szenen unglaublich hektisch, da so viele Figuren auf der Bühne standen; konzentriert man sich auf die Reaktion einer Figur, könnte man etwas anderes Wichtiges übersehen – es ist definitiv eine Show, die man immer wieder sehen kann, aber jedes Mal etwas Neues bemerkt. Manchmal funktionierte das zu ihren Gunsten, ich fand "Masquerade" durch all die schönen Kostüme und die großartige Choreografie auf der Treppe fesselnd, aber manchmal fühlte es sich wie ein Angriff auf die Sinne an, besonders in der Eröffnungsszene.

Phantom war eine absolute Freude anzusehen; es ist so reich an Details – vom wunderschönen Maskenball bis zur Kerzenbeleuchteten-Bootsfahrt zum Versteck des Phantoms . Die Musik von Andrew Lloyd Webber macht diese Show jedoch besonders – sie ist die Art, die den ganzen Körper mit Klang und Emotionen zu füllen scheint. Ich liebte die gotische Pracht der Inszenierung, die ganze Atmosphäre wirkte so großartig und romantisch. Phantom of the Opera ist eine fantastische Show, und ich kann dir dieses Stück West End-Geschichte sehr empfehlen!