ANGELA LANSBURY REGRESA AL WEST END EN EL ESPÍRITU ALEGRE DE NOËL COWARD

Con estreno en el **[Gielgud Theatre](https://www.londontheatredirect.com/es/venue/22/Gielgud-Theatre.aspx)** el 18 de marzo de 2014, con funciones previas a partir del 1 de marzo, esta nueva producción de la aguda comedia de costumbres sociales de Noël Coward también contará con **Janie Dee, Charles Edwards, Jemima Rooper, Sandra Dickinson, Simon Jones** y **Patsy Ferran.** Para observar de primera mano a un espiritista en una novela planeada, el escritor Charles Condomine (Charles Edwards) y su esposa Ruth (Janie Dee) invitan a sus amigos Bradman (Simon Jones y Sandra Dickinson) a cenar y a una sesión de espiritismo con la clarividente local Madame Arcati (Angela Lansbury), de quien están seguros que es una farsante. Todo cambia cuando el fantasma de su primera esposa, Elvira (Jemima Rooper), es invocado y se queda más tiempo en los días siguientes, provocando una ruptura entre Charles y su segunda esposa, que al principio no lo cree y luego celosa. Las esposas enfrentadas, fantasmas y carne, traman y contraconspiran para sabotear la existencia del otro y de Carlos, pero ¿lo lograrán? **Angela Lansbury** interpreta a Madame Arcati. Su actuación en Broadway como la infame clarividente de Coward le valió el Tony Award a la Mejor Actriz de Reparto en 2009, su quinto Tony. Su carrera profesional abarca más de medio siglo, durante el cual ha prosperado, primero como estrella del cine, luego como estrella de musicales de Broadway y más recientemente como protagonista de Murder, She Wrote. La actriz debutó en Broadway en 1957 cuando interpretó a la esposa de Bert Lahr en la farsa francesa Hotel Paradiso. En 1960, regresó a Broadway como la madre de Joan Plowright en el drama más aclamado de la temporada, A Taste of Honey, de Shelagh Delaney. Un año después, protagonizó en Broadway su primer musical, Anyone Can Whistle. Lansbury regresó a Nueva York triunfante en 1966 como Mame, por la que ganó el primero de sus premios Tony como Mejor Actriz en un Musical. Recibió a los demás como la Loca de Chaillott en Dear World (1968), como Mama Rose en la reposición de Gypsy en 1974 y como Mrs Lovett en Sweeney Todd (1979). De 1984 a 1996 protagonizó como Jessica Fletcher, una detective aficionada a la escritura de misterios, en Murder, She Wrote, por la que ganó cuatro Globos de Oro. En 1982, fue incluida en el Salón de la Fama del Teatro. Angela y su marido Peter se casaron en 1949 y trabajaron juntos hasta la muerte de Peter en enero de 2003. Angela tiene tres hijos adultos, Deirdre, Anthony y David, y tres nietos. Blithe Spirit muestra el regreso de Angela al escenario londinense por primera vez en casi 40 años. Su última actuación en Londres fue interpretando a Gertrude en la producción de Hamlet del National Theatre en 1975. Antes de eso, protagonizó la célebre producción de Gypsy en el Piccadilly Theatre y la producción de la RSC de All Over en The Aldwych. En noviembre de 2013, Angela recibió un Oscar honorífico en reconocimiento a sus sobresalientes 70 años de contribución a la industria cinematográfica, y ha sido nombrada Dama en la lista de Honores de Año Nuevo de 2014. Janie Dee interpreta a Ruth, la segunda esposa de Charles. Janie es una actriz, cantante y artista de teatro musical galardonada con múltiples premios. Su trabajo en teatro le ha valido los premios Olivier, Evening Standard y Critics' Circle a la Mejor Actriz por el papel principal en Comic Potential en el West End y en Broadway, así como el Premio Olivier a la Mejor Actriz de Reparto en un Musical por Carousel, dirigido por Nicholas Hytner en el National Theatre. Ha trabajado extensamente con el guionista y director Alan Ayckbourn, originando los papeles de JC 333 en Comic Potential, Joanna en House and Garden y Amanda en Dreams from a Summerhouse, y Peter Hall ha dirigido a Janie en Mucho ruido por nada, Betrayal y Design For Living. Los papeles principales en [musicales clásicos del West End](https://www.londontheatredirect.com/es/musicals) incluyen Cats, My One and Only (nominado al Premio Olivier) y Mack and Mabel. El público fuera de Londres ha podido