Marie & Rosetta Tickets

Una exploración alegre de la música como fe, rebeldía y la evolución del sonido a través de generaciones. Como alguien que ha estado obsesionado con la música gospel desde que pidió obsesivamente alquilar el VHS de Sister Act 2: Back in the Habit todos los fines de semana desde que tenía seis años; engañando a mi marido para que recorriera el Mississippi Blues Trail (con la promesa de una 'barbacoa realmente buena') y haciendo un desvío de 200 millas / peregrinación musical solo para visitar la iglesia Tabernacle de Al Green en Memphis el verano pasado, se puede decir que entré en @sohoplace con expectativas altísimas. También se puede decir con seguridad que no me decepcionó. Ambientada en Mississippi en los años 40, la obra de George Brant se desarrolla durante una noche de ensayo mientras la hermana Rosetta Tharpe (interpretada brillantemente por la Reina del Soul Beverley Knight) se prepara para su primera gira con la joven cantante gospel Marie Knight (llevada a la vida por la increíblemente talentosa Ntombizodwa Ndlovu). Como cantante y guitarrista igualmente fluido en góspel, blues y jazz, Tharpe encarnaba una tensión artística claramente estadounidense entre lo sagrado y lo secular. Veía plenamente el góspel y el blues como dos caras de la misma moneda musical y se sentía perfectamente en casa fusionándolos tanto en el servicio dominical como en los juke joints de los sábados por la noche: la salvación se encontraba con la arrogancia de una guitarra eléctrica para crear un sonido que, para Tharpe, no necesitaba estar confinado dentro de las paredes de la iglesia a pesar de lo que muchas voces conservadoras de la congregación decían al respecto en aquel momento.

Con el Día Internacional de la Mujer a la vuelta de la esquina, resulta apropiado celebrar cómo el teatro musical ha sido durante mucho tiempo un espacio donde las mujeres ocupan el centro del escenario, emocional, política y vocalmente. Desde momentos íntimos de entendimiento compartido hasta audaces declaraciones de independencia, algunas de las canciones de teatro musical más memorables están impulsadas por mujeres que se apoyan mutuamente, desafían expectativas y cuentan sus propias historias en sus propios términos. No siempre son dúos tradicionales, pero sí momentos en los que se encuentran voces femeninas; En armonía, solidaridad o desafío, y ahí es donde a menudo reside la verdadera magia del teatro. Wicked – "Para siempre" Pocas canciones de teatro musical capturan la amistad femenina como For Good. Interpretada por Elphaba y Glinda en Wicked, es un momento de reflexión más que de espectáculo — dos mujeres reconociendo lo profundamente que se han moldeado mutuamente. Aquí no hay rivalidad, no hay necesidad de ganar. En cambio, la canción celebra el crecimiento, la empatía y la idea de que ser cambiado por otra mujer es algo que hay que atesorar, no temer. Es silenciosamente revolucionario, y una gran parte de por qué Wicked sigue resonando tan fuertemente. Marie y Rosetta – "Arriba de mi cabeza" Mucho antes de que el rock and roll tuviera un nombre — y mucho antes de Elvis — Sister Rosetta Tharpe ya estaba cambiando la música para siempre. Rosetta, cantante de góspel que conectaba una guitarra eléctrica, aceleraba todo y difuminaba las líneas entre lo sagrado y lo secular, Rosetta ayudó a inventar un sonido que el mundo más tarde atribuiría a los hombres. Marie y Rosetta la sitúan junto a Marie Knight, una cantante de góspel más tradicional, y Up Above My Head se convierte en una celebración alegre de la colaboración y la posibilidad. Juntas, encarnan el empoderamiento femenino a través del riesgo, la colaboración y una ambición musical sin complejos. El color púrpura – "Hermana" / "Estoy aquí" En el corazón de The Color Purple está la idea de que sobrevivir es más fácil —y fuerte— cuando las mujeres están unidas. Ya sea a través de la energía comunitaria de Sister o de la liberación emocional de I'm Here, el programa se centra en la resiliencia femenina, la autoestima y la solidaridad. Estos momentos no siempre están estructurados como dúos, pero se alimentan de la conexión: mujeres que se reconocen en las demás y se niegan a permanecer en silencio por más tiempo. Seis - "No Way"  El himno desafiante de Catalina de Aragón da inicio a SEIS con una negativa a ser reescrito en silencio. Rechazada por una esposa más joven, se niega a aceptar la narrativa que le han dado, afirmando su inteligencia, resiliencia y derecho a ser recordada. Ambientada en las historias de Ana Bolena, Jane Seymour, Ana de Cleves, Catalina Howard y Catalina Parr, la canción establece la idea central del espectáculo: estas mujeres fueron mucho más que notas al pie en la vida de Enrique VIII: tenían voces, agencia e historias dignas de ser recuperadas.

