Inside El extraordinario viaje al West End del director Simon Evans con Cyrano
Published on 24 June 2026
No hace mucho alguien llamó al guionista y director Simon Evans, cuyo encantador y divertido éxito de la RSC de Cyrano de Bergarac se estrena este mes en el West End, preguntándole si podría escribir un programa de radio. Después de haber hablado productivamente durante un tiempo, la persona que llamó dijo: 'Es curioso que te haya encontrado, porque la persona que intentaba encontrar originalmente era Simon Evans, el mago.
'Bueno, no te lo vas a creer', dijo Evans, 'pero le has encontrado. Eso también soy yo.'
Evans ha tenido lo que podría llamarse una carrera ecléctica. Es, sin duda, un mago: su ingenioso y conmovedor espectáculo de 2016, El hombre que desaparece , exploró la realidad, la verdad y el autoengaño a través de la historia del mago Hugo Cedar, que desapareció en el puente de Londres en 1930 y nunca volvió a aparecer.
Pero también es director con créditos que incluyen Secret Cinema e Inside No. 9 Stage/Fright , además de dirigir a Andrew Scott en The Dazzle, Orlando Bloom en Killer Joe y Toby Stephens y Claire Skinner en A Day in the Death of Joe Egg.
La escritura forma cada vez más parte de su repertorio de habilidades; es coautor junto al poeta y dramaturgo Debris Stevenson en Cyrano, una versión de la comedia de Edmond Rostand sobre el soldado verbalmente hábil —interpretado aquí por el maravilloso Adrian Lester, que oculta su amor por Roxanne debido a su gran nariz, que cree que le desfigura, y en su lugar utiliza su poesía para cortejarla en nombre de un rival.
Ah, y Evans también es actor. Apareció en Staged interpretándose a sí mismo junto a David Tennant y Michael Sheen en las dos temporadas del éxito de la BBC durante el confinamiento, que también cocreó, escribió y dirigió. Nunca sabrás qué hará a continuación.
Escenificado, y la atención que recibió durante la pandemia ha sido un cambio radical para Evans en cuanto a perfil, pero dice que durante bastante tiempo de su carrera ha sido propenso a la inseguridad, quizás un poco como el propio Cyrano.
'Esta puede ser una industria muy difícil de desenvolverse, y ha habido momentos en los que me he preguntado si era lo suficientemente bueno, y por supuesto te sientes inseguro y tienes envidia a medida que otros progresan, y te preguntas si quizá deberías haber tomado otras decisiones, quizá más concentrado de forma miope en ser director. Pero ahora creo que el eclecticismo está dando sus frutos. Pero a veces me ha parecido difícil."
Añade: 'Todos tenemos la nariz de Cyrano, ¿verdad? Todos tenemos algo que nos frena, que nos hace preocuparnos de no ser amables y que nos hace sentir solos y aislados. En cierta medida, todos vivimos la vida llevando mascarillas, con miedo y preguntándonos si somos lo suficientemente buenos.'
Evans dirigió por primera vez una versión de Cyrano en el pequeño pub White Bear en 2010, pero fue después de que Adrian Lester fuera a ver su producción de El ascenso resistible de Arturo Ui de Brecht en el Donmar en 2017, una puesta en escena protagonizada por Lenny Henry que trazaba paralelismos con el gánster de Chicago de Brecht y Donald Trump, que la pareja empezó a hablar de trabajar juntos. Se decidieron por Cyrano, pero en 2019 Jamie Lloyd montó su llamativa versión rap junto a James McAvoy.
'Nos pareció una pena, pero yo conocía a Jamie y conocía su estética, y sabía que era muy diferente a la mía, así que siempre pensé que eso significaría que la nuestra tardaría un poco más en producirse.'
Sí, pero cuando Daniel Evans y Tamara Harvey, codirectores artísticos de la RSC, se enteraron de la colaboración entre Evans y Lester, no dudaron en aprovechar la oportunidad de sumarse. Su fe estaba justificada. La producción se estrenó en Stratford-upon-Avon el pasado otoño con críticas entusiastas pero, lo más importante, con un entusiasmo salvaje del público.
'La obra es una invitación tan abierta a sentir algo en el teatro', explica Evans. "Tiene una circuitería tonal extraordinaria a través de la comedia, la sinceridad y un final en nuestra versión que es realmente muy conmovedor, y estoy muy orgulloso de ello porque desarma a la gente. Creo que la gente quiere ir al teatro y vivir una experiencia emocional, y esto les da una. El mundo está lleno de gente gritando opiniones hacia ellos, pero lo que he visto en el público de Cyrano es gente aprovechando para bajar la guardia, abrir el corazón y sentir algo, ya sea risa, alegría, sorpresa o tristeza.'
Para Evans, incorporar al dramaturgo y poeta grime Debris Stevenson fue crucial, asegurando que las palabras realmente volaran.
"No tenía reparos en hacer la dramaturgia, el diálogo y la caracterización, pero hay momentos en los que el Cyrano de Adrian realmente tiene que soltar la poesía, y necesitaba que esos momentos fueran trascendentes, y me preocupaba que si no lograba eso, se perdería una parte crucial de la obra. La idea inicial era que Debris se centrara en las partes poéticas y yo en el resto, pero ella es tan brillante que lo que hacíamos empezó a entrelazarse, y ahora estoy realmente orgullosa de que algunos chistes sean suyos y parte de la poesía mía."
Evans siempre ha sido un creador teatral difícil de encasillar, y quizá en el pasado eso haya jugado en su contra. Pero Cyrano encarna todas sus habilidades como escritor, director y, de hecho, como un poco mago teatral.
'Hay', dice, 'similitudes funcionales entre la magia y dirigir teatro, que es una distracción como conjunto de reglas para la puesta en escena, que trata sobre dónde dibujas la mirada y cómo controlas el enfoque.'
A veces es más difícil dirigir cómo controlas el enfoque de una carrera en el teatro. Evans se encuentra ahora en la posición feliz en la que su eclecticismo está dando frutos.
'El año pasado hubo una semana en la que me pregunté si me gustaría escribir una novela, dirigir un espectáculo del Cirque du Soleil en Las Vegas y hacer un programa de Apple TV, y pensé: 'Esto es divertido. Me gusta ser esta persona.' Me siento muy afortunado."
Cyrano de Bergarac se representa en el Teatro Noel Coward hasta el 5 de septiembre de 2026. Reserva tus entradas hoy mismo.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner es un reconocido periodista teatral y excrítico con décadas de experiencia cubriendo teatro británico, desde teatros off-West End y alternativos hasta grandes producciones del West End.