disfrutar de sus actuaciones en muchos espectáculos, incluyendo su papel protagonista como Dolly Levi en Hello Dolly! en el Curve Theatre de Leicester, por el que recibió este año un TMA UK Theatre Award a la Mejor Interpretación en un Musical. Es una figura destacada en la resurgente escena del cabaret y defiende regularmente la nueva escritura de teatro musical. Entre sus créditos en pantalla se encuentran Me and Orson Welles y Harold Pinter: A Celebration. Janie está ampliando su trabajo cinematográfico, este año completando Wild, dirigida por Vivienne DeCourcy, Caffiend, junto a Neil Morrissey y escrita y dirigida por Gary Walkow, ganador del Gran Premio del Festival de Sundance. Papeles dramáticos recientes incluyen Noises Off de Michael Frayn en The Old Vic y en el West End, y este año creó el papel de Miranda en NSFW de Lucy Kirkwood en el Royal Court, lo que le valió una cuarta nominación al Olivier. Charles Edwards interpreta a Charles Condomine, que está casado con Ruth, su segunda esposa. Esta aparición devuelve a Charles a Blithe Spirit, que debutó en el teatro en la obra. Desde entonces, su estrella ha seguido creciendo con numerosos papeles en el National Theatre, incluyendo This House, en la que interpretó al persuasivo jefe de disciplina conservador Jack Wetherhill y obtuvo una nominación al Evening Standard Award a Mejor Actor. Otras representaciones en el National Theatre incluyen Noche de reyes, La duquesa de Malfi, Todos mis hijos y, más recientemente, protagonizar Strange Interlude de Eugene O'Neill junto a Anne-Marie Duff. Otros de sus créditos teatrales incluyen a Benedicto en Mucho ruido por nada en The Globe y Jorge VI en El discurso del rey, ambos nominados al Evening Standard Award al Mejor Actor, así como a Hannay en Los 39 pasos en el West End y en Broadway. En televisión es más conocido por su papel de Michael Gregson, un acaudalado editor londinense y pretendiente de Lady Edith Crawley en el éxito mundial Downton Abbey. Entre sus muchos otros papeles televisivos se encuentran Holy Flying Circus, Murder Rooms junto al fallecido Ian Richardson y Monarch of the Glen. El trabajo cinematográfico incluye Philomena, protagonizada por Judi Dench y Steve Coogan, el éxito de Hollywood Batman Begins, y películas de época como Mansfield Park y Un marido ideal. Jemima Rooper interpreta a Elvira, la traviesa primera esposa de Charles. Sus talentos como actriz abarcan teatro, televisión y cine. Sus créditos teatrales más recientes incluyen la creación del papel de Rachel Crabbe en la célebre película del National Theatre, One Man, Two Guvnors, que también interpretó en giras, en el West End y en Broadway, la aclamada All My Sons junto a David Suchet y Zoë Wanamaker, The Power of Yes and Her Naked Skin en el National Theatre y Me and My Girl en Sheffield Crucible, por la que recibió un UK Theatre Nominación a premios. Recientemente se la vio en televisión interpretando a Medusa en Atlantis de la BBC y sus extensos créditos en pantalla incluyen también papeles principales en Lost in Austen, Hex, Poirot: The Third Girl, As If y The Railway Children. Su trabajo cinematográfico incluye One Chance junto a James Corden, The F Word y The Black Dahlia. Sandra Dickinson interpreta a la señora Bradman. Sandra ha tenido una carrera prometedora actuando en teatro y en pantalla durante más de 35 años. Entre sus créditos teatrales se encuentran A Streetcar Named Desire, Not About Nightingales y Orpheus Descending, en la que ha sido dirigida por algunos de los directores teatrales más eminentes del Reino Unido. Tampoco es ajena a la farsa, habiendo protagonizado dos producciones de Ray Cooney en el West End, así como producciones de Daisy Miller y A Woman of No Importance. Recientemente interpretó a Miss Dinsmore/Dora Bailey en el exitosísimo Singin' in the Rain en el Chichester Festival Theatre y en el West End. En pantalla ha aparecido en series clásicas de televisión como The Hitchhiker's Guide to the Galaxy, Two Point Four Children y The Two Ronnies, así como en la estimulante If The Oil Runs Out para la BBC y en la comedia de terror Stagknight. Su trabajo más reciente ha sido en