Marie & Rosetta llega al West End este febrero para una temporada limitada, dando vida a la electrizante historia de la pionera del góspel Hermana Rosetta Tharpe y su joven compañera de canto Marie Knight. Esta producción, aclamada por la crítica, combina historia, música y interpretación para contar una historia que cambió para siempre el curso de la música popular. ¿De qué trata Marie & Rosetta? Ambientada en Mississippi, 1946, Marie & Rosetta explora la improbable colaboración entre la hermana Rosetta Tharpe — la "madrina del rock 'n' roll" — y la cantante de gospel clásica Marie Knight. Conocida por su estilo pionero de guitarra eléctrica y su alegre presencia escénica, Rosetta empuja a Marie más allá de los muros sagrados y seguros del canto eclesiástico y hacia un sonido audaz y rítmico que ayudó a transformar el góspel, el blues y el rock 'n' roll temprano. La obra examina la tensión entre tradición y transformación, devoción y espectáculo, mientras estas dos mujeres navegan por la música, la mentoría y los desafíos sociales del segregado sur de Estados Unidos. Marie & Rosetta no es solo una historia sobre música, sino sobre coraje, creatividad y la chispa que sentó el terreno para la música popular moderna.

La obra Marie & Rosetta da vida a una de las colaboraciones más influyentes —y a menudo pasadas por alto— en la historia de la música. Ambientada en Misisipi en 1946, sigue a la pionera del góspel Sister Rosetta Tharpe y a su joven compañera Marie Knight en la víspera de una gira sureña que ayudaría a transformar el sonido de la música popular. Su historia no es solo teatral: se sitúa en la encrucijada donde el góspel, el blues y la chispa temprana del rock 'n' roll chocaron. Mississippi, 1946: Un sonido al borde del cambio En los años 40, Misisipi era un hervidero cultural de la música afroamericana. El góspel resonaba desde las iglesias los domingos, mientras que el blues (y el rhythm and blues) resonaban en juke joints y emisoras de radio el resto de la semana. La segregación definió el panorama social, pero la música ofrecía un espacio poco común donde tradición y rebeldía podían encontrarse. Este es el mundo en el que Marie & Rosetta sumerge al público — un momento en el que las canciones sagradas empezaban a adquirir un nuevo y electrizante matiz, y cuando la idea de llevar el góspel más allá de los muros de la iglesia seguía siendo profundamente controvertida.

Pocos intérpretes brillan tanto como Beverley Knight. Una vocalista poderosa con una carrera de más de tres décadas, se ha convertido en una de las voces más respetadas del soul británico y en una estrella preciada del escenario del West End. Primeros años y raíces musicales Nacida el 22 de marzo de 1973 en Wolverhampton de padres jamaicanos, Knight creció en un hogar profundamente musical, marcado por la iglesia, el góspel y el soul. Criada en una familia pentecostal, su amor por el canto comenzó en el coro de la iglesia. En su adolescencia ya escribía sus propias canciones, y a los 17 años seguía una carrera profesional en la música.  Una estrella del West End Beverley Knight se ha convertido en una de las protagonistas más emocionantes del teatro. Protagonizó como Rachel Marron en The Bodyguard, Felicia en Memphis, Grizabella en Cats y protagonizó The Drifters Girl en 2021. En 2023, ganó el premio Olivier por su papel en Sylvia

Tras temporadas aclamadas en el Rose Theatre, Chichester Festival Theatre y ETT, Marie and Rosetta se estrenará en @sohoplace para una temporada estrictamente limitada del 28 de febrero al 11 de abril de 2026. La ganadora del premio Olivier, Beverley Knight , retoma su papel como la pionera hermana Rosetta Tharpe, acompañada una vez más por Ntombizodwa Ndlovu como Marie Knight, marcando su debut en el West End. Dirigida por Monique Touko, esta producción íntima y inspiradora celebra a la madrina del rock 'n' roll y a la joven cantante de góspel que se convirtió en su compañera más confiable.