Samantha Bond et John Marquez seront les vedettes de Dirty Rotten Scoundrels

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**Samantha Bond** et **John Marquez** rejoindront **Robert Lindsay** et **Rufus Hound** dans la distribution de **[Dirty Rotten Scoundrels](https://www.londontheatredirect.com/fr/musical/1367/Dirty-Rotten-Scoundrels-tickets.aspx)** au [**Savoy Theatre de Londres**](https://www.londontheatredirect.com/fr/venue/73/Savoy-Theatre.aspx)
**Samantha Bond** (Passion Play, Amy’s View, Downton Abbey, Outnumbered) incarne Muriel Eubanks, une divorcée glamour en quête d’amour à Beaumont-sur-Mer sur la Côte d’Azur française, et **John Marquez** (Privates On Parade, La Mégère apprivoisée, Doc Martin) joue André Thibault, chef de la police de Beaumont-sur-Mer.
 
Ils rejoignent **Robert Lindsay** (Me And My Girl, Becket, Oliver !, My Family) lauréat d’un BAFTA et **Rufus Hound** (One Man Two Guv’nors, Celebrity Juice, et le spécial de Noël de Strictly Come Dancing cette année) dans le rôle des escrocs Lawrence Jameson et Freddy Benson, qui rivalisent pour les richesses (et même le cœur) de la jeune héritière impressionnable, Christine Colgate interprétée par Katherine Kingsley (Le Songe d’une nuit d’été, Chantant sous la pluie).
 
D’autres castings pour la première britannique de Dirty Rotten Scoundrels incluent Lizzy Connolly dans le rôle de Jolene, Gavin Alex, Darren Bennett, Niamh Bracken, Lisa Bridge, Darren Carnall, Andy Conaghan, Lizzy Connolly, Phoebe Coupe, Claire Doyle, Alice Fearn, Selina Hamilton, Ian Knauer, Lisa Mathieson, Zak Nemorin, Genevieve Nicole, Javier Santos, Todd Talbot, Dominic Tribuzio, Jon Tsouras et Zara Warren.
 
Mis en scène et chorégraphié par Jerry Mitchell, lauréat d’un Tony Award (Kinky Boots – actuellement le plus grand succès de Broadway, Legally Blonde) lors de sa première production pour Jerry Mitchell Productions, Dirty Rotten Scoundrels comprend la musique et les paroles du lauréat du Drama Desk Award David Yazbek (The Full Monty, Women on the Verge of a Nervous Breakdown) et le livret de Jeffrey Lane, lauréate d’un Golden Globe et d’un Emmy Award (Women on the Verge of a Nervous Breakdown, Mad About You) et sera jouée au Manchester Opera House du 12 au 22 février, à l’Aylesbury Waterside Theatre du 26 février au 1er mars avant d’arriver au Savoy Theatre le 10 mars 2014.
 
Préparez-vous à être transporté dans le luxe de la Côte d’Azur où le monde décadent de l’escroc sophistiqué Lawrence Jameson est sur le point de s’effondrer avec l’arrivée du plus grand que nature Freddy Benson – un escroc d’un tout autre ordre.
 
Réalisant bientôt que la ville n’est pas assez grande pour eux deux, ils se retrouvent à s’affronter dans la danse de leur vie, donnant tout pour gagner l’affection de l’héritière millionnaire des feuilletons Christine Colgate.  Ils ignorent ce dans quoi ils se sont embarqués.
 
Samantha Bond a récemment joué sur scène dans Passion Play au Duke of York’s, et parmi ses autres rôles notables figurent What the Butler Saw et An Ideal Husband au Vaudeville Theatre, Arcadia au Duke of York’s, Rubenstein’s Kiss au Hampstead Theatre, A Woman of No Importance au Haymarket Theatre, Amy’s View au National Theatre/West End/Broadway (pour lequel elle a reçu une nomination aux Tony Awards), The Ends of the Earth au National Theatre et The Winter’s Tale et As You Like It pour la RSC. Elle est surtout connue à l’écran pour des rôles tels que Lady Rosamund Painswick dans Downton Abbey, Tante Angela dans Outnumbered, Miss Moneypenny dans les films de Bond ; Goldeneye, Le monde ne suffit pas, Demain ne meurt jamais et Mourra un autre jour, aux côtés de Pierce Brosnan. Parmi ses autres crédits à l’écran figurent The Call Out, The Preston Passion, Larkrise to Candleford, Emma, The Ruby Ring et Mansfield Park.
 