New Tricks, The White Van Man, Uncle, una nueva serie de comedia para la BBC, y la película Tormented. Sandra también pone voz al papel de 'Abuela Tracey' en Thunderbirds para ITV y pone voz en The Amazing World Of Gumball. Simon Jones interpreta al doctor George Bradman. Simon retoma este papel en Blithe Spirit, habiendo interpretado también el papel en Broadway junto a Angela Lansbury. Otros de sus créditos teatrales en Broadway incluyen The Real Thing, Benefactors, también dirigida por Michael Blakemore, Getting Married, Private Lives junto a Joan Collins, School for Scandal, The Herbal Bed, Ring Round the Moon y Waiting in the Wings. En televisión y radio, Simon es conocido principalmente por interpretar a Arthur Dent en La guía del autoestopista galáctico y a Lord Brideshead en la popular serie Brideshead Revisited. Otros de sus extensos créditos televisivos incluyen Blackadder, Cambridge Spies, Liberty! La Revolución Americana y las locuras del rock. Entre sus películas se encuentran Soldados rasos en desfile, El sentido de la vida de Monty Python, El propio diablo y Milagro en la calle 34. Simon también es un narrador galardonado de audiolibros, con más de 65 créditos a su nombre, y fue codirector artístico de TACT, una compañía de producción Off-Broadway, durante 12 años. Blithe Spirit muestra a Simon regresar al West End por primera vez en 35 años. Patsy Ferran interpreta a Edith, la criada de Charles y Ruth Condemine. Patsy se formó en RADA, donde ha actuado en muchas producciones, incluyendo High Society, In the Summer House, Twelfth Night, The Cherry Orchard y Three Sisters. Blithe Spirit será su debut profesional en el escenario. Michael Blakemore se convirtió en el primer director en ganar un premio Tony tanto por una música Kiss Me, Kate como por una obra de teatro, Copenhague, en el mismo año, 2000. Por Kiss Me, Kate también ganó los premios Drama Desk y Outer Critics Circle. Michael fue director asociado en The National Theatre, donde sus producciones incluyeron The National Health, Long Day's Journey into Night, The Front Page, Macbeth, The Cherry Orchard, Plunder, After the Fall y Copenhagen. En otros lugares: Soldados rasos en desfile (RSC); Partido de Don, Casas de Viudos (Royal Court); Make and Break en el Lyric Hammersmith Theatre (donde fue director residente) y Haymarket; Las conexiones del señor Peter por Arthur Miller (Almeida). Otros éxitos en el West End son Un día en la muerte de Joe Egg, El resistible ascenso de Arturo Ui, Nomeolvides, Diseño para vivir, Knuckle, Mesas separadas, Todos mis hijos, Ruidos fuera, Benefactores, Lettice y Lovage, Tío Vanya, Las hermanas Rosenweig, Democracia (West End y Broadway), Brasas y Tres hermanas. En Broadway, las producciones incluyen tres musicales: City of Angels, ganador del premio Tony; The Life, votado como el mejor musical de 1997 por el Drama Desk, Outer Critics Circle y Drama League; y Kiss Me, Kate, que recibió 12 nominaciones a los Tony. También dirigió Death Defying Acts, tres obras de un acto de David Mamet, Elaine May y Woody Allen, Deuce, Is He Dead? y Espíritu Alegre. Ha escrito y dirigido dos películas, A Personal History of the Australian Surf (Standard Film Award 1982) y Country Life. Entre sus libros se encuentran una novela, Next Season (1968), aún en rústica, y dos memorias, Arguments with England (2004) y recientemente Stage Blood (Faber & Faber). Noël Coward ha alcanzado un éxito duradero como dramaturgo. Muchas de sus obras son favoritas en el repertorio teatral y se incluyen Private Lives, Hay Fever, Design for Living, Present Laughter y Blithe Spirit, que sigue siendo una de sus comedias más populares. Entre sus créditos como guionista se encuentran In Which We Serve (que también codirigió) y Brief Encounter. Blithe Spirit está producida en el West End por Lee Dean, Jeffrey Richards, Jerry Frankel, John Frost, Steve Traxler, Will Trice y Charles Diamond. Teatro Gielgud Avances del 1 de marzo de 2014 Noche de prensa: 18 de marzo de 2014 Director Michael Blakemore Diseñador Simon Higlett Diseñador de iluminación Mark Jonathan Diseño de sonido Ben y Max Ringham Directora de casting Gabrielle Dawes CDG