Top acht Spielzüge, die man diesen Herbst sehen sollte
Published on 27 September 2023
Herbstsonne und purpurrote Blätter, frische Nachtluft und Lagerfeuer-Rauch, neblige Straßen und rosa Himmel, die lila schimmern – der Herbst ist eine wunderschöne (und theatralische) Jahreszeit im Kalenderjahr, und mit den acht unverzichtbaren Stücken ist die kürbisgewürzte Saison jetzt viel dramatischer geworden!
Die Bäume mögen keine Blätter mehr haben, aber das Theaterland blüht mit einer Vielzahl neuer Köstlichkeiten. Egal, ob Sie diesen Herbst Trost in einem Klassiker suchen oder eine zweite Chance suchen, eine von Kritikern gefeierte Off-West-End-Show zu sehen – für jeden ist etwas dabei. Also schnappen Sie sich den wärmsten Schal aus Ihrem Kleiderschrank und einige süße Leckereien zum Knabbern, während wir einen Blick auf das Angebotsangebot in diesem Herbst werfen.
Geräusche aus
Die temporeiche, farceartige Komödie stürzt später in diesem Monat ins West End! Erstmals vor mehr als 40 Jahren aufgeführt, zeigt die Seitensplitter-Farce keinerlei Anzeichen, langsamer zu werden. Noises Off ist das Originalstück (innerhalb eines Stücks), das schiefgeht. Eine hilflose Tourneegruppe versucht, eine Produktion von Nothing On aufzuführen, doch mit Missgeschicken, Missverständnissen und romantischen Verwicklungen hinter der Bühne fällt es der Schauspielertruppe zunehmend schwer, sich an das Drehbuch zu halten. Das Backstage-Drama überschwappt sich auf die Bühne, bringt das Stück mit urkomischen Folgen aus der Bahn, und das Chaos eskaliert weiter. Zeilen werden übersehen, Spannungen steigen und Teile des Bühnenbilds fallen ab.
Bekannt für seine technische Komplexität und das schnelle Timing, war Noises Off bei seiner Erstpremiere 1982 ein sofortiger Erfolg und wechselte schnell ins Savoy Theatre, wo es fünf Jahre lang lief (stolperte und fiel). Da die Produktion mit Spannung ins West End zurückkehrt, sollten Sie Ihre Chance nicht verpassen, dieses wirklich alberne Stück zu sehen.
Privatleben
Wer ist die schlimmste Person, mit der du auf deiner Hochzeitsreise eine angrenzende Wand teilst? Eine Familie mit schreienden Drillingen? Eine Amateur-Acephala-Gruppe, die für eine bevorstehende Aufführung probt? Oder dein Ex-Mann und sein neuer Partner? In Noël Cowards klassischer Komödie wird Amanda genau damit konfrontiert, als sie auf ihrem Ex-Mann Elyot und seinem neuen Partner trifft, während sie ihre Flitterwochen an der französischen Riviera verbringt. Private Lives ist bekannt für seinen scharfen Witz und scharfsinnige Dialoge und begleitet das geschiedene Paar, das ihre gescheiterte Beziehung neu überdenkt. Mit Nigel Havers und Patricia Hodge in den Hauptrollen folgt das Stück den Ex-Paaren, deren anfänglicher Schock und Wut langsam in eine wiedererlebte Anziehung übergeht, während sie schnell die intensive Chemie wiederentdecken, die sie ursprünglich zusammengebracht hat. Solltest du jemals wieder mit einem Ex zusammenkommen, oder sollte er fest in der Vergangenheit bleiben (auch wenn er in deiner Gegenwart ist)? Indem wir Themen wie Liebe, Leidenschaft und die unvorhersehbare Natur romantischer Beziehungen erforschen, äußern wir uns sehr offen über unsere Liebe zu Privatleben...
Frank und Percy
Man kann einem alten Hund keine neuen Tricks beibringen, oder doch? Frank und Percy erforschen eine unerwartete Beziehung zwischen zwei Männern, während sie Smalltalk und einen Regenschirm führen und ihre geliebten Hunde in Hampstead Heath spazieren gehen. Mit den schauspielerischen Spitzenreitern Sir Ian McKellen und Roger Allam in den Hauptrollen folgt dieses lustige und rohe Zwei-Händer-Stück dem verwitweten Lehrer Frank und dem unbekümmerten Autor Percy, wie sie später im Leben Gesellschaft finden. Was als obligatorisches Smalltalk zwischen den beiden älteren Herren beginnt, mit Gedanken über Wetter, Hörgeräte und Hip-Ops, entwickelt sich allmählich zu etwas Größerem.
Da ihre Begegnungen (oder Hundespaziergänge) häufiger werden, offenbaren Frank und Percy sich allmählich mehr von sich selbst, doch einige Enthüllungen sind willkommener als andere. Können die beiden lernen, die seltsamen Gewohnheiten des anderen zu tolerieren und vielleicht sogar zu lieben, oder werden sie auf unbestimmte Zeit auf Hundegesellschaft bleiben?
Hamnet
Hamnet, adaptiert von Maggie O'Farrells millionenfach verkauftem Sunday Times-Bestseller, erhielt bei seiner Premiere in Shakespeares Heimatstadt Stratford-upon-Avon großes Lob. Die intensiv persönliche, aber universelle Geschichte von Trauer und Familiendynamik erzählt eine von Shakespeares weniger bekannten Tragödien, den Tod seines Sohnes.
