Reseña: Querido Lupin en el Apollo Theatre
Published on 12 August 2015
James y Jack Fox, padre **** e hijo en la vida real, protagonizan como Roger Mortimer y su hijo Charlie — también conocido como el Lupin del título — en esta comedia adaptada por Michael Simkins a partir del libro superventas, que consiste en cartas enviadas por Roger a Charlie durante varios años entre 1967 y 1991, mientras el hijo y heredero se descontrolaba cada vez más.
Mortimer padre fue un héroe de guerra condecorado y durante unos 30 años corresponsal de carreras de The Times. Pero Charlie, a pesar de haber tenido un comienzo en la vida que muchos envidiarían (incluida una educación en Eton), optó por un estilo de vida más hedonista. Malgastó cualquier privilegio en una serie de planes disparatados, trabajos sin futuro y una vida que se volvió más dependiente del alcohol y las drogas. Ni siquiera alistarse en el antiguo regimiento de su padre marcó un punto de inflexión ni una reparación en sus costumbres.
Llevar la lectura de cartas al escenario presenta sus propios problemas, por supuesto, y aquí solo tiene éxito de forma intermitente. El papel de Charlie se ha ampliado para permitirle narrar los acontecimientos, mientras que el papel de Roger consiste en citar su propia correspondencia o ponerse una peluca o sombrero gracioso y hacer el paso como una variedad de personajes periféricos — un recurso que, para ser sinceros, no siempre funciona.
Dado el comportamiento de Charlie, su padre parece haber mantenido buen humor sobre todo y, en consecuencia, James Fox como Roger es quien tiene la mayoría de las mejores líneas aquí. Roger era un caballero algo excéntrico, de clase alta de la vieja escuela, del que hoy en día hay muy pocos. Sus comentarios y observaciones sobre todos, desde los excéntricos familiares hasta Yoko Ono, de entre todas las personas, carecen gloriosamente de cualquier tipo de corrección política, y su estilo de frase malicioso e ingenioso sería un regalo para cualquier actor.
Charlie, en cambio, podría fácilmente ser descartado como un patán privilegiado que se trajo alguna desgracia y por quien es difícil sentir simpatía. Así que es un testimonio de la interpretación de Jack Fox que al menos le dote de cierto encanto, aunque la inexperiencia de Fox como actor de teatro es a menudo evidente y su personaje resulta bastante unidimensional.
Así que el primer acto es divertido en lugar de hacer reír a carcajadas, ya que tanto actores como el director Philip Franks intentan inyectar algo de vida a lo que, al fin y al cabo, es un tema estático. Tras el descanso, la obra adquiere un tono más conmovedor a medida que la edad pasa factura y la tragedia envuelve a la familia, y este cambio de ambiente hace que la obra sea más atractiva.
Al final, es una obra sobre el amor; el amor inquebrantable que un padre siente por un hijo y viceversa. El hecho de que ambos actores aquí estén relacionados le da a la obra una química extra, pero al final no puedes evitar sentir que, aunque esto es a veces divertido y, en última instancia, muy conmovedor, Dear Lupin probablemente funciona mejor en la página que en el teatro.
