Jordan Fein sobre devolver la magia de Into the Woods al West End
Published on 11 November 2026
Cuando el director Jordan Fein estaba a punto de estrenar Into the Woods at the Bridge, de Stephen Sondheim y James Lapine, por estas fechas el año pasado, Nicholas Hytner entró un día en el teatro para echar un vistazo y declaró: "Vaya, no veía tantas medias en el escenario en décadas."
Pero parte del placer de la reposición de Fein de la mezcla musical de cuento de hadas —que ahora se ha instalado en el Noel Coward Theare , con un reparto que incluye a Kate Fleetwood como la Bruja, que encierra a Rapunzel en una torre, y John Daglleish como el Panadero que anhela un hijo— es la forma hábilmente elaborada en que aporta verdadera claridad a la narración mientras teje una velada que es en parte cuento mágico oscuro, en parte pantomima ingeniosa y en parte inquietante viaje al inconsciente.
De hecho, hay hombres con mallas, y a menudo son muy ridículos, pero aunque Into the Woods fue escrito hace casi 40 años, Fein logra que se sienta agudamente contemporáneo, una pieza sobre el aquí y el ahora. Lo hace sin diluir el encanto. Agudiza este grito de guerra melódico y divertido por el poder de la comunidad de una manera que asegura que golpea con un cuchillo nuestro individualismo interesado.
"Los personajes, y los actores que los interpretan, aportan tanta humanidad, y creo que el público responde a eso. Ves a Cenicienta en el bosque y la ves intentando averiguar quién es y cómo debería ser. Es una serie que es política a través de historias personales." Ni Sondheim ni Fein ofrecen un final feliz garantizado.
"La genialidad del Acto Dos", dice Fein, "es que más que quizá nunca entendemos que el final feliz no es real, que siempre tendremos que seguir cuidándonos unos a otros. Eso nunca se detiene."
El diseño de Tom Scutt—crear un bosque frondoso que poco a poco se revela lleno de sombras siniestras al acecho—es un ingrediente clave de la poción mágica de Fein.
"Crecí con este musical desde la perspectiva del teatro estadounidense", dice Fein, nacido en Estados Unidos, conocido aquí en el Reino Unido sobre todo por su obra Oklahoma! (codirigida con Daniel Fish), que se trasladó del Young Vic al Wyndham's en 2023, y su reposición de Fiddler on the Roof , que se trasladó al Barbican, "pero Tom se hizo un camino haciendo pantomima en el Lyric Hammersmith, así que el espectáculo es un matrimonio de esas dos perspectivas."
¿Ayuda o perjudica que la pareja haya sido una pareja en la vida real durante los últimos 10 años, tiempo en el que Scutt ha vivido con la obsesiva devoción de Fein por Into the Woods?
"Hay que aprender a separar la iglesia del estado. Pero creo que somos bastante buenos siendo tanto colaboradores como socios, y aquí el diseño es tan integral para la pieza que siempre me pareció correcto que fuera Tom quien lo hiciera. En cuanto Nick Hytner me ofreció el trabajo, le dije que quería trabajar con Tom porque era la persona adecuada para el trabajo. Pero durante el proceso hay que darnos espacio mutuamente; si no, la vida es solo trabajo."
Si el puente parecía el lugar perfecto para Into the Woods, Fein dice que Noel Coward Theatre aporta a la producción mayor intimidad y fuerza.
"El espectáculo parece que intenta salir del teatro, y cuando llega la Bruja de Kate Fleetwood, realmente parece que está volando el techo del edificio. Como el teatro es más pequeño, también hay una intimidad real porque el público está más cerca. Así que, en los momentos de soliloquio, el reparto puede acceder al público de una forma más inmediata."
El casting ha sido clave para un espectáculo que a menudo se describe como una pieza coral, pero que cuenta con una cantidad inusualmente grande de personajes distintivos y completamente desarrollados.
"Creo que es otra razón por la que el público responde a ello. No es que haya un par de protagonistas y estrellas. Aquí tienes a 17 artistas muy diferentes juntos en el escenario, todos entregados por completo. Es emocionante de ver."
Hablando con Fein, se percibe que todavía se está criticando por el despegue de su carrera en los últimos años, pero no es un éxito de la noche a la mañana y viene con 20 años de trabajo sólido a sus espaldas, incluyendo una cantidad significativa de escritura nueva y reposiciones clásicas.
"Jamás en la vida pensé que tendría la oportunidad de dirigir Into the Woods en este punto de mi carrera, y solo ocurrió porque Nicolas Hytner vio Fiddler on the Roof y me preguntó si quería hacer Into the Woods, y él estaba en posición de hacerlo realidad. Le estaré eternamente agradecido. Creo que las cosas llegan cuando estás preparado para ellas."
Esta producción demuestra que Fein no solo estaba preparado, sino que ha aprovechado su oportunidad y ha dado un verdadero impulso a su carrera.
"Ahora estoy en una posición en la que puedo dejar que mi instinto me guíe. Tengo opciones y puedo pensar realmente en qué quiero dedicar mi tiempo, mientras que durante los primeros 20 años de mi carrera, cuando me ofrecían algo, tenía que pensar cómo podía hacer que funcionara para mí. Así que sí, tengo algo de energía detrás y estoy en la posición afortunada de poder elegir y elegir, pero también soy muy consciente de que las carreras van y ven. Sabes, cumplo 40 en unos meses y siento que tengo algo de perspectiva sobre lo afortunado que soy. He trabajado duro para llegar hasta aquí, pero también he tenido mucha suerte."
La próxima primavera estrenará un nuevo musical en Boston basado en las memorias judías Unorthodox , sobre una mujer judía que huye de un matrimonio concertado. Pero por ahora, cuando Fein pasea por St Martins Lane y ve la carpa de Into the Woods, siente una emoción genuina al saber que un espectáculo que no se había visto en el West End desde 1990 ha vuelto a su lugar, y es su producción la que lo ha conseguido.
"De verdad que es bastante genial. Me encanta la idea de que algún adulto o niño que no conoce la serie vaya a entrar y enamorarse de ella, igual que yo de niño."
Into the Woods se representa en el Noel Coward Theatre hasta el 9 de enero de 2027. Reserva tus entradas hoy mismo.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner es un reconocido periodista teatral y excrítico con décadas de experiencia cubriendo teatro británico, desde teatros off-West End y alternativos hasta grandes producciones del West End.