Clarkston Tickets

Samuel D. Hunter tiene un don para capturar el dolor silencioso de la vida cotidiana. Continuando con los temas de aislamiento y atrapamiento de su éxito de tamaño orca: The Whale, que fue adaptada en la película ganadora del Oscar que le valió una nominación al guion, Clarkston se centra en dos jóvenes atrapados en un pequeño pueblo estadounidense. Chris (Ruaridh Mollica) está atrapado por la pobreza, Jake (Joe Locke) por la mala salud. El espacio que habitan puede ser más grande que en La Baena, pero la asfixia es igual de absorbente. En un viaje hacia el Oeste para redescubrirse a sí mismo, Jake consigue un trabajo en un Costco rural donde conoce a Chris, un cansado trabajador del turno nocturno. La charla forzada pronto se convierte en una amistad vacilante, y luego vuelve a transformarse en algo más frágil y profundo. Juntos, la pareja alimenta la idea de que la vida aún puede tener sentido, y que podrían encontrarse en algún lugar más allá de las enormes cajas de bollos de queso y las estanterías de televisores rebajados.  Jake, un descendiente directo (lejano) de William Clark (famoso por Lewis y Clark), se jacta a la vez y se siente agobiado por los logros de su antepasado. La comparación le carcome: donde Clark encontró descubrimiento y propósito, Jake se siente atrapado por la enfermedad y la promesa no cumplida. "Ya se ha encontrado todo", se queja, frustrado porque nunca podrá dejar su huella como lo hicieron sus antepasados (o sus tíos). Sueña con llegar al mar, siguiendo la ruta de su tataratatarabuelo a través de América mencionado anteriormente. Aunque, en el fondo, sospecha que ya se está ahogando.

Se han presentado nuevas imágenes de producción para Clarkston, que actualmente se representa en el Trafalgar Theatre en el West End. Debutando en el West End, Joe Locke, ganador del premio WhatsOnStage , lidera el reparto, acompañado por Ruaridh Mollica y Sophie Melville en esta obra de temporada limitada de Samuel D Hunter. La producción está dirigida por Jack Serio.