Les crédits théâtraux de John Marquez incluent Neville’s Island au Chichester Festival Theatre, Privates On Parade au Noel Coward Theatre, Ding Dong The Wicked au Royal Court Theatre, The Taming of the Shrew pour la RSC, House of Games, Chain Play II et The Hypochondriac au Almeida Theatre, Dark Side of Buffoon au Lyric Hammersmith, A Flea In Her Ear At the Old Vic, The Anniversary at the Garrick Theatre, Baby Doll, Sing Yer Heart Out for the Lads, The Emperor Jones et Market Boy tous au National Theatre, Boeing-Boeing au Liverpool Playhouse, Mother Teresa Is Dead et Local et Identical Twins au Royal Court Theatre et Tales from Tennessee, The Good Soul of Szechuan et Annie Prenez votre arme au Young Vic et Ragtime au Open Air Theatre, Regent’s Park. À l’écran, il a réalisé dans In The Club, Doc Martin, Hotel Babylon, Suburban Shootout et Man and Mouse.
 
Les crédits scéniques de Lizzy Connolly incluent Wag ! La comédie musicale au Charing Cross Theatre, d’ici au Tristan Bates Theatre, et The Boys from Syracuse au Union Theatre. Les crédits scéniques de Gavin Alex incluent Wag ! La comédie musicale au Charing Cross Theatre, le duo des sœurs en tournée au Royaume-Uni, Hairspray au Shaftesbury Theatre et Footloose au Novello Theatre. Les crédits théâtraux de Darren Bennett incluent Aladdin à l’O2 Arena, The Two Most Perfect Things aux Riverside Studios, Merrily We Roll Along au Clwyd Theatr Cymru et Annie au West Yorkshire Playhouse. Les crédits scéniques de Niamh Bracken incluent Siren Song au Lion and Unicorn Theatre, Save The Last Dance For Me lors de la tournée au Royaume-Uni, Legally Blonde lors de la tournée britannique et Grease au Piccadilly Theatre. Les crédits scéniques de Lisa Bridge incluent 9 to 5 lors d’une tournée britannique, The Wizard Of Oz au London Palladium de Chicago au Aberystwyth Arts Centre et The Sopranos en tournée britannique et internationale. Les crédits scéniques de Darren Carnall incluent Legally Blonde au Savoy Theatre, La Cage Aux Folles au Playhouse Theatre, Le Seigneur des Anneaux au Theatre Royal Drury Lane et Guys And Dolls au Piccadilly Theatre. Les crédits scéniques d’Andy Conaghan incluent Oklahoma ! au Queensland Performing Arts Centre, Shane Warne The Musical au Adelaide Cabaret Festival et South Pacific pour Opera Australia.
 
Les crédits scéniques de Phoebe Coupe incluent Merrily We Roll Along au Melbourne Recital Centre, Flinder’s Street au Comedy Theatre de Melbourne et High School Musical au Capitol Theatre de Sydney. Les crédits scéniques de Claire Doyle incluent The Mare Rider et The Sweet Smell Of Success, tous deux au Arcola Theatre, et Phantom Of The Opera au Her Majesty’s Theatre de Haymarket ainsi que le concert du 25e anniversaire au Royal Albert Hall. Les crédits scéniques d’Alice Fearn incluent Shrek The Musical au Theatre Royal Drury Lane, The Woman In White au Palace Theatre, Les Misérables au Queen’s Theatre et Annie Get Your Gun au Young Vic. Les crédits scéniques de Selina Hamilton incluent Rock Of Ages au Garrick Theatre, Mamma Mia en tournée internationale, Grease au Piccadilly Theatre, et Spamalot au Palace Theatre. Les crédits scéniques d’Ian Knauer incluent The Secret Garden en tournée au Royaume-Uni, The Great Gatsby aux Riverside Studios, Mamma Mia ! au Broadhurst Theatre, Broadway et Bugle Boy au Garrick Theatre et lors de la tournée britannique. Les crédits scéniques de Lisa Mathieson incluent Twist And Shout au New Vic Theatre, Stoke, Hold Tight It’s 60's Night on Holland Tour, et Love Never Dies à l’Adelphi Theatre.
 
