Besetzung und Kreativarbeit der School of Rock West End angekündigt

Zu seinen Auszeichnungen als Komponist und Produzent zählen sieben Tonys, sieben Oliviers, ein Golden Globe, ein Oscar, das Praemium Imperiale, der Richard Rodgers Award for Excellence in Musical Theatre, ein BASCA-Stipendium, die Kennedy Center Honor und ein Grammy für die beste zeitgenössische klassische Komposition für Requiem, seine Vertonung der lateinischen Requiem-Messe, die eine seiner bekanntesten Kompositionen, Pie Jesu, enthält. Er besitzt sieben Londoner Theater, darunter das Theatre Royal, Drury Lane, das New London Theatre und das London Palladium. 1992 wurde er von Ihrer Majestät der Königin zum Ritter geschlagen und 1997 zum Ehrenmitglied des House of Lords ernannt. Er brennt für die Bedeutung von Musik in der Bildung, und die Andrew Lloyd Webber Foundation ist zu einer der führenden britischen Wohltätigkeitsorganisationen geworden, die Kunst und Musik unterstützen.

Glenn Slater war Mitschufer von Disneys weltweitem Hit Tangled aus dem Jahr 2010 (Grammy-Gewinner 2011, Oscar- und Golden-Globe-Nominierung 2010) sowie an den Broadway- und internationalen Hit-Musicals Sister Act (Tony-Nominierung 2011 – Beste Filmmusik) und Die kleine Meerjungfrau (2008 Tony-Nominierung – Beste Filmmusik, Grammy-Nominierung – Bestes Cast-Album).  Mit seinem langjährigen Mitarbeiter Alan Menken schrieb er außerdem Songs für den Disney-Animationsfilm Home On The Range (2004) und das Broadway-Musical Leap of Faith (Tony-Nominierung – Bestes Musical, 2012) und war sowohl Songwriter als auch ausführender Produzent der mittelalterlichen Musical-Komödie Galavant, die im Januar 2015 auf ABC-TV Premiere feierte.  Im West End schrieb Slater sowohl das Buch als auch die Liedtexte für Andrew Lloyd Webbers Love Never Dies (2010 Olivier-Nominierung – Bestes Musical), die Fortsetzung von Phantom of the Opera. Zu seinen weiteren Arbeiten zählen ein Emmy-nominiertes Lied für die ABC-TV-Komödie The Neighbors (2013) sowie die Bühnenrevue Newyorkers im Manhattan Theatre Club (Lucille Lortel, Drama Desk, Outer Critics Circle Nominierungen). Slater ist Träger des renommierten Kleban Award for Lyrics, des ASCAP/Richard Rogers New Horizons Award und des Jonathan Larson Award. Er ist Alumnus des BMI Musical Theatre Workshop und Mitglied sowohl der ASCAP als auch der Dramatists' Guild.   

Julian Fellowes ist Schöpfer, alleiniger Autor und ausführender Produzent der weltweiten Fernsehserie Downton Abbey, die 69 Emmy-Nominierungen erhalten hat; er gewann zwölf Awards, darunter das Schreiben und die beste Miniserie oder der beste Film für Fellowes. Seine Theater-Autoren sind School of Rock – The Musical (Broadway/Tony Award-Nominierung, Bestes Buch), Mary Poppins (West End, Broadway/Drama Desk-Nominierung, Bestes Buch), Half A Sixpence (Chichester Festival Theatre), The Wind in the Willows (UK-Premiere Oktober 2016).  Seine Filmautoren-Credits sind Gosford Park (Oscar-Gewinner, Originaldrehbuch), Vanity Fair, Piccadilly Jim, Separate Lies (National Board of Review Regiedebüt-Preis), From Time to Time (Regie, Bester Film – Chicago Children's Film Festival und Fiuggi Family Festival in Rom), Youth Jury Award – Seattle International Film Festival, Young Jury Award – Cinemagic in Belfast), The Young Victoria, The Tourist und Romeo & Juliet. Zu seinen Fernseh-Drehbuchcredits zählen Little Lord Fauntleroy, Der Prinz und der Pauper, Titanic (Miniserie), Doctor Thorne (Miniserie).  Er hat die internationalen Bestseller Snobs, Past Imperfect und zuletzt Belgravia verfasst; das Kinderbuch The Curious Adventures of the Abandoned Toys und Downton Abbey Skripte. Fellowes ist außerdem Film- und Bühnenschauspieler.   

Zu Laurence Connors Regiearbeiten zählen Les Misérables (Broadway), Miss Saigon (London), Jesus Christ Superstar  (UK- und Australian Arena Tour und DVD-Veröffentlichung), die völlig neue Bühnenproduktion von The Phantom of the Opera (USA und UK), Oliver! (UK-Tour) und die von Kritikern gefeierte Miss Saigon (UK-Tour und weltweit), für die Connor mehrere Auszeichnungen erhielt. Connor ist außerdem Co-Regisseur der neuen Version von Les Misérables, die weltweit erfolgreich war, unter anderem am Broadway, auf Tournee in Großbritannien und USA und ihm zahlreiche Theaterpreise einbrachte.  Er inszenierte das 25-jährige Jubiläumskonzert von The Phantom of the Opera in der Royal Albert Hall und das 25th Anniversary Concert von Les Misérables im O2 in London, die beide gleichzeitig weltweit in Kinos ausgestrahlt und anschließend auf DVD veröffentlicht wurden. Connor war außerdem mit den Londoner Produktionen von The Phantom of the Opera (Her Majesty's Theatre), Oliver! (Drury Lane), The King and I (London Palladium) und A Slice of Saturday Night (Liverpool Empire) verbunden. Zu seinen Film- und Fernsehauftritten zählen Jesus Christ Superstar, Phantom of the Opera und Les Misérables im O2 London. 

