Moulin Rouge! Das Musical: Der funkelnde Diamant des West End
Published on 12 March 2024
Last updated on 27 April 2026
Zusammenfassung
- Moulin Rouge! Das Musical begeistert das Publikum im Piccadilly Theatre seit November 2021 und zeigt eine beeindruckende Mischung aus Spektakel und Geschichtenerzählkunst.
- Die Produktion enthält über 70 Lieder, darunter Klassiker und zeitgenössische Hits, und schafft ein elektrisierendes musikalisches Erlebnis.
- Mit mehreren internationalen Produktionen in Arbeit hat es zahlreiche Auszeichnungen gewonnen und damit seinen Status als Muss im West End gefestigt.
Das Funkeln, die Pailletten, die Lieder, Moulin Rouge! Das Musical verkörpert den Backstage-Raub, den Mut und Glamour, der in eine spektakuläre Theaterproduktion fließt. Die Show im Stück (im Elefanten) ist der ultimative Bühnentraum für jeden Theaterfan. Sie erleben nicht nur das hochkickende, energiegeladene, hohe Drama des Moulin Rouge selbst, sondern erleben auch Christians Ode an Satine in Form des neuen Musicals des verliebten Texters. Das unglückliche Paar inszeniert ihre Inszenierung in der Tiefe des Moulin Rouge und lädt Sie, ihr Publikum, ein, zu ihrer Liebeserklärung ein.
Das mehrfach preisgekrönte Musical erhellt seit zwei Jahren den Himmel im West End (teilweise dank der leuchtenden Windmühle, die das Piccadilly Theatre schmückt), daher denken wir, es ist an der Zeit, dass Sie der spannenden und herzzerreißenden Geschichte von Moulin Rouge Hidi Hidi Hallo sagen! Das Musical
Es ist immersiv
Das Piccadilly Theatre in London entführt Sie in die dunkle und dekadente Welt des Paris des 19. Jahrhunderts . Doch die Reise zurück in die Zeit (und über den Ärmelkanal) beginnt lange bevor der Vorhang aufgeht. Tatsächlich beginnt sie, bevor Sie überhaupt das Theater betreten. Stehend in der Denman Street, direkt neben dem Piccadilly Circus, sehen Sie die leuchtend rote Windmühle des berüchtigten Moulin Rouge drehen. (Es gibt auch eine kleinere, die direkt über den Haupttüren dreht, was sie doppelt so beeindruckend macht wie der Veranstaltungsort, auf dem sie basiert!). Man vergisst leicht, dass man sich im Herzen des Theaterlandes befindet und nicht in den Tiefen von Paris. (Hatten Sie die falsche Abzweigung genommen und sind versehentlich auf dem Eurostar in Kings Cross gelandet?) Im Auditorium schmücken tiefrote Vorhänge die Decke, und ein riesiger blauer, mit Juwelen besetzter Elefant blickt aus der königlichen Loge zu. Überall gibt es winzige Details, die kleinen Lampen an den Wänden sind mit goldvergoldeten Windmühlen geschmückt, Kristallkronleuchter hängen in dunklen Ecken. Es gibt eine weitere riesige, beleuchtete Windmühle, die dem riesigen Elefanten zugewandt ist, und ein helles Neonschild, das die Bühne dominiert. Hinter dem Neonschild, das – falls es einen Zweifel gab – verkündet, dass man sich im Moulin Rouge befand, ragen riesige konzentrische Herzen auf. Es ist schließlich eine Geschichte von Liebe und Lust. Apropos...
Schwertschlucker, Showgirls und rauchende Männer (in beiden Bedeutungen des Wortes) marschieren durch das Auditorium, während du zu deinem Platz gehst. Sie gehen über die Bühne, tanzen langsam auf Podesten und hängen sich über Geländer und an die Wände. Eine schwarze, glänzende Plattform schneidet durch die Can Can-Sitze vorne im Auditorium, wo die Kompaniemitglieder stolzieren und sich wenige Zentimeter von dir entfernt bewegen. Die Atmosphäre ist brodelnd, und die Vorfreude wächst. Dann gehen die Lichter aus, die Show beginnt gleich.
Die Songs wurden überarbeitet
Justin Levine, der Musik-Supervisor der Show, richtete sich in einem Hotelschrank ein (für die Akustik hatte er keinen Zusammenbruch) und nahm sich selbst auf, wie er sang und Demos spielte, wie Musik in der Show verwendet werden könnte. Er mischte den Gesang auf seinem Laptop ab und schickte ihn an das Management der Rolling Stones, das zuvor die Rechte am Film von 2001 abgelehnt hatte. Sie waren von dem energiegeladenen und elektrisierenden Ton beeindruckt und sagten ihm sofort, dass das Musical den Stones-Katalog für die Show haben könne. Dank Levines spontaner Studiosession stellt sich der niederträchtige Duke nun Satine mit dem Stones-Klassiker Sympathy for the Devil vor.
