5 razones por las que deberías ver TINA: El musical de Tina Turner

1. Las canciones son icónicas

Es como escuchar un álbum de grandes éxitos. El espectáculo entrelaza 23 canciones de la discografía superventas de Tina que se utilizan tanto en estudio como en concierto. Éxitos número uno como 'What's Love Got To Do With It', 'Private Dancer' y muchos más proporcionan la descarga de adrenalina que esperarías de un musical de Tina Turner. 

La primera mitad del repertorio tiene interpretaciones llenas de alma y contenidas de temas como 'Don't Turn Around' y 'I Can't Stand The Rain'. La segunda es más animada y enérgica, con himnos como 'Proud Mary', 'Simply The Best' y 'River Deep, Mountain High'.

Uno de los momentos destacados es el gran final, que refleja la atmósfera de un concierto masivo, uniendo al público en una celebración colectiva del extraordinario don musical de Tina Turner.

2. Los vestuarios son puro rock and roll

El pelo es icónico, los conjuntos son innovadores y no puedes apartar la vista del legado de moda de Tina: es atrevido, valiente y descaradamente glamuroso. Sin mencionar que el desfile incluye su característico minivestido rojo de lentejuelas con escote pronunciado, una prenda atemporal que podría adornar cualquier pasarela actual. 

El desfile representa a Tina rompiendo los límites de la moda, adoptando conjuntos atrevidos y llamativos que reflejan su personalidad feroz y su imponente presencia escénica. Sus atuendos suelen incluir lentejuelas, flecos y colores vibrantes.

El espectáculo está lleno de una deslumbrante variedad de disfraces que abarcan los 40 años de viaje representados en la historia. Desde la humilde vestimenta de iglesia de la hija de un predicador hasta el electrizante vestido de cuero que insufló nueva vida a su carrera, los trajes narran vívidamente la extraordinaria evolución de Tina.

3. Es una historia inspiradora de supervivencia

Más allá del brillo y el glamour, Tina enfrentó muchas dificultades, pero nunca se permitió ser definida por las circunstancias. Escapó de una infancia turbulenta y de una relación abusiva, solo para triunfar sobre la adversidad en una industria predominantemente blanca y dominada por hombres.

Su valentía para mantenerse firme y reclamar su legado hace que la icónica frase "Eres simplemente la mejor, mejor que todos los demás" adquiera un nuevo significado, uno que habla de su espíritu invencible y de cualquiera que alguna vez se haya sentido atrapada o silenciada.

En cada etapa dura de la vida, Tina experimentó un resurgimiento profesional aún mayor. Su dedicación es un símbolo de abrazar la fuerza interior y encontrar la propia voz. Su historia ejemplifica la importancia de no rendirse nunca, incluso cuando las probabilidades parecen imposibles.

4. Las protagonistas son simplemente las mejores

TINA se centra en el empoderamiento femenino, así que tiene sentido que dos protagonistas compartan el papel: estas divas dinámicas son Kristina Love y Elesha Paul Moses.

Kristina Love descubrió su pasión por el canto a la tierna edad de dos años en la iglesia. Actuó en producciones como Sister Act, donde interpretó a Deloris van Cartier, Aladdín de Disney y El jorobado de Notre Dame. Sin embargo, fue su papel revelación como Tina en la primera versión no inglesa de Tina the Musical en Hamburgo, Alemania, lo que realmente la impulsó a la fama. 

Elesha Paul Moses tiene una carrera musical diversa que abarca más de 25 años. Ha sido mentorizada por figuras como Matthew Knowles, además de recibir orientación de leyendas de la industria Will.i.am y Tom Jones. Elesha ha colaborado con nombres destacados de la industria musical, incluyendo al dúo de productores de house Ku De Ta y al superestrella Lionel Richie. Entre sus impresionantes créditos se encuentran Whitney - Queen of the Night y Tina: What's Love Got to Do with It. 

Tanto Kristina como Elesha ofrecen interpretaciones igualmente sobresalientes. Su interpretación de Tina Turner va más allá de la imitación; encarnan su esencia de forma tan convincente que fácilmente podrías olvidar que estás presenciando a la propia reina. Capturan hábilmente el crecimiento de Tina como cantante, su energía electrizante en el escenario y su inspiradora transformación de víctima de abuso a mujer de confianza incansable.

5. La producción cubre todas las bases

La calidad de producción de TINA convierte la serie en un clásico moderno. El libro, hábilmente elaborado por Katori Hall, Frank Ketelaar y Kees Prins, profundiza en los años formativos de Tina en Nutbush, Tennessee, y en los desgarradores momentos en los que es enviada a vivir con su abuela tras el divorcio de sus padres.

El libro explora su complicada relación con Ike Turner, arrojando luz sobre el atroz abuso que sufrió. Retrata con fuerza su divorcio y su posterior ascenso a la fama en solitario, manteniendo un enfoque equilibrado, cautivador y matizado.

Bajo la dirección de Phyllida Lloyd, TINA destaca en todos los aspectos de su producción. El diseño de escenografía de Mark Thompson crea un entorno inmersivo y dinámico, transportando al público de forma fluida a una variedad de localizaciones. El diseño de iluminación de Bruno Poet envuelve el escenario en una atmósfera hipnotizante. La coreografía de Anthony van Laast impregna el espectáculo de un movimiento constante y rápido, convirtiéndolo en una experiencia vertiginosa y emocionante.

TINA: ¡Las entradas para el musical de Tina Turner ya están disponibles!

Este torbellino de musical rinde homenaje a la mayor reina del rock and roll que haya existido, es simplemente lo mejor, ¡y no te lo quieres perder!