Hay algo en Tina

No es una adaptación de pantalla a teatro; en primer lugar, cubre mucho más del regreso de Tina que la película y, como musical, toma decisiones audaces de dirección musical; el uso de la versión de Tina de 'Don't Turn Around' (originalmente cara B de Typical Male en 1986) sorprende un poco al público que quizá conozca mejor las versiones de Aswad y Ace of Base. Incluye los clásicos clásicos; 'Nutbush', 'Proud Mary', 'What's Love Got To Do with It' (su escena de origen es ligera y divertida) y 'The Best', entre otras, aunque me da pena que no existiera 'Goldeneye'.

La producción ofrece una mirada lineal a la vida de Tina desde la infancia, donde su madre sufre violencia doméstica y más tarde apoya a Ike en lugar de a su propia hija no deseada, hasta sus regresos en estadios tras el éxito de su álbum Private Dancer. Adrienne Warren es un hallazgo impresionante que, aunque nueva para el público londinense, tiene un sólido trasfondo en Broadway, incluyendo una nominación al Tony. Lleva a Tina de niña ingenua y salvaje a una mujer que se recupera de la pobreza y la destrucción. Warren tiene una voz potente para cantar y me gustó que no fuera una imitadora de Turner, pero que aportara el alma, el dolor y la fuerza a la producción de Tina que conocemos.

El héroe anónimo es Kobna Holdbrook-Smith, conocido por su Laertes en Barbican Theatre Hamlet de Benedict Cumberbatch; también es asociado en el National Theatre. Su elección de casting aportó peso a una producción muy esperada, pero su interpretación es de otro mundo. Todo el mundo hablará de Warren como Tina, así que quiero hablar de Holdbrook-Smith como Ike.

Hay mucho en juego en ambas interpretaciones; para quienes conocen la película es difícil no compararse con Bassett y Fishburne, pero en cuanto ambos suben al escenario se olvida de la película. Holdbrook-Smith es físicamente inquietante como Ike y igual de intimidante; no es interpretado como un villano de dibujos animados, sino como un hombre complejo que valora el éxito y el control a toda costa; imponiendo su nombre a Tina, imponiendo sus ideas a la banda y dándose cuenta poco a poco de que no es nada sin Tina, pero usando su energía para convencerla de que ella no es nada sin él. Hay un nivel de complejidad que rara vez se ve en los musicales, esta no es una producción que haga sentir bien. Es brutal, no se contiene con violencia ni lenguaje y no teme recordar al público que las cosas tardaron mucho en cambiar. El racismo y el edadismo que sufrió Tina en los años 80 se siente más como un golpe en el estómago que el racismo que sufren en el Misisipi de los años 60.

Al final, el público es recompensado con un pequeño concierto de Tina y Adrienne Warren merece todos los Olivier del año que viene por su energía, calidez y actuación empática. Tina no es una víctima, es una estrella y también lo son Warren y Holdbrook-Smith.

Tina the Musical está actualmente reservado hasta el 16 de febrero de 2019. Puedes reservar tus entradas aquí.