Les crédits scéniques de Zak Nemorin incluent Viva Forever ! au Piccadilly Theatre, Legally Blonde en tournée au Royaume-Uni, She Loves Me au Minerva Theatre, Chichester et Carousel au Savoy Theatre et tournée au Royaume-Uni. Les crédits scéniques de Genevieve Nicole incluent Miracle On 34th Street lors de la tournée britannique, A Chorus Line au London Palladium, Chicago on UK Tour, White Christmas lors de la tournée britannique et Spamalot au Palace Theatre. Les crédits scéniques de Javier Santos incluent Fiddler On The Roof lors de la tournée britannique, Strictly Confidential lors de la tournée britannique, Dirty Dancing pour Future Cinema et High School Musical en tournée européenne. Les crédits scéniques de Todd Talbot incluent Chicago au Cambridge Theatre, Sinatra au London Palladium, Cats on World Tour, Starlight Express à l’Apollo Theatre et My Fair Lady aux BBC Proms du Royal Albert Hall. Les crédits scéniques de Dominic Tribuzi incluent Hello, Dolly ! au Leicester Curve Theatre, We Will Rock You au Dominion Theatre, Legally Blonde au Savoy Theatre, The Rocky Horror Show en tournée au Royaume-Uni et Billy Elliot au Victoria Palace Theatre. Les crédits scéniques de Jon Tsuras incluent A Chorus Line au London Palladium, White Christmas au Lowry, Salford, Jesus Christ Superstar on UK Tour, Legally Blonde au Savoy Theatre et Priscilla, Queen Of The Desert au Palace Theatre. Les crédits scéniques de Zara Warren incluent Singing In The Rain au Palace Theatre, Love Never Dies à l’Adelphi Theatre, Jersey Boys au Prince Edward Theatre et Hairspray au Shaftesbury Theatre.
 
Robert Lindsay est un acteur lauréat des prix Olivier, Tony et BAFTA.  Il est surtout connu pour sa performance brillamment comique dans My Family, qui a duré neuf saisons et pour laquelle il a été nommé aux BAFTA 2001 de la meilleure performance comique, ainsi que pour sa performance primée dans Me And My Girl, aux côtés d’Emma Thompson, pour laquelle il a remporté un Olivier et un Tony Award. Parmi les autres crédits scéniques de Roberts figurent The Lion In Winter au Theatre Royal Haymarket, Onassis au Derby Playhouse/Novello Theatre, Aristo au Minerva Theatre de Chichester, The Entertainer et Trelawny Of The Wells, tous deux à l’Old Vic, Power au National Theatre, Richard III au Savoy Theatre, Oliver ! au Palladium Theatre, Cyrano De Bergerac au Theatre Royal de Haymarket, Becket au Theatre Royal de Haymarket, pour lequel il a remporté le prix du meilleur acteur de théâtre du Variety Club en 1992 et a été nommé pour l’Olivier Award de l’Acteur de l’année en 1992, et Philoctetes au Royal Exchange Theatre, pour lequel il a remporté le Manchester Evening News Theatre Award du meilleur acteur. Parmi ses autres rôles à l’écran figurent Spy, Falcon, George And Bernard Shaw, The Trial Of Tony Blair, Jericho, Friends And Crocodiles, Goodbye My Love, Jake’s Progress, pour lequel il a été nommé aux BAFTA 1995 du meilleur acteur, G.B.H., pour lequel il a remporté le BAFTA du meilleur acteur en 1991 et le RTS du meilleur acteur, Confessional, donne-nous une pause, Roi Lear, Cymbeline, Le Songe d’une nuit d’été, Tout va bien qui finit bien, La nuit des rois, Secondes dehors, Citizen Smith, Fais-en un peu !, Grace de Monaco, Wimbledon, Divorcing Jack, Tu te souviens de moi ?, Créatures féroces, Fais-toi riche, Bert Rigby, Tu es un fou, Les aventures d’un chauffeur de taxi, Trois pour tous et ce sera le jour.
 