Die Inszenierung folgt Agnes' und Williams Beziehung, von einer zufälligen Begegnung vor einem improvisierten Klassenzimmer auf einem Bauernhof bis zur Premiere von Williams' berühmtesten Stücken. Das Paar wächst von naiven Liebenden zu trauernden Eltern heran. Als natürliche Heilerin erkennt Agnes, dass ihr Mann in Stratford-upon-Avon niedergeschlagen und depressiv ist, und schickt ihn deshalb nach London in der Hoffnung, dass die neue Umgebung und das neue Gefühl von Unabhängigkeit seinem Wohlbefinden helfen. William verliebt sich in eine reisende Theatergruppe in der Hauptstadt und gibt bald den Handschuhverkauf auf, um für sie zu reisen und zu schreiben – der Rest ist Shakesperianische Geschichte.
Der Enfield-Spuk
Seltsame und unerklärliche Ereignisse ereignen sich in einem Sozialwohnhaus im London der 1970er Jahre; Möbel bewegen sich von selbst, Klopfgeräusche hämmern gegen die Wände, und Gegenstände schweben in der Luft. Die Bewohner des Spukhauses sind verängstigt und eilen zur Polizei um Hilfe. Skepsis umgibt ihre Vorwürfe gegenüber der Polizei, und so wendet sich die Familie Hodgson verzweifelt an die Society for Psychical Research. Als sich das Phänomen verschärft, wird selbst den härtesten Zynikern klar, dass etwas Übernatürliches geschieht.
Während die Ermittler tiefer in das Rätsel eintauchen, entdecken sie eine komplexe und verstörende Geschichte rund um das Haus und das Grundstück, auf dem es errichtet wurde, doch der Geist wird nicht zum Schweigen gebracht. Basierend auf erschreckenden realen Ereignissen dominierten die Enfield-Spukgeschichten zwischen 1977 und 1979 die britischen Schlagzeilen, wobei viele noch heute von dem Fall gefesselt sind. Mit Catherine Tate und David Threlfall in den Hauptrollen wird diese eindringliche Bühnenadaption Sie über die Schulter schauen lassen.
Das Motiv und der Hinweis
Ein Stück, das das reale Drama um einen gefeierten Regisseur und legendären Schauspieler erforscht, präsentiert von einem renommierten Regisseur und legendären Schauspielern! Jack Thornes neuestes Stück erforscht die Backstage-Theatralik hinter John Gielguds bekanntesten Inszenierungen, Hamlet. Frisch von seiner (ersten) Hochzeit mit Elizabeth Taylor bereitet sich Richard Burton darauf vor, die Titelrolle in einer von Shakespeares größten und beliebtesten Tragödien zu spielen. Die Rolle ist ein Risiko, der Regisseur verzichtet auf traditionelle Kostüme und Inszenierung für eine experimentelle, reduzierte Produktion, und Burton, der Hamlet zehn Jahre zuvor mit großem Kritikerlob gespielt hatte, nahm die Rolle erst nach einer Wette mit Peter O'Toole an!
Im Verlauf der Proben prallen zwei Theateralter aufeinander, und die Zusammenarbeit zwischen Schauspieler und Regisseur droht bald zu zerbrechen. Trotz des kommerziellen und kritischen Erfolgs teilten viele, die an der Hamlet-Produktion 1963 beteiligt waren, nicht die Freuden, die sie ihrem Publikum bereiteten. The Motive and the Cue erforscht die komplizierte Beziehung zwischen Schauspielern, Regisseuren, Kunst und Prominenten und bietet einen faszinierenden Einblick in das Geschäft der Aufführung einer Show.
Unglaublich
Diese bezaubernde Inszenierung hat das West End bereits unter ihren Bann! Präsentiert von den magischen Köpfen hinter Ghost Stories und Derren Brown: Showman, haben die Schöpfer Derren Brown, Andy Nyman und Andrew O'Connor Magie, Illusion, Storytelling und Musik miteinander vermischt . In einer Welt, in der jeder seinen eigenen Zaubertrick aufführt, soziale Medien nutzt, um das Publikum in die Irre zu lenken, damit es nur die beste Seite von sich selbst sieht, und in der alle mit einer Maske herumlaufen, um ihre Persönlichkeit besser an ihr jetziges Unternehmen anzupassen, hebt Unbelievable Zauberei auf ein ganz neues Niveau. Mit Schauspielern, Magiern und einer New Yorker U-Bahn-Band integriert die Show eine aktualisierte Version des Einakters Will, The Witch and The Wolfman und erweckt einen Abend voller unerklärlicher Tricks zum Leben...
*Mein Nachbar Totoro *
Die Royal-Shakespeare-Produktion, adaptiert vom Kultfilm von Studio Ghibli aus dem Jahr 1988, gewann bei der diesjährigen Zeremonie sechs Olivier Awards, darunter Beste Unterhaltung oder Komödie und Beste Regisseur. Die herzerwärmende Geschichte folgt den Abenteuern zweier Schwestern, die in eine bezaubernde Landschaft ziehen, wo magische Kreaturen den Wald ihr Zuhause nennen. Satsuki und Mei ziehen mit ihrem Verwandten in ein ländliches Dorf, um näher am Krankenhaus zu sein, in dem ihre Mutter sich von einer Krankheit erholt. Während die Mädchen ihre neue Umgebung erkunden, entdecken sie bald, dass der nahegelegene Wald voller freundlicher Geister ist, darunter der liebenswerte Totoro. Der riesige magische Geist hilft den Schwestern in Zeiten der Not und führt sie in die Wunder und Schönheit der Natur ein. Mein Nachbar Totoros atemberaubendes Puppenspiel und das bezaubernde Set feiern die Unschuld und Fantasie der Kindheit und entführen Sie in eine andere Welt.
