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Lynette Linton über The Boy Who Harnessed the Wind, Repräsentation und britisches Theater
Wenn Regisseurin Lynette Linton ihre Inszenierung von The Boy Who Harnessed the Wind at @sohoplace sieht, genießt sie am meisten die gebannten Gesichter der 10-Jährigen und Jugendlichen im Publikum. Produziert von der RSC, deren frühere langjährige musikalische Hits Les Misérables und Matilda The Musical umfassen, ist The Boy Who Harnessed the Wind ein Musical, das von Tim Sutton und Richy Hughegeschrieben wurde und auf der wahren Geschichte des malawischen Teenagers William Kamkwamba basiert, der auf die Idee kam, eine Windturbine zu bauen, um sein Dorf vor der Hungersnot zu retten. Kamkwamba schrieb gemeinsam ein Buch über seine Erfahrungen, und Chiwetel Ejiofor führte 2019 Regie bei einer Verfilmung. Doch das Musical bringt neues Leben in diese Geschichte eines Dorfes am Rande der Katastrophe sowie afrikanische Rhythmen, Puppenspiel, Tanz und echte Freude. "Es ist eine so inspirierende Geschichte", sagt Linton, die, als wir sprechen, gerade in ein Flugzeug nach New York steigen will, um ihre Inszenierung von Benedict Lombes Shifters wieder aufzuführen, die sie 2024 erstmals im Bush inszenierte und die ins West End verlegt wurde. Shifters war nur eines von einer blendenden Reihe neuer Stücke, die im Bush uraufgeführt wurden, als Linton dort künstlerischer Leiter war. Jetzt, als Freiberuflerin, stellt sie sich bei der Annahme eines Regiejobs eine Reihe von Fragen: 'Warum mache ich das?' Wofür ist das? Wie kann ich mich künstlerisch darauf beziehen? Und warum will ich diese Geschichte erzählen?" Aber bei Der Junge, der den Wind beherrschte , gab es kein Zögern. "Ich wusste einfach, dass dies eine Geschichte ist, die schwarze Kinder inspirieren würde, also wollte ich es machen." Linton, vor allem dafür bekannt, den Bush neu zu definieren und eine Reihe gehaltvoller Dramen am National Theatre und im West End aufgeführt zu haben, darunter Blues for an Alabama Sky, Intimate Apparel und Sweat, ist eine riesige musikalische Fanatin ("Ich liebe sie alle von Chicago bis Hamilton) und es mag einige überraschen, dass sie nichts lieber hätte als eine Chance bei High School Musical. The Boy Who Harnessed the Wind ist ihr erster Ausflug in Musicals, aber sie hofft, dass es nicht der letzte sein wird. "Es war einschüchternd, weil ich das noch nie zuvor gemacht hatte, und ich bin ein sehr text- und charakterorientierter Regisseur, also fühlte sich ein Musical wie ein großer Sprung an. Aber ich war nicht allein. Ich hatte ein Team aus großartigen Menschen und Kreativen und ein Cast, das wirklich zusammenarbeiten wollte, also bin ich einfach reingesprungen. Manchmal muss man beim Regie einfach ins Wasser springen und anfangen zu schwimmen, also habe ich das gemacht." Obwohl Linton im echten Leben nicht schwimmen kann. Einfach einzutauchen ist das, was Linton immer gemacht hat. Als Josie Rourke, damals künstlerische Leiterin des Donmar, Lynn Nottages Rust Belt-Drama Sweat – das Stück, das als Erklärung für Trumps Wahlerfolg 2016 gefeiert wurde – Linton in die Hände legte, hätte das für das angesehene Boutique-Theater und den noch weitgehend unbekannten jungen Regisseur wie ein hochriskantes Risiko erscheinen können. Doch Lintons weitläufige, selbstbewusste Inszenierung führte die Show ins West End und Linton ins aufstrebende Sternfirmament. Die junge Frau, die in Leytonstone aufgewachsen war und EastEnders liebte, aber wenig von Theater wusste, bis sie zufällig ins Theatre Royal Stratford East stolperte, zunächst in der Annahme, Schriftstellerin werden zu wollen, übernahm bald die Bush-Region. Gemeinsam mit dem stellvertretenden künstlerischen Leiter Daniel Bailey verwandelte sie es in eine Kraftquelle zeitgenössischer Literatur und störte mühelos den Kanon mit brillanten neuen Stücken, oft geschrieben von schwarzen und asiatischen Autoren, darunter High Table, Red Pitch und Shifters. Es waren berauschende Zeiten, und es heißt, Linton sei kurz davor gewesen, den Spitzenposten am National Theatre zu bekommen.
30 Jun, 2026 | By Lyn Gardner