Rufus Hound est surtout connu comme humoriste, personnalité de la télévision et de la radio ainsi qu’artiste. Les crédits théâtraux de Rufus incluent One Man, Two Guvnors du National Theatre au Theatre Royal, Haymarket/Royaume-Uni et Neville’s Island au Chichester Festival Theatre. Il a remporté Let’s Dance pour Sport Relief 2010, et est apparu régulièrement dans Celebrity Juice (sept saisons), Never Mind The Buzzcocks, Would I Lie To You, 8 Out Of 10 Cats, You Have Been Watching, Mad Mad Mad World et Argumental. Rufus est également bien connu comme présentateur télé, avec des crédits incluant Top Of The Pops, Glastonbury et The Brits : Backstage. Ses crédits à l’écran incluent The Wedding Video, A Touch Of Cloth 2, Big Fat Gypsy Gangster et Hounded. Parmi ses crédits radiophoniques figurent Act Your Age et My Teenage Diary, qui a remporté un Sony Award en 2013 pour BBC Radio 4, ainsi que sa propre émission comique, What’s So Funny.  En 2011, il a sorti son premier DVD de stand-up, Being Rude.
 
Le dernier rôle de Katherine Kingsley dans le théâtre musical fut dans Singinʼ In The Rain au Chichester Festival Theatre/Palace Theatre, West End, pour lequel elle a été nommée à la fois pour l’Olivier Award 2012 de la meilleure performance dans un second rôle dans une comédie musicale et le What’s On Stage Award 2013 de la meilleure actrice dans un second rôle dans une comédie musicale. Parmi ses autres crédits théâtraux figurent A Midsummer Night’s Dream au Noel Coward Theatre aux côtés de Sheridan Smith et David Walliams, Relative Values au Bath Theatre Royal, The 24 Hour Musical Celebrity Gala à l’Old Vic, Heart To Heart au Minerva Theatre de Chichester, Dusk Rings A Bell pour le Hightide Festival, le 25e concours annuel d’orthographe du comté de Putnum au Donmar Warehouse, qui a été nommé pour le What’s On Stage Award 2012 du meilleur ensemble, compagnie pour la célébration du 80e anniversaire de Sondheim au Donmar Warehouse/Queens Theatre,  Aspects Of Love au Menier Chocolate Factory, The 39 Steps au Liverpool Playhouse et la tournée britannique Piaf ! au Donmar Warehouse/Vaudeville Theatre, West End, pour lequel elle a été nommée pour l’Olivier Award 2009 de la meilleure performance dans un second rôle dans une comédie musicale, Hobson’s Choice au Chichester Festival Theatre, High Society au Shaftesbury Theatre, West End, Habeas Corpus au Northcott Theatre d’Exeter, The Memory Of Water au Bristol Old Vic et Suddenly At Home au Theatre Royal Windsor. Ses crédits à l’écran incluent The Bill, Casualty, Le grand méchant bus de Jane Hall, Phone Detectives, Operation Good Guys, Weekend, Days Of The Siren et 100 Second Marriage.
 
Jerry Mitchell Productions est un partenariat entre l’Ambassador Theatre Group (ATG) et le lauréat d’un Tony Award Jerry Mitchell.  Jerry Mitchell Productions travaillera au développement, à la création et à la production de nouvelles productions, en se concentrant sur un large éventail de projets, allant de nouvelles commandes à des versions innovantes et fraîches de pièces classiques pour les théâtres ATG à Londres, New York et dans le monde entier.

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By London Theatre Direct

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