Nommé d’après le dieu grec des arts et chef des muses, car il a été conçu et construit comme un lieu de divertissement musical, le caberet connaît un grand succès cette année à Londres avec la diva Meow Meow qui se produira au Apollo Theatre. Les billets à Londres sont désormais disponibles pour une durée strictement limitée de 3 jours.
Le box-office du Apollo Theatre attirera sûrement un public différent de celui auquel ils sont habitués, avec un tel changement de direction par rapport à la pièce actuelle, Blithe Spirit de Noel Coward. Les billets pour Blithe Spirit sont en vente jusqu’au 18 juin. Le Apollo Theatre a une histoire de mise en scène de pièces de Noel Coward. En 1944, l’Apollo devint le nouveau lieu de la première grande reprise de Noël Coward Private Lives, que Coward avait écrite pour lui-même et Gertrude Lawrence alors qu’ils occupaient encore le Phoenix.
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| Oui, Premier ministre |
Après Miaou miaou, Yes Prime Minister fait son retour au West End au Apollo Theatre. À l’origine une série télévisée très populaire, les scénaristes ont repris la pièce qu’ils avaient écrite spécialement pour la scène et qui l’an dernier avait été bien accueillie dans le West End avant de partir en tournée nationale. Les billets pour Yes Prime Minister sont déjà disponibles pour sa série de 10 semaines.
À l’origine, le Apollo Theatre avait été construit pour des comédies musicales et, bien que sa première représentation, The Belle of Bohemia en 1901, n’ait pas rencontré de succès, des succès musicaux ont suivi, notamment Kitty Grey, Three Little Maids et The Girl from Kay’s, tous présentés par George « Gaiety » Edwardes. L’opéra léger Veronique (1904), avec une musique d’André Messager, mettait en vedette Ruth Vincent et fut un grand succès. Cicely Courtneidge fit ses débuts à Londres dans Tom Jones (1907) avec une musique d’Edward German, et de 1908 à 1912, le théâtre accueillit The Follies de H. G. Pelissier. Dès lors, la politique de la comédie musicale fut remplacée par des œuvres bien plus variées, la plus réussie, pendant la Première Guerre mondiale, étant Hobson’s Choice (1916) de Harold Brighouse.
Par la suite, un changement de direction a conduit à la mise en scène de pièces selon la consigne du jour. Cette année, nous célébrons le centenaire de l’écrivain Terrence Rattigan avec plusieurs reprises dans le West End, dont Flare Path, joué à l’Apollo en 1942, et sa pièce Separate Tables avec John Mills en 1976. L’un des acteurs les plus illustres d’Angleterre, Sir John Gielgud, est retourné à de nombreuses reprises à l’Apollo. Après avoir dirigé Sybil Thorndike et Lewis Casson dans Treasure Hunt, il est revenu en 1968 pour jouer dans 40 Years On d’Alan Bennett en 1969 dans Home de David Storey, avant de faire sa dernière apparition à l’âge de 83 ans dans Best of Friends de Hugh Whitemore en 1988.
De nombreuses comédies à succès ont été jouées, souvent transférées depuis ou vers d’autres théâtres, aux côtés de pièces telles qu’Albert Finney dans Orphans (1986), Paul Scofield dans I’m Not Rappaport (1986), Dorothy Tutin, Eileen Atkins et Sian Phillips dans Thursday’s Ladies (1987), Wendy Hiller dans Driving Miss Daisy (1988), Zoe Wanamaker dans Mrs Klein du National Theatre (1989), Vanessa Redgrave dans A Mad House in Goa (1989), Peter O’Toole dans Jeffrey Bernard is Malade (1990), Penelope Wilton dans The Deep Blue Sea, Peter Bowles dans In Praise of Love (1995) et Sleuth (2002), Jason Priestley dans Side Man (2000), Penelope Keith dans Star Quality (2001), Felicity Kendal et Frances De La Tour dans Fallen Angels (2000), Warren Mitchell dans The Price (2003) et Jonathan Pryce dans The Goat or Who is Sylvia ? (2004). L’année dernière a connu un immense succès avec la mise en scène de All My Sons d’Arthur Miller, avec David Suchet et Zoe Wannemaker. La pièce a été nominée et a reçu de nombreux prix.
Construit pour Henry Lowenfield par Walter Wallis, le théâtre Apollo devait à l’origine s’appeler le Théâtre Mascotte, mais cela ne s’est jamais concrétisé. Le programme de la première indiquait : « Dans le cercle d’honneur peut être vu la mascotte du théâtre, l’insigne originel de la tribu allemande de gitans liés au domaine familial de M. Lowenfeld en Pologne. Il s’agit d’une chaîne et d’une boucle en argent, sur la boucle représentant un lézard volant soutenu à dextre et à sinistre par des lions rampants. Ce dispositif est censé porter chance et est reproduit dans le cadre décorationnel. » Le théâtre fut le 4e théâtre officiel sur Shaftesbury Avenue et a récemment fait partie du Really Useful Group d’Andrew Lloyd Webber avant de devenir membre de la chaîne Nimax.
Le plan actuel de sièges du Apollo Theatre est un auditorium divisé sur 4 niveaux avec un total de 775 sièges (dont 480 au niveau des stalles / du cercle d’habitation). La scène mesure 9,2 m sur 8,8 m. Avec une longue histoire de comédies musicales, de pièces et de comédies, [les billets pour Apollo Theatre à Londres](https://www.londontheatredirect.com/fr/venue/1/Apollo-Theatre.aspx) ont toujours quelque chose d’intéressant à offrir !