« Si quelque chose te fait peur, alors tu dois probablement le faire » : John Dagleish dans Into the Woods

Posted on 27 Aug 2026

« Je voulais faire [*Into The Woods*](https://www.londontheatredirect.com/fr/musical/into-the-woods-tickets) parce que ça me fait une peur bleue, et je pense toujours que c’est une bonne raison de faire quelque chose », déclare l’acteur **John Dagleish**. « Après 20 ans dans cette industrie, l’une des choses dont je suis vraiment certain, c’est que si quelque chose te fait peur, alors tu dois probablement le faire. » **Dagleish**, vu pour la dernière fois dans le West End dans un rôle complexe et tendre en tant que protagoniste dans *The Curious Case of Benjamin Button,* un spectacle qui lui a valu de nombreux fans, joue le Baker dans le transfert du West End de la reprise de Jordan **Fein** au **Bridge Theatre de** la comédie musicale de Stephen Sondheim de 1986, *Into the Woods*. Arrivé au Noel Coward en septembre, c’est un mélange mélodieux de contes de fées qui accompagne certaines des chansons les plus durables de **Sondheim** ainsi que le rappel que le conte heureux n’est jamais tout à fait ce qu’on le prétend être. Pas dans les contes de fées ; Pas dans la vraie vie. **Dagleish** a eu une carrière variée à la télévision (il apparaît dans le prochain spin-off de **La** Carré, *Legacy of Spies*) et au théâtre (il a incarné Lysander dans Young Vic *Dream* **de Joe Hill Gibbons** et Bob Cratchit dans *A Christmas Carol* at the Old Vic), mais Into the Woods n’est que la troisième fois que **Dagleish** est choisi pour une comédie musicale. Mais étant donné qu’il a remporté l’Olivier Award du Meilleur Acteur dans une comédie musicale pour ses deux précédentes productions — en incarnant **Ray Davies** dans la comédie *musicale Sunny* Afternoon des Kinks en 2015 et pour son rôle dans *The Curious Case of Benjamin Button* — il peut se sentir intimidé par *Into the Woods*, mais il s’en sortira sans aucun doute. Remporter deux Oliviers est un véritable exploit pour tout acteur, mais surtout pour quelqu’un qui s’est formé au Drama Centre London et qui, bien qu’il ait aimé chanter et danser enfant, a suivi une carrière à la télévision (il a été choisi pour *Lark Rise to Candleford* de la BBC à l’obtention de son diplôme) et une carrière théâtrale classique pendant de nombreuses années avant Sunny. L’après-midi arriva. Il dit que gagner un Olivier te fait te sentir bien le soir, mais si c’est pour un rôle dans une comédie musicale, tu ne dois pas t’attendre à ce que ce soit un coup de pouce pour ta carrière. « C’est différent au Royaume-Uni de Broadway, où un Tony pour une comédie musicale change la donne. Ici, si vous gagnez un Olivier du meilleur acteur dans une pièce, cela offre des opportunités, mais si c’est un Olivier du meilleur acteur dans une comédie musicale, cela peut vous ouvrir un pied dans la porte d’une autre comédie musicale, sans forcément ouvrir d’autres portes. Dans chaque comédie musicale que j’ai faite, j’ai été entouré d’acteurs incroyables, les meilleurs, qui sont aussi des musiciens et chanteurs brillants. Je pense qu’il y a encore un peu de snobisme autour du théâtre musical ici. » Pas qu’il s’en plaigne. Il dit qu’il est comme l’enfant avec le nez collé à la vitrine de la confiserie. « J’ai toujours voulu pouvoir tout faire si je le pouvais : cinéma, télévision, pièces de théâtre et comédies musicales. J’ai eu beaucoup de chance d’avoir l’ampleur de carrière que j’ai. »

