A Man For All Season-Rezension: Mehr als sehenswert
Published on 13 August 2025
Jurist, Richter, Sozialphilosoph, Autor, Staatsmann, Theologe und bekannter Renaissance-Humanist: Thomas More ist ein Mann mit vielen Hüten neben den bereits erwähnten Jahreszeiten. In Robert Bolts preisgekröntem Stück treffen wir Heinrichs VIII. Lordkanzler während seiner herbstlichen Jahre. Doch der kalte Griff des Winters nähert sich für More schnell, da der unberechenbare König versucht, die angeblichen Kritiken des Kanzlers zu beseitigen und dann den Mann selbst zu vernichten.
Mit seiner schweren Eichenvertäfelung, dicken Pelzen und juwelenbesetzten Kelchen verortet Simon Higletts wunderschön gestaltetes Design die Handlung fest ins 16. Jahrhundert, doch die Themen sind an keine Zeitperiode gebunden. Diese Geschichte ist ein moralisches Drama: Was bleibt einem gesetzestreuen Bürger übrig, wenn der Staatschef der Nation die Verfassung ignoriert? Mit den aktuellen Präsidenten, die Gesetzgebung lächerlich machen, könnte es leicht als modernes Theater durchgehen – oder sei es eines, das Holzfeuer dem von Labubu bevorzugt.
Martin Shaw spielte More erstmals 2006 in A Man for All Seasons. Die Inszenierung, aufgeführt im Theatre Royal Haymarket, wurde von der Kritik gelobt und ihr Hauptdarsteller Shaw erhielt glänzende Kritiken. Sein Glanz ist in den 19 Jahren (wie war 2006 vor 19 Jahren?!) nicht verblasst, im Gegenteil, er ist heller geworden. Shaw ist als More fesselnd. Seine Darstellung ist in ihrer Komplexität fesselnd und stellt sowohl einen fehlerhaften Mann als auch einen prinzipientreuen Helden dar. Er zeigt Familie und Freunden Herzlichkeit, weigert sich aber auch, ihren verzweifelten Bitten nachzugeben, kann direkt und ungeduldig mit Königen und Narren (und törichten Königen) sein, ist aber auch gerissen und weiß, wann er vor ihnen schweigen muss. Er zeigt die Vorsicht eines versierten Anwalts und schwelt eine unerschütterliche Loyalität zu seinem Gewissen, die sich nicht ändern lässt. Es ist eine ausgewogene Darbietung und hat die stehenden Ovationen, die sie am Premierenabend erhielt, mehr als verdient.
Eine weitere facettenreiche Darbietung kommt von Gary Wilmot als Der gewöhnliche Mann. Wilmot ist unser Erzähler durch das ganze Stück und führt uns mit Witz und jugendlicher Frechheit durch die sich entfaltenden Ereignisse. Er ist ein Veteran des London Palladium Pantto und nutzt die dort geschärften Fähigkeiten, insbesondere (leichte) Improvisation und clevere Randnoten, um das Publikum anzusprechen. Ob er nun Mores Verwalter, Gastwirt, Gefängniswärter, Bootsmann oder Richter spielt – er ist ein willkommener Anblick auf der Bühne und sorgt für viel Humor und Herz des Stücks.
Eine weitere leichte Erleichterung, oder sei es eine schwere (das Kostüm hat eine ordentliche Masse), ist Orlando James' Heinrich VIII. Der berüchtigte König würdigt seine Untertanen nur mit einem kurzen Auftritt, genießt aber jede Minute auf der Bühne. Er ist bullisch, prahlerisch und brillant. Während Edward Bennetts Thomas Cromwell ebenso brillant in seiner Zurückhaltung ist. Er hat eine stille Bedrohung, mit Verachtung, die in jedem Wort tropft, und eine trockene Darbietung, die so scharfsinnig ist wie die Henkeraxt.
Die Wiederbelebung ist so fein ausgewogen wie Mores moralischer Kompass. Und in einer Welt, die immer noch mit Anführern ringt, die die Regeln nach ihren Gunsten beugen, ist es ein Drama, das heute genauso klar spricht wie vor einem halben Jahrtausend.
Kurz gesagt, dies ist ein Stück, das in jeder Saison wirklich überzeugt und einem mehr als genug zum Nachdenken lässt.
A Man For All Seasons läuft bis zum 6. September 2025 im Harold Pinter Theatre .