Solo vamos por la mitad, pero 2025 ya ha sido un año fantástico para el teatro. Tras la sangrienta y brillante reposición de Sunset Boulevard por Jamie Lloyd el año pasado, el visionario director regresó no con una, ni dos, sino tres propuestas más, entre ellas; Mucho ruido y por nada, con Tom Hiddleston y Hayley Atwell, y el éxito de taquilla del balcón, Evita, protagonizada por Rachel Zegler. Puede que lo pareciera, pero no era solo el nombre de Llyod en las puertas del teatro estos últimos meses. El Hércules de Disney fue hasta el final y dio el salto de nuestras pantallas al escenario del Theatre Royal Drury Lane, mientras que Clueless recibió la transformación definitiva y se trasladó al Trafalgar Theatre. Y no fueron la única película que realizó adaptaciones teatrales; también disfrutamos de Burlesque the Musical, protagonizada por Orfeh, nominada al Grammy y Tony, y Titanique, el musical ganador del premio Olivier que narra la historia de Jack y Rose desde el punto de vista de Céline Dion. Si prefieres pasar páginas que las películas, entonces el West End estuvo más que encantado de acoger a la vieja compañía con la transferencia de Broadway de El Gran Gatsby. Otra transferencia de Broadway que causó sensación y algunas canciones serias fue la obra más nominada al Tony de todos los tiempos, Stereophonic. ¡Y eso fue solo en los primeros siete meses!  ¡Y no termina ahí! Todavía tenemos muchos conciertos que esperar en la segunda mitad del año. Desde una obra de teatro de 422 años hasta un musical nuevo que ama la mermelada, hay algo para todos. Así que tranquilízate y lee sobre los mejores espectáculos teatrales para ver en 2025.  Buenas noches, Oscar | 31 de julio Sean Hayes (Will & Grace) retoma su papel ganador del Tony en esta tan esperada transferencia a Broadway. Actuando en el Barbican durante una temporada estrictamente limitada de 7 semanas, Hayes cuenta con la ganadora del premio Evening Standard Rosalie Craig y el miembro original del reparto Ben Rappaport. Un drama apasionante que se centra en el famoso pianista y animador rápido Oscar Levant, Good Night, Oscar transcurre en una sola noche de 1958. Ambientada entre bastidores en The Tonight Show, la obra sigue a Levant mientras se prepara para una aparición en directo en televisión que se convierte en un enfrentamiento crudo y revelador con sus demonios personales.  Conocido por su humor mordaz y sus discusiones sinceras sobre la enfermedad mental, Levant utiliza su lengua afilada y su genio musical para ocultar la tormenta interior. La obra explora la fina línea entre la brillantez y la inestabilidad, ofreciendo un retrato conmovedor y a menudo oscuramente divertido de un artista torturado que lidia con la fama, la adicción y las expectativas de una industria implacable. Reserva hoy las entradas para Good Night y los Oscar Todo Brillante | 1 de agosto  ¡El fenómeno del Edinburgh Fringe se traslada al West End por primera vez! La obra unipersonal estará protagonizada por Lenny Henry, Jonny Donahoe, Ambika Mod, Sue Perkins y Minnie Driver a lo largo de su estrictamente limitada temporada @sohoplace. Asegúrate de consultar el programa de actuaciones para ver a tu favorito, o mira a los 5 artistas, ¡no te juzgaremos!  Una obra profundamente conmovedora y sorprendentemente inspiradora que explora el impacto de la depresión y la resiliencia del espíritu humano. Narrada a través de la interacción directa con el público, la historia sigue a un narrador que, de niño, comienza a compilar una lista de todas las cosas brillantes por las que merece la pena vivir, empezando por "helado". La lista se presenta como un intento desesperado de ayudar a su madre a sobrellevar una enfermedad mental.  A medida que la lista crece con los años, también lo hace la comprensión que tiene el narrador sobre el amor, la pérdida y las complejidades de la salud mental. Con humor, honestidad y calidez, el espectáculo invita a su público a participar en un viaje compartido de conexión, esperanza y de encontrar alegría en las pequeñas maravillas cotidianas de la vida. Reserva hoy las entradas para Every Brilliant Thing Nacidos con dientes | 13 de agosto  El primer papel de Ncuti Gatwa desde que se regeneró en Billie Piper a principios de este año, el estreno británico de Born With Teeth es un electrizante drama de dos actores que profundiza en la complicada relación entre William Shakespeare y Christopher Marlowe.  Una obra aguda, ingeniosa y cargada de energía que imagina un encuentro ficticio entre dos de los mayores escritores ingleses: el establecido y políticamente cauteloso William Shakespeare y el joven dramaturgo fogoso y rebelde Christopher Marlowe. Ambientada en la tensa atmósfera de la Inglaterra isabelina, donde el espionaje y la censura artística son muy prominentes, la obra se desarrolla mientras ambos colaboran, chocan y se rodean con una mezcla de admiración, rivalidad y deseo.  A medida que sus tensiones creativas y personales aumentan, Born With Teeth se convierte en una exploración tensa e íntima del poder, la ambición y la volátil alquimia del genio. Reserva hoy las entradas para Born With Teeth Los productores | 30 de agosto La primera gran reposición londinense de The Producers de Mel Brooks es sumamente buena. Toda la temporada se agotó en el Menier Chocolate Factory en 2024, así que aprovecha tu oportunidad para verla cuando se traslade al Garrick Theatre este verano.  Max Bialystock y el tímido contable Leo Bloom idean un plan para hacerse ricos produciendo el peor musical jamás hecho; Primavera para Hitler. Para su horror, el espectáculo escandaloso se convierte en un éxito inesperado. Mientras el dúo se apresura a lidiar con las consecuencias de su estafa fallida, se desata el caos, con personajes excéntricos, números musicales exagerados y una mordaz sátira.  Una aventura trepidante e irreverente que satiriza el mundo del espectáculo mientras celebra su locura: es un desastre, una catástrofe, una indignación... que aún no has comprado tu billete. Reserva hoy las entradas para The Producers La Dama del Mar | 10 de septiembre  La ganadora del Oscar, Alicia Vikander, debuta en el teatro británico junto a Andrew Lincoln, de The Walking Dead, en La dama del mar de Henrik Ibsen. Adaptada y dirigida por Simon Stone (Yerma, The Dig), esta nueva narración es una orilla que se inunda de olas de elogios y admiración.  Un drama lírico y psicológicamente rico que gira en torno a Ellida, la inquieta esposa de un médico provinciano, que está atormentada por los recuerdos de un misterioso antiguo amante de su pasado.  Viviendo en un pequeño pueblo noruego junto a los fiordos, Ellida se siente atrapada por su vida doméstica y atraída por la libertad simbolizada por el mar. Cuando el enigmático desconocido regresa, se ve obligada a enfrentarse a sus deseos, su identidad y el significado de la verdadera elección en el matrimonio y la vida. Combinando realismo con simbolismo, la obra explora temas como el anhelo, la libertad y las profundas corrientes del conflicto emocional y existencial. Reserva hoy las entradas para La Dama del Mar

Joe Locke saldrá de la pantalla y subirá al escenario este otoño, tras una destacada actuación como Tobias en Sweeney Todd de Broadway el año pasado. Ahora, la estrella de Heartstopper y Agatha All Along liderará el estreno británico de Clarkston en su debut en el West End. La emotiva obra está escrita por el guionista ganador del Oscar Samuel D. Hunter (La ballena).  Locke interpreta a Jake, un joven que se desplaza hacia el oeste en busca de algo más, que aterriza en un Costco anodino en un tranquilo pueblo americano. Allí se cruza con Chris —interpretado por Ruaridh Mollica, de The Franchise— un compañero vagabundo atrapado en el turno de noche, y ambos forman un vínculo inesperado. Acompañándoles está Sophie Melville, ganadora del premio The Stage. Melville es más conocida por su explosiva interpretación en Ifigenia en Splott y por sus trabajos recientes en The Way y Cowbois.