The Really Useful Group ist Andrew Lloyd Webbers Theaterproduktions- und Rechtelizenzierungsfirma und kontrolliert die Theaterrechte an allen Werken von Andrew, darunter The Phantom of the Opera, Cats, Jesus Christ Superstar, Evita und Sunset Boulevard. The Really Useful Group erreichte im vergangenen Jahr über 20 Millionen Menschen weltweit, von Live-Theater- und Konzertpublikum, Kinobesuchern, Fernsehzuschauern und Musikfans bis hin zu Liebhabern sozialer Medien und Kunst. 2016 wird The Really Useful Group weiterhin in den Bereichen Film, Fernsehen und Theater zusammenarbeiten, während sie weltweit neue Projekte und Partnerschaften produziert und entwickelt, neben ihrer laufenden Arbeit in den Bereichen Bildung, Amateurlizenzierung und Musikverlag.  

David Fynn (Dewey Finn) ist ein britischer Film-, Theater- und Fernsehschauspieler. Zu seinen Theaterauftritten zählen die National Theatre-Produktionen von She Stoops to Conquer und Romeo and Juliet, The 25th Annual Putnam County Spelling Bee im Donmar Warehouse, Mojo für die Royal Shakespeare Company, After the Party im Criterion und Starving für Theatre 503. Zu seinen Fernsehauftritten zählen Rennick in der zweiten Staffel von HBOs weltweitem Phänomen Game of Thrones sowie verschiedene Rollen in Pete Versus Life, Peep Show, Sherlock, Doctor Who, The Inbetweeners, The Job Lot, Banana, Mayday, Spooks, Black Mirror, Life's Too Short und Big Bad World. Seine jüngste Fernsehrolle war die Rolle des Brett in der US-Sitcom Undateable, und zu seinen Filmrollen zählen Leap Year, Deviation, The Sonam Bulists, Married Young, I'd Like to be Alone Now, Losing My Accent und Trackdown.

Florence Andrews' (Rosalie Mullins) West End Theaterrollen umfassen die Rolle der Glinda in der Really Useful Group-Produktion von Der Zauberer von Oz im London Palladium, Wicked im Apollo Victoria Theatre, Annie Get Your Gun im Young Vic, Once The Musical im Phoenix Theatre sowie in Trevor Nunns Produktion von A Little Night Music in der Menier Chocolate Factory am Garrick Theatre. Sie spielte außerdem die Rolle der Helena in A Midsummer Night's Dream und spielte die Hauptrolle in The Mikado, beide im Stephen Joseph Theatre in Scarborough. Sie tourte außerdem mit Dandy Dick durch das Vereinigte Königreich und trat in Sweet Charity am Theatre Royal Drury Lane auf.  Andrews stand zuletzt im West End auf der Bühne und spielte die Hauptrolle der Candy in Miss Atomic Bomb im St. James Theatre.

Oliver Jackson (Ned Scneebly) trat am National Theatre in Jamie Lloyds Inszenierung von She Stoops To Conquer sowie in Carthage im Finborough Theatre, Our House am Cambridge Theatre, Les Misérables am Palace Theatre und The Bush Theatre Produktion von The Glee Club im Duchess Theatre auf. Zuletzt war er nach dessen Aufführung am Theatre Royal Bath in Mrs Henderson Presents am Noel Coward Theatre zu sehen. Zu seinen Filmrollen zählen Redirected, Entity und Les Misérables, und seine Fernsehrollen umfassen Law & Order UK und Murderland, beide für ITV.

Preeya Kalidas (Patty Di Marco) ist vor allem für die Rolle der Amira Masood in BBC 1s Eastenders bekannt. Weitere Fernsehauftritte umfassen Bollywood Carmen, Casualty, Mistresses, Bodies, Hotel Babylon, Banglatown Banquet, Broken News, Doctors, England Expects und My Family. Zu ihren zahlreichen Filmrollen zählen Four Lions, It's a Wonderful Afterlife, Bend it Like Beckham, Bollywood Queen, East is East, Jump Boy, Sari and Trainers, The Fiancée, Tube Tales und Virtual Sexuality. Zuletzt stand sie im West End auf der Bühne und spielte Pinky in Bend it Like Beckham The Musical.  Weitere Theaterrollen umfassen Priya in Bombay Dreams am Apollo Victoria Theatre, die Erzählerin in Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat am Adelphi Theatre sowie Rollen in Oxford Street und Khandan am Royal Court und Fair Maid of the West am Pleasance.  

Gary Trainors (alternativen Dewey) jüngste Theaterrollen umfassen Don Kirshner, die West-End-Produktion von Beautiful The Carole King Musical, I Can't Sing im London Palladium, Potted Potter am Garrick Theatre sowie Tourneen in den USA und Australien, The Shawshank Redemption am Wyndham's Theatre, Prophecy für The Old Vic New Voices und am Public Theatre in New York, Into The Woods im Landor Theatre und Jago am Pleasance Theatre in Edinburgh. Er tourte außerdem durch Großbritannien mit Buddy, Frankenstein: The Year Without a Summer, Stones in His Pockets und The Oxford Passion.