La crítica debe venir de la experiencia, no de la suposición
Published on 2 July 2025
Evita de Jamie Lloyd, protagonizada por Rachel Zegler, se estrenó anoche en el West End. Esta mañana han salido las críticas, y la respuesta crítica fue inmediata y clara: es un triunfo. The Independent calificó a Zegler de "fascinante", The Telegraph la calificó de "perfecta" y The Stage y WhatsOnStage se sumaron al coro de elogios, calificando su actuación de "asombrosa" e "impresionante". Y, sin embargo, en las redes sociales y en algunas fuentes de noticias en línea, surgió otra narrativa, llena de vitriolo, cinismo y una alarmante cantidad de desinformación.
El momento más controvertido llegó hace casi un mes, cuando se publicó un vídeo de Zegler interpretando "Don't Cry For Me Argentina" desde el balcón del London Palladium en X y TikTok. El vídeo se volvió a publicar innumerables veces, y otros se añadieron rápidamente. Las redes sociales se iluminaron, pero no todo fue por admiración. Una oleada de respuestas negativas lo golpeó. "Ridículo", escribieron algunos, mientras que otros lo dijeron que era "profundamente injusto." La principal indignación vino del hecho de que el público que pagaba estaba siendo "obligado" a ver una actuación pregrabada desde una pantalla mientras la estrella cantaba al aire libre para la gente en la calle. No importaba que el momento del balcón estuviera creado para quienes estaban dentro del teatro (como todos los demás aspectos de la función), y que se filmara y coreografiara para los espectadores que compraran entradas para el espectáculo. Si has experimentado la escena desde la pantalla, sabrás que la sección del balcón cuenta con una variedad de cámaras situadas en diferentes niveles, que capturan cada microexpresión de Zegler. El público de abajo no puede ver las miradas rápidas a la cámara, ni las reacciones de los demás personajes ante su actuación, solo se ven dentro.
Sin embargo, no importa que la canción se interprete tres veces en el espectáculo, y solo una vez fuera. O que Zegler guiña un ojo a la cámara y bebe champán después de que ella sale del balcón y Eva cambia de personalidad. Mostrando al personaje bajo una luz completamente diferente a la que experimentaron las personas en la calle. La indignación y la desinformación sobre la actuación al aire libre ya habían echado raíces. Algunos medios de comunicación en línea incluso sugirieron que Zegler interpretaba la canción en el balcón porque se negó a hacerlo en el escenario. Creemos que el director multipremiado, Lloyd, habría tenido algo que decir con una de las canciones más icónicas de la serie, ¿no?
Curiosamente, no se produjo tal protesta cuando Tom Francis salió a la calle para tocar el número principal de Sunset Boulevard en The Strand (y ahora al otro lado del charco en Times Square), ni cuando Tom Holland subió a la azotea del Duke of York's para una escena dramática en Romeo y Julieta. Entonces, ¿por qué la actuación al aire libre de Zeglers ha tenido una reacción tan negativa?
La respuesta no está en la logística de la puesta en escena, sino en quién está en el centro de ella.
Rachel Zegler, con solo 24 años, se ha convertido en un blanco de comentarios tóxicos. Una que la describe rutinariamente como "despierta", "sin talento" y "vil", a menudo sin siquiera ver su trabajo. Es difícil evitar la conclusión de que la reacción negativa tiene menos que ver con su arte y más con lo que representa: una mujer latina segura de sí misma y franca que interpreta algunos de los papeles más icónicos del cine y el teatro. Desde West Side Story hasta Blancanieves, y ahora Evita, Zegler ha tenido que soportar tormentas de críticas que a menudo tienen poco que ver con sus interpretaciones y todo que ver con cómo desafía el statu quo, pero no debería tener que hacerlo.
Eva Perón, de Zegler, debe ser presentada como ejemplo de lo que puede ser el teatro cuando se atreve a reinventar lo tradicional con una nueva dirección audaz. La producción de Lloyd es visualmente impactante y equilibra grandeza (iluminación de estadio y letras de 3 metros que forman EVITA) con intimidad (un primer plano extremo de Evita llorando). Que tantos críticos se unieran en sus elogios.
Sin embargo, a pesar de las críticas de cinco estrellas de todo el espectro político (tanto el Daily Mail como The i Paper le dieron las mejores calificaciones), la negatividad, por parte de quienes no la han visto, sigue aumentando. Una cita extraída de nuestra propia reseña : "Si buscas el reglamento; está en la basura" y recibió respuestas de "junto con mi ticket."
Esta reacción no solo es injusta, puede ser potencialmente peligrosa. Desincentiva la innovación y castiga a los artistas que se atreven a desafiar la convención.
Zegler no es la primera joven que es objetivo de esta manera, y no será la última. Sin embargo, si el teatro quiere ser inclusivo y reflejar el mundo en el que vivimos (y debe serlo si queremos ver a las futuras generaciones asistiendo), entonces debe defender voces audaces y denunciar la crítica instintiva por lo que es: miedo disfrazado de indignación.
Evita de Rachel Zegler es una revelación. Si no lo has visto, quizá deberías ir y juzgarlo tú mismo. Pero tendrás que actuar rápido, con solo 9 semanas restantes, las entradas se están vendiendo rápido. Asegura el tuyo ahora.
