REZENSION: Queen Anne (in genau 250 Worten)
Published on 11 August 2017
Queen Anne ist ein fesselndes, wunderschön geschriebenes Theaterstück – ein standardmäßiges, brillantes historisches Drama der RSC. Obwohl das Stück recht komplex ist (man muss sich konzentrieren, um alle Sehnen der Geschichte zu erfassen), ist eine ordentliche Portion Satire in die Aufführung eingeflossen, sodass man sich nicht aufhält. Fügt man ein paar gut platzierte, lebendige Lieder hinzu, bleibt eine Produktion, die spannend und voller Tiefe ist, aber auch durchgehend fesselnd.
Es gibt viele fantastische Zeilen in diesem Stück; Helen Edmundsons Schreibstil ist erhaben. Ihre Figuren sind roh und entblößt, sodass die Darsteller von Queen Anne keinen Ort zum Verstecken haben. Glücklicherweise greifen die Darsteller darauf zurück und sind alle sehr überzeugend. Beeindruckende und unterhaltsam authentische Inszenierung trägt der Inszenierung noch mehr hinzu und zieht einen tiefer in die Geschichte und die Figuren hinein.
Romola Garai, die die ehrgeizige Sarah Churchill als Lady-Macbeth-ähnliche Figur spielt, baut Spannungen gut auf. Und gerade als es etwas schwer wird, taucht James Garnon in der Rolle des Robert Harley ein, um die Produktion energisch zu tragen. Queen Anne selbst wird von Emma Cunniffe gespielt, die die Widersprüche ihrer Figur nahtlos vermittelt.
Die Qualität dieser Produktion ist unbestreitbar, und die Tickets kosten nur etwa 40 bis 60 Pfund. Stellen Sie also sicher, dass Sie vor Schließung von Queen Anne im September buchen . Und warum sollte man es erst einmal sehen? Das ist die Art von Stück, von dem man noch mehr profitieren würde, wenn man es ein zweites Mal sehen würde