Il prend plaisir au défi de *Into the Woods* même s’il ne lit pas la musique, ce qui signifie qu’il doit apprendre la partition à l’oreille. « C’est comme rien de ce que j’ai jamais eu à apprendre auparavant. C’est tellement dense. Rempli d’informations. Ce n’est pas refrain, puis couplet, puis refrain. Ce n’est pas le rock et la pop de *Sunny Afternoon* ni la musique folk de *Benjamin Button.* Ils étaient assez directs. Ce sont des changements de tonalité et des modulations partout, et quand il y a des répétitions, les paroles sont complètement différentes. Heureusement, dans la salle de répétition, je suis entouré de geeks **de Sondheim** qui maîtrisent vraiment leur sujet, qui comprennent les motifs et la façon dont les rimes et motifs s’enchaînent et se répètent. Rien n’est là par hasard. C’est très complexe. Ce spectacle est le **Shakespeare** du monde du théâtre musical, extrêmement gratifiant à jouer, mais ce n’est pas facile. » Cela peut aussi être intimidant pour le public, et le plaisir de la reprise de **Jordan Fein** réside dans la façon dont elle prend le public par la main et le guide à travers les fourrés des bois — imaginés de façon exquise, dans la conception **de Tom Scutt**, comme un vaste terrain de jeu — et les fourrés encore plus sombres de l’esprit. Les bois sont un lieu où sorcières et monstres rôdent, mais aussi une possible libération du soi et de l’obsession de soi. « Il faut être parfaitement clair dans la narration, et chaque mot compte, donc cela demande une vraie articulation et dextérité de la part des interprètes. Mais ce que j’aime vraiment, c’est que la complexité n’est jamais pour la façade ; tout est là pour une raison. » Le boulanger et sa femme, désespérés d’avoir un enfant mais incapables de le faire à moins de briser une malédiction lancée sur eux par une sorcière, sont la pierre angulaire de la comédie musicale de **Sondheim**. Le personnage de **Dagleish** part dans un sacré voyage dans ces bois. « Il est au début assez mesquin et contrôlant. Il ne considère pas sa femme comme son égale. Mais il est bien plus drôle que je ne le pensais au départ. Un peu clown. C’est aussi très physique. J’ai besoin de mes genouillères tous les jours. Mais c’est tellement amusant parce que nous continuons à jouer et à découvrir. Je ne pense pas qu’il existe jamais de mauvais choix ; c’est la seule façon de faire des découvertes en tant qu’acteur. » Faire des découvertes sur qui l’on est vraiment, ce que l’on veut vraiment et ce dont on a vraiment besoin est au cœur d’Into the Woods, dont le premier acte presque joyeux se termine avec tout le monde apparemment ayant atteint le désir de son cœur. Mais obtenir ce que l’on souhaite a de terribles conséquences, non seulement dans le pays des **fées de Sondheim** mais aussi dans notre propre monde, où nous avons nos propres monstres, sorcières et géants, et où l’aspiration individuelle est valorisée par rapport aux bénéfices collectifs. **Dagleish** estime qu’il y a de nombreuses raisons pour lesquelles, malgré ses nombreuses joies enjouées et ses plaisirs pleins d’esprit, Into the Woods semble aussi être une série très nécessaire en ce moment. « Nous vivons une époque où la menace existentielle semble très réelle. Là où le monde brûle. Où il y aura un règlement de comptes avec des jeunes qui demandent : « Qu’est-ce que tu foutais ? » Il s’agit d’un groupe de personnes qui pensent qu’elles ne peuvent être heureuses que si elles obtiennent ce qu’elles désirent, et elles y parviennent. Mais cela a un prix. Au final, il s'agit de savoir si obtenir ce que vous avez toujours voulu va vraiment vous rendre heureux. À la fin, les survivants se rassemblent comme une famille de substitution. Je pense que c’est un peu comme *Benjamin Button* ; Ils réalisent que ce dont ils ont vraiment besoin était juste devant eux depuis le début, ils ne l’ont juste pas vu. » [*Into The Woods*](https://www.londontheatredirect.com/fr/musical/into-the-woods-tickets) est joué au [Noel Coward Theatre](https://www.londontheatredirect.com/fr/venue/noel-coward-theatre-london) du 22 septembre 2026 au 9 janvier 2027. Réservez vos billets dès aujourd’hui.