Critique : Beverley Knight rejoint The Bodyguard au Adelphi Theatre

Bien qu’il soit sorti il y a presque un an maintenant, [**The Bodyguard**](https://www.londontheatredirect.com/fr/musical/1062/The-Bodyguard-tickets.aspx) est soudainement devenu le spectacle dont tout le monde parle. L’artiste multi-primée Beverley Knight a rejoint la production, marquant ses débuts au West End ; elle est une superstar jouant une superstar. Alors que Whitney Houston a joué Rachel Marron dans le film Warner Bros. nommé aux Oscars en 1992, Beverley a fait de ce rôle le sien ; c’est comme si elle était née pour ce rôle. **The Bodyguard** n’est pas une autre adaptation bon marché et paresseuse pour le cinéma. La production de Thea Sharrock est soignée, fluide et très artistique. The Bodyguard est une pièce de théâtre en soi et s’éloigne du stéréotype de la comédie musicale jukebox, notamment par la profondeur de l’intrigue et une rugueuse sous-jacente. La musique de Whitney Houston n’a pas été lancée maladroitement. La majorité des morceaux sont interprétés dans un contexte de performance, tandis que d’autres s’intègrent naturellement. Bien que chaque chanson ait été écrite pour dévorer les classements, la musique de Whitney Houston a une touche théâtrale et de nombreuses paroles s’adaptent de manière significative à la pièce. C’était ma deuxième fois à voir The Bodyguard et il est clairement en meilleur état qu’avant. Il n’y a pas un membre faible du casting. Le design grand et audacieux de Tim Hatley donne à The Bodyguard une ambiance très cinématographique. Les projections sont habilement utilisées tandis que les scènes changent constamment alors que l’action passe rapidement d’un lieu à l’autre, c’est plutôt impressionnant. Centrée sur la superstar américaine Rachel Marron, la comédie musicale met en péril la sécurité de la chanteuse lorsqu’un fan dangereux commence à traquer la star. L’équipe de Rachel engage le garde du corps Frank Farmer pour protéger la célébrité contre le harceleur. Au début, Rachel n’approuve pas Frank et ses idées. Cependant, elle s’attache vite à lui alors que le duo tombe amoureux (je parie que vous ne l’aviez pas vu venir !). Bien que le final de style concert vous laisse en haleine, The Bodyguard n’est pas ringard et a une histoire à raconter. La scène où le harceleur, incarné par Michael Rouse, chante en caressant une des robes de Rachel est un peu discutable, mais à part cela, je pense que le personnage est bien intégré à la pièce ; surtout lorsqu’il est suspendu en l’air au début – c’est très artistiquement mis en scène. L’ensemble est fort mais légèrement sous-exploité, il y a très peu de numéros de la troupe, ce qui fait qu’ils ne peuvent vraiment se montrer qu’au final. Tristan Gemmill est une autre forte addition au casting, rejoignant Debbie Kurup (Nicki Marron) dont la performance lui a valu une nomination aux Olivier Awards plus tôt cette année. Debbie a parfois sonné un peu tendu vocalement, mais j’aime beaucoup son ton tranchant. Il est difficile de croire que The Bodyguard marque les débuts d’actrice de Beverley Knight. Elle interprète avec profondeur et sincérité. Elle joue le rôle comme si chaque mot et chaque chanson avaient été écrits pour elle. Beverley parvient subtilement à faire de chaque numéro sa propre et interprète chaque mot du plus profond d’elle-même. Si vous voulez voir une grande comédie musicale du West End qui met en avant certaines des chansons les plus emblématiques jamais écrites tout en réussissant à livrer une intrigue brute et captivante, il n’y a pas de meilleur spectacle à Londres que The Bodyguard. Ce spectacle vaut le détour rien que pour Beverley Knight. J’ai apprécié le spectacle dès la première fois mais je n’étais pas pressé de revoir la production. Cependant, après avoir vu Beverley en action, je suis déjà désespéré de la voir monter sur scène encore et encore. Une star du West End est née. Critique par **Andrew Tomlins** Critiqué le mercredi 16 octobre 2013 The Bodyguard est actuellement en réserve au Adelphi Theatre jusqu’au 8 mars 2014.