Kate Fahy sobre dirigir Holy Fool: "Parece una historia tan necesaria"
Published on 12 August 2026
En 1936, en el año en que comenzó la gran purga que envió a la muerte a 600.000 personas en la URSS, incluidos muchos artistas e intelectuales, Stalin pasó a la ópera. La producción fue Lady Macbeth del distrito de Mtsensk, escrita por el compositor Dmitri Shostakóvich, quien alcanzó fama internacional tras el estreno de su primera sinfonía en 1926, cuando tenía solo 20 años. Stalin odiaba lo que vio y se marchó antes del final. Algunos relatos de la velada dicen que cuando Shostakóvich se unió al reparto para el saludo final, estaba temblando.
Poco después apareció un editorial en Pravda denunciando la ópera por ser formalista, burguesa y antisoviética. La ópera desapareció rápidamente de la programación. Shostakóvich nunca volvió a escribir otra ópera nueva.
A finales de este mes, Holy Fool, una nueva obra de Rosalind Adler y Lea Sellars, se estrena en el Park Theatre, dirigida por Kate Fahy. Fahy es más conocida como actriz (participó en el estreno de The Goat en el West End junto a su marido Jonathan Pryce y, más recientemente, fue muy elogiada por su papel de Tía Belle en la reposición de Dear Octopus en el National Theatre), pero no dudó en la ocasión de dirigir Holy Fool. Es una obra que explora la cuerda floja que Shostakóvich recorrió el resto de su vida, al encontrarse atrapado entre sus amos y su musa.
"No dudé en nada. Parece una historia tan necesaria en este momento", dice Fahy, sugiriendo que el arte y la disidencia suelen ir de la mano. Ella señala la carta abierta escrita por el director del Teatro Maly, Lev Dodin, un artista que ha pasado su carrera navegando por la censura rusa y que, en 2022, poco después de la invasión rusa de Ucrania, pidió el fin inmediato de las hostilidades. Un movimiento audaz, audaz y, según algunos, temerario dadas las actitudes de Putin hacia la disidencia en cualquier forma.
¿Qué debe hacer el artista ante la represión y la represión?
"Me resulta muy fácil decir, sentado en Londres, que los artistas siempre deben decir la verdad al poder", dice Fahy, "pero es un camino difícil de elegir para un artista. Montar una obra en Londres sobre la represión estalinista no va a ser censurado ni va a causar tortura a nadie, pero podría hacerlo en otros lugares."
En efecto. El Teatro Libre de Bielorrusia ha tenido que huir de su país de origen tras amenazas, arrestos y asesinatos por parte del régimen. Incluso una democracia como la de Estados Unidos ha visto bajo Trump lo que puede ocurrir con un lugar como el Kennedy Center si no se apega a un programa de trabajo aprobado por el presidente. Pero para Shostakóvich las amenazas fueron mucho más graves e inmediatas. Fahy dice que solo estuvo cerca de ser torturado porque el hombre que debía hacer el trabajo fue arrestado.
A todos nos gustaría pensar que si viviéramos bajo un régimen opresivo diríamos lo que pensamos, pero ¿cuántos lo haríamos si eso significara que podrían ser ejecutados o ver amenazada a nuestra familia? ¿Qué haríamos en esa situación? ¿Negarse a ceder y arriesgarse a castigar, incluso a muerte, o quizás hacerse el tonto santo? En la cultura ortodoxa rusa, el 'loco santo' se refiere a una persona que se hace quedar como un tonto o un loco pero que en realidad es cuerda. Piensa quizá en el Bufón de El Rey Lear, que tiene licencia para decirle cosas al rey que otros no se atreverían a decir porque lo hacen bajo el pretexto de tonterías.
¿Fue Shostakóvich un necio santo, que parecía apaciguar al régimen pero en realidad escribía en código musical para señalar su oposición? Los estudiosos están encontrados, y algunos afirman que sus sinfonías, especialmente la Quinta, son señales de un artista que utiliza su arte para demostrar su resistencia. Fahy argumenta que no podemos estar seguros, pero añade que cuando consultó por primera vez a un amigo musicólogo sobre la producción, 'Él me dijo: 'Sabes, tienes que recordar que le halagaron para que fuera el músico nacional de la URSS, y él se lo creyó seguro. Estaba constantemente comprometido.' Pero cuando le envié la obra, después de que la leyera, dijo: 'Está todo aquí. La complejidad del hombre y el artista.' Es una obra realmente ingeniosa."
Fahy sostiene que la lucha por evitar ser arrestado y el deseo de poder seguir componiendo también crearon tensiones matrimoniales entre el compositor y su esposa, la física Nina Varzar.
"En el corazón de la obra está su relación con su esposa Nina, que era muy inteligente. Ella era quien constantemente le hacía rendir cuentas, de hecho, tanto que a veces uno piensa que quizá quería que muriera. Por supuesto que no. Pero ella realmente tiene dificultades con los compromisos a los que él accede."
Fahy piensa que debemos ser comprensivos respecto a la situación en la que se encontró.
"Se le dio la oportunidad de seguir vivo, y la aprovechó. Quería superar el fuego y seguir siendo un músico en activo." Quién sabe, bajo presión, si todos nosotros también podríamos tomar la misma decisión.
Holy Fool se representa en el Park Theatre del 27 de agosto al 10 de octubre de 2026. Reserva tus entradas hoy mismo.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner es un reconocido periodista teatral y excrítico con décadas de experiencia cubriendo teatro británico, desde teatros off-West End y alternativos hasta grandes producciones del West End.