Sympathy for the Devil ist nur eines von 70+ Songs, die 161 Autoren zugeschrieben werden und im Musical im Mittelpunkt stehen. Ebenso werden die vielgeliebten, bekannten Klassiker wie Lady Marmalade, Because We Can, Come What May und Children of the Revolution neue Songs hinzugefügt, mit Erfolgen von Adele, Beyoncé, Lady Gaga und Sia.
Unglaublicherweise werden fast ein Drittel der Stücke des Musicals in nur einem Song verwendet! Das epische Mash-up Elephant Love Medley enthält Zeilen und Arrangements von a-ha's Take On Me bis Tina Turners What's Love Got to do With It.
Es ist nicht auf einen Ort beschränkt
Wie die berühmte Windmühle laufen auch die Adaptionen der mehrfach preisgekrönten Bühnenshow immer weiter! Tatsächlich wird das Musical ab August dieses Jahres in mehr als neun Regionen aufgeführt sein! Tres bon!
Das weltweit dominierende Musical begann als einmonatiger Entwicklungsworkshop in New York City. Seitdem hat die Produktion weltweit ihre rot gefassten Türen geöffnet. Die erste vollständige Aufführung der kraftvollen Produktion feierte 2018 in Boston Premiere. Aufgrund des phänomenalen Erfolgs wurde das Musical verlängert, bevor es an den Broadway wechselte, wo es bis heute aufgeführt wird.
Derzeit läuft es am Broadway, im West End, auf einer Nordamerikatournee und in Köln, Deutschland. Es startet im Juni 2024 in Tokio und Osaka und feiert im September 2024 in den Niederlanden Premiere. Frühere Produktionen umfassten Tokio (2023), Seoul (2023) und eine ausverkaufte Australien-Tournee (2021–2024).
Es ist ein mehrfacher, mehrfacher Preisträger
Das Mega-Musical wurde für mehr als 50 Preise nominiert, darunter einen Grammy für das beste Musical Theatre Album.
Die ursprüngliche Broadway-Produktion gewann zehn Tony Awards, die meisten aller Stücke bei der 74. Verleihung, darunter Bestes Musical und Beste Regie. Sie wurde von der New York Times als Critic's Pick ausgezeichnet, wobei Ben Brantley sie als 'eine wolkenüberwältigende, natürliche Produktion bezeichnete.' Die Produktion wurde von Erin Strecker außerdem als 'ein aufregender Farbausbruch, Chor, Nostalgie und mutige Neuinterpretation' gefeiert.
Die West-End-Produktion wurde für fünf Olivier- und fünf WhatsOnStage-Preise nominiert, darunter das beste neue Musical, und gewann den Preis für das beste Kostümdesign. Sie gewann außerdem sechs BroadwayWorld UK-Auszeichnungen, darunter Bestes Musical, Beste Choreografie und Beste Regie. The Telegraph lobte die Show und bezeichnete, sie sei 'Eine göttlich dekadente Fantasie, die vor Aufregung pulsiert'.
Das Publikum stimmt den Kritikern zu und strömt seit seiner Erstpremiere in Scharen zu dem Musical. Tatsächlich haben 4 % der gesamten australischen Bevölkerung die Sydney-Produktion bereits gesehen, wobei die Zahl täglich wächst!
Es ist der Diamant des West End
Moulin Rouge! Das Musical läuft seit November 2021 im Piccadilly Theatre in London und ist seitdem der strahlende Diamant des West End. Das von der Kritik gefeierte, preisgekrönte Show wird vom zweifachen Tony-Preisträger Alex Timbers inszeniert, mit einem Buch des Tony-prämierten Dramatikers John Logan. Dom Simpson verließ die Missionare im Book of Mormon (wo er Elder Price in den Broadway- und West-End-Produktionen spielte), um die Rolle des Christen zu übernehmen. Er wird von der West-End-Wunderin Tanisha Springs (Groundhog Day, Thriller Live, The Prince of Egypt) als Satine begleitet.
Buchen Sie Tickets für Moulin Rouge! Das Musical heute!
Hey Joe, willst du es ausprobieren? Sieh dir das Spectacular Spectacular Musical mit unseren exklusiven Plätzen an.
