REZENSION: Pixie Lott strahlt beim Frühstück bei Tiffany's, lässt das Publikum aber gleichgültig zurück
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**Pixie Lott** übernimmt die ikonische Rolle der Holly Golightly, berühmt gemacht durch Audrey Hepburn, in einer Theateradaption von Truman Capotes beliebter Novelle "[**Breakfast at Tiffany's**](https://www.londontheatredirect.com/de/play/1861/Breakfast-At-Tiffanys-tickets.aspx)". Die Popprinzessin fängt Hollys oberflächlichen Charme und Oberflächlichkeit ein; Sie schlendert mit spielerischer Eleganz über die Bühne, schafft es aber letztlich nicht, die Herzen des Publikums mit der komplexen emotionalen Tiefe, die die Rolle erfordert, zu gewinnen. Die Inszenierung ist ästhetisch wunderschön, die Schauplatzierung spielt in New York der 1940er Jahre statt im 60er-Jahre-Stil des Films, und das Kostümdesign ist atemberaubend, doch der Glanz und Glamour gleichen den eigentlichen Mangel an Tiefe der Hauptfigur nicht aus.
[**Breakfast at Tiffany's**](https://www.londontheatredirect.com/de/play/1861/Breakfast-At-Tiffanys-tickets.aspx) folgt einem namenlosen Erzähler (**Matt Barber**), der in denselben Brownstone-Wohnblock wie das Gesellschaftsmädchen Holly Golightly (**Pixie Lott**) zieht und von ihrer unberechenbaren und sorglosen Art gefesselt wird. Holly gibt ihm den Spitznamen Fred nach ihrem Bruder, dem er angeblich ähnelt, und lädt ihn in ihre Welt ein, um die Leute kennenzulernen, die sie gelegentlich kennt: den reichen Rusty Trawler (**Tim Frances**), den brasilianischen Diplomaten Jose (**Charlie De Melo**) und die Society-Kollegin Mag (**Naomi Cranston**).
Holly Golightly ist eine wirklich schwierige Figur zu spielen; sie sollte charmant energiegeladen und extrovertiert sein, aber Fetzen von Verletzlichkeit und emotionaler Komplexität offenbaren. **Pixie Lott** gibt ihr Bestes, aber man kann nicht anders, als zu denken, dass ihre Darstellung für die West End-Bühne nuancierter und interessanter sein sollte. Der Film soll zuckersüßer sein als die Novelle, und der Großteil des Stücks spiegelt das wider, aber **Pixies Holly** ist süßer als Hepburns, und selbst in den dunkelsten Momenten des Stücks gelingt es ihr nicht, die Figur tiefer zu entwickeln. Der Reiz von Hepburns Holly war ihre zurückhaltende und vorsichtige Art, etwas, das **Pixie** nicht ganz trifft. Zeilen wie "I hase snoops" waren bei Hepburn geheimnisvoll und interessant, aber in der Bühnenadaption flach – es fällt schwer, nicht zu vergleichen, wenn ikonische Momente aus einer Adaption in einer anderen völlig ihren Glanz verlieren.
Dennoch verleiht **Pixie Lotts** Bühnenerfahrung ihr die richtige Art von Bühnenpräsenz für diese Show. Sie erhellt die Bühne mit ihrer übermenschlichen Persönlichkeit und sieht durchgehend umwerfend aus. Wir alle kennen jemanden, der sich im echten Leben ein wenig wie Holly verhält, wahrscheinlich in geringerem Maße, und man kann nicht anders, als sie zu beobachten, wenn sie über die Bühne schwirrt. Diese Produktion hätte es ohne eine Starbesetzung wahrscheinlich nicht gegeben, aber ich bin nicht überzeugt, dass **Pixie Lott** die richtige Wahl für diese Rolle war.
**Matt Barber** als unser Erzähler war emotional etwas fesselnder, während er mit seiner Identität als junger Mann kämpft, der noch nicht erfolgreich ist. Er bietet dem Publikum eine viel interessantere Charakterentwicklung, aber dennoch fühlt sich das Stück so an, als würde ihm wirklich Substanz fehlen. Alle Männer, die von Holly gefesselt sind, sind großartig: Joe Bell (Victor McGuire), Doc (Robert Calvert), Jose (Charlie De Melo), OJ (Sevan Stephan) und Rusty (Tim Frances), aber wenn das Publikum sie nicht auf dieselbe Weise anpasst, fühlt sich alles (um einen Zuschauer in meiner Nähe zu zitieren) lauwarm an.
Es sagt viel über eine Show aus, wenn nur die Katze zum Lachen kommt und die Spannung auf eine sehr offensichtliche Weise nachließ; erst da wurde mir klar, wie angespannt die Stimmung im Publikum war. Bühnenadaptionen von [**Breakfast at Tiffany's**](https://www.londontheatredirect.com/de/play/1861/Breakfast-At-Tiffanys-tickets.aspx) funktionieren oft nicht wirklich, und diese Produktion, obwohl gut gemeint, folgt diesem Beispiel wegen eines etwas holprigen Drehbuchs und fehlender Fähigkeit, das Publikum zu bewegen. Die Starbesetzung von Pixie Lott sorgt für etwas mehr Glamour, verschafft es aber, der Produktion die nötige Tiefe oder emotionale Wirkung zu verleihen. Das Ergebnis ist eine mittelmäßige Show, die einen letztlich nur dazu bringt, die Filmversion noch einmal sehen zu wollen.