Reseña: El Nether en el Duke Of York's Theatre
Published on 11 April 2015
Las proyecciones de vídeo se han convertido ahora en una parte integral de muchos espectáculos del West End, algunos usándolos eficazmente y unos pocos, seamos sinceros, como un truco desesperado para animar una trama aburrida. A veces siento que quizá me habría ido mejor quedarme en casa viendo un DVD, tal es el uso excesivo de proyecciones y efectos de vídeo. Miss Saigon, Billy Elliot, Jersey Boys y We Will Rock You son todos espectáculos donde el uso del vídeo se ha fusionado sin problemas en la historia sin que la gente olvide que está en un teatro y no en un cine. No puedes animar un desastre con unos pocos efectos jazzísticos. Recuerda: historia historia historia.
Sin embargo, con The Nether llega una obra que resulta ser un cambio radical en cuanto al uso del vídeo y posiblemente ofrece una visión del teatro futuro. El impresionante vídeo en alta definición de Luke Halls (también trabajó en Miss Saigon) junto con el igualmente impresionante diseño de escenografía de Es Devlin, ayudan a que la obra de Jennifer Haley sea un asalto totalmente inmersivo y desconcertante a los sentidos, y realza y complementa perfectamente el tema de alta tecnología de la historia. En ningún caso el diseño eclipsa lo que es una pieza teatral impresionante.
Estrenada por primera vez en el Royal Court el año pasado y ahora recibiendo un merecido traslado al West End gracias a Sonia Friedman Productions, The Nether pinta un cuadro inquietante de un mundo futuro donde internet se ha desarrollado hasta tal punto que la gente puede pasar tiempo en un mundo virtual completamente funcional; sintiendo, saboreando y oliendo a su alrededor. Pueden vivir todas sus fantasías y, lo más perturbador de todo, cometer crímenes sin consecuencias.
La detective Morris (una Amanda Hale soberbia) interroga a Sims (Stanley Townsend), el dueño de uno de estos mundos virtuales que parece un entorno idílico de casa de campo, pero donde los niños pueden ser agredidos y asesinados una y otra vez, siempre regenerandose y listos para que la próxima persona enferma se conecte. ¿Pero y si las personas perturbadas que usan este recurso no lo tuvieran? ¿Quitarlo solo haría que fueran más propensos a satisfacer sus impulsos pervertidos en el mundo real? Es un dilema moral que atormenta cada vez más a Morris mientras busca encontrar y cerrar el servidor de Sims. Pero The Nether es una obra de múltiples capas que trata de mucho más que esto. Al hablar de la obra con un amigo después, descubrimos que habíamos visto algunas cosas de una manera totalmente diferente.
A lo largo de sus relativamente cortos, pero tensos y profundamente absorbentes 80 minutos, la producción del director Jeremy Herrin da vueltas, sorprendiendo al público con cada nueva revelación como una patada en el estómago y ofreciendo una visión inquietante y sobria de un futuro más cercano de lo que pensamos.
Y pensando en un mundo virtual más disfrutable; ¿cuánto tiempo pasará antes de que nos pongamos unas gafas en el salón y nos transporten a la Reina para Los Miserables, al Globe para un Shakespeare o incluso a Broadway para el último éxito? Quizá incluso podamos vivir esa fantasía enfermiza que todos hemos albergado cuando suena el móvil de alguien.
