Reseña: Cats en The London Palladium
Published on 29 November 2015
Cats at the London Palladium es un musical como ningún otro. El espectáculo está basado en los poemas de T.S. Eliot y cobra vida gracias a las canciones de Andrew Lloyd Webber y la coreografía de Gillian Lynne. Cats no sigue en absoluto las tendencias de un musical estándar: está guiado por el estilo, no por la trama, y a veces parecía más un escaparate que un espectáculo. Aunque la música a veces chocaba un poco, la coreografía de esta producción fue espectacular. Si buscas un auténtico festín visual, Cats es sin duda el musical para ti. Si buscas música más tradicional del West End y una trama clara, quizá deberías buscar otro lugar.
El objetivo de Cats parecía ser mostrar talento y estilo. Esto hizo que la serie resultara bastante errática y confusa. Me costó un poco acostumbrarme a esto, y quizá por eso personalmente el Acto Dos me resultó mucho más disfrutable que el Acto Uno. Sin embargo, una vez acostumbrado al estilo de Cats, fue fácil abrazar y disfrutar del espectáculo. Algo que me gustó especialmente fue la forma en que la serie atraía a su público. En varios momentos a lo largo del espectáculo, los gatos incluso salieron al público. Toques como este estaban bien colocados.
Me sorprendió la parte de Cats que más disfruté. Esperaba disfrutar ciertas canciones que me parecieron un poco anticlimáticas cuando se trataba de ellas. Sin embargo, hubo varias canciones que resultaron ser agradables sorpresas. Quizá sea mejor ir a Cats sin expectativas específicas. Mis momentos personales más destacados solían ser cuando todo el reparto estaba en un solo escenario: Jellicle Songs for Jellicle Cats, por ejemplo, hizo una apertura fabulosa. Canciones como Mr. Mistoffelees, Memory y Macavity fueron, por supuesto, brillantes, pero también hubo algunas favoritas menos evidentes: Mungojerrie & Rumpleteazer y Skimbleshanks son solo dos de ellas.
En general, la música de Cats era buena, pero desde luego hay otros musicales de Andrew Lloyd Webber con mejores partituras. Es cierto que canciones como 'Memory' se han vuelto icónicas por una buena razón, pero algunas de las canciones desentonaban con el resto del espectáculo. Por ejemplo, hubo un poco de rap que no disfruté nada.
El espectáculo se hizo realmente gracias a su magnífica coreografía, creada por Gillian Lynne. Fue simplemente impresionante: me quedé impresionado cuando Mungojerrie (Harry Francis) y Rumpelteazer (Georgie Leatherland) hicieron una voltereta para dos personas, y cuando los gatos 'saltaron' por el decorado como si caminaran en el aire. El señor Mistoffelees (Mark John Richardson) actuó con toda la facilidad y gracia de un gato real, al igual que Matt Krzan, que interpretó a Munkustrap. Los matices felinos del baile añadieron otra capa realmente impresionante al espectáculo; En definitiva, es justo decir que la coreografía fue, con diferencia, la mejor parte de Cats. Fue un festín visual.
A este efecto visual se sumaba un decorado maravilloso. El escenario del London Palladium fue aprovechado perfectamente por el decorado de desguace de este espectáculo. Había piezas de 'chatarra' que salían del escenario, de modo que el público quedaba completamente inmerso y era difícil distinguir dónde terminaba el decorado y comenzaba la colocación. Igualmente impresionantes eran los vestuarios que se usaban – daban a cada gato una característica tan distintiva que, incluso a través de la confusión del espectáculo, era fácil entender la personalidad de los gatos con solo una mirada.
La iluminación utilizada durante la serie fue otro punto muy fuerte. Me encantó absolutamente la parte en Mr Mistoffelees donde el gato parecía atrapar la luz de la luna en la mano y luego manipularla. La precisión de la iluminación durante toda la serie fue maravillosa y creó una sensación de ambiente tan fuerte que era difícil no dejarse atrapar.
El reparto fue excepcionalmente fuerte. Matt Krzan, como Munkustrap, llevó el espectáculo a la perfección. Pero es difícil elegir favoritos, en cuanto a casting, para este espectáculo, porque toda la interpretación dependió de todos. Cada miembro del reparto tuvo un papel importante que desempeñar, y todos lo entregaron con la elegancia y el talento que solo se ven en espectáculos como este.
Beverly Knight, interpretando a Grizabella, fue muy impresionante. Cuando interpretó la primera versión de Memory, tengo que admitir que me quedé un poco decepcionada. Pero cuando, en el acto dos, me dejó absolutamente atónita con su repetición de la misma canción, cambié de opinión rápidamente. Aun así, no diría que ella fue la 'estrella del espectáculo', ya que Cats realmente permite que cualquiera sea así. Beverly Knight fue solo una de las miembros del reparto extremadamente talentosas que actuaron en Cats.
Vale la pena saber, antes de ver este espectáculo, que no necesitas conocer los poemas en los que se basa para disfrutarla. Simplemente tienes que ir con la mente abierta —y sin esperar que se desarrolle una trama de principio, medio-final.
En general, Cats fue una muestra visualmente impresionante de lo que el West End puede hacer. Su estilo único y a veces errático probablemente solo convendría a algunos, y la música no fue la mejor de Andrew Lloyd Webber, pero me fui de este espectáculo con la sensación de haber experimentado el núcleo del talento del West End. Si quieres ver algo totalmente diferente, entonces mira Cats antes de que cierre en enero del año que viene.
