Selecciones semanales de Lyn Gardners
Published on 5 October 2026
Acércate al Lyric Hammersmith para la reposición de Fences de Daniel Bailey, la obra ganadora del Premio Pulitzer de August Wilson, ambientada en los años 50, sobre el fracasado jugador negro de béisbol Troy Maxson, que ahora trabaja como basurero. Es un gran drama familiar con melodrama sobre cómo los padres pueden ayudar a sus hijos a crecer o limitarles porque no pueden dejar atrás sus propias decepciones. Wilson trazó la vida de los afroamericanos a lo largo del siglo XX en una serie de obras ricamente texturizadas que construyen las historias de personas cuyas vidas habían sido pasadas por alto y simplemente descartadas como poco importantes. Tanto dentro como fuera del escenario. Wilson hizo cantar esas vidas, y es posiblemente el dramaturgo más importante de Estados Unidos en el siglo XX. Inténtalo; Es engañosamente carnoso y nudoso.
Comprender el pasado para construir un futuro también fue el propósito de la teórica política Hannah Arendt, quien acuñó la expresión 'la banalidad del mal' en 1961 mientras cubría el juicio del criminal de guerra nazi Adolf Eichmann. Eichmann gestionó la logística de la deportación masiva de millones de judíos a los campos de exterminio nazis, pero insistió en que simplemente "seguía órdenes". Arendt esperaba encontrarse cara a cara con un monstruo, pero encontró a un hombre corriente que simplemente nunca había examinado sus acciones. Estrenándose esta semana en el Arcola, The Banalities of Evil: Hannah Arendt, France, 1940, de Julia Pascal se centra en un episodio anterior de la vida de Arendt cuando, en Francia, fue arrestada como indeseable y enviada a un campo. La experiencia moldeó su pensamiento como historiadora y filósofa.
Black Superhero, de Danny Lee Wynter, fue un éxito en el Royal Court, y ahora su segunda obra llega a una dirección igualmente prestigiosa, The Donmar Warehouse. Ilford Boy es una comedia semi-autobiográfica sobre Ted, que crece en el este de Londres en los años 90. No es fácil, pero ¿quizá Barbra Streisand pueda echar una mano? Está dirigida por Tim Sheader, que tiene buen ojo para los éxitos, y el reparto incluye a Ria Zmitrowicz y Jodie McNee, actores cuya presencia a menudo significa calidad.
Llegando al Noel Coward el próximo abril, llega Amadeus, una reposición del éxito de Peter Shaffer inspirada en el rumor no probado de que Antonio Salieri, compositor de la corte del emperador austríaco, envenenó a su rival más talentoso, Mozart. Michael Sheen interpreta a Salieri (interpretó a Mozart en el Old Vic en 1998), y Callum Scott Howells es el joven Mozart advenedizo. Jeremey Herrin dirige, así que en conjunto esto debería ser material elegante y una reposición madura de una obra teatralmente descaradamente extravagante.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner es un reconocido periodista teatral y excrítico con décadas de experiencia cubriendo teatro británico, desde teatros off-West End y alternativos hasta grandes producciones del West End.
