Choix hebdomadaires de Lyn Gardner.
Published on 26 October 2026
Sir Trevor Nunn a dirigé la RSC et le National Theatre, et c’est peut-être un signe de la présence croissante du Marylebone Theatre — où Mark Rylance a récemment été retrouvé dans Tartuffe — que sa dernière production y soit présentée. Tout juste sortie de The Truth in the West End (elle reviendra l’été prochain), Janie Dee tient le rôle principal dans le thriller politique de Torben Betts, Speculations, situé en 1965 à la suite de la mort de Marilyn Monroe, du président Kennedy et de Lee Harvey Oswald. La journaliste Dorothy Kilgallen croit que les décès sont tous liés, et comme un chien qui a reniflé un os, elle est déterminée à découvrir la vérité. Mais la vérité peut être une chose très dangereuse.
Meurtre, torture et suicide. Oui, Tosca (Coliseum) a tout cela. Cela peut aussi être une chose de tendresse. Cette nouvelle production, mise en scène par la directrice artistique de l’ENO, Annilese Miskimmon, transpose l’action dans un pays européen contemporain en proie à des troubles civils et à un agresseur extérieur pour raconter l’histoire de la chanteuse Floria Tosca, qui doit se battre pour sa survie lorsque le chef de la police Scarpia tente de lui faire croire que son amant est infidèle, avec des conséquences tragiques. L’opéra de Puccini n’est pas exactement ce qu’on pourrait appeler une soirée légère, mais elle est émouvante, et la production de Miskimmon devrait poser des questions intéressantes sur la vie, l’art et la résistance.
Si vous pensez connaître l’auditorium Menier, vous allez avoir une surprise. Pour Tru, le designer Paul Farnsworth a transformé l’espace théâtral de cette ancienne chocolaterie en appartement new-yorkais de Truman Capote, l’écrivain qui, dans les années 1960 et début 1970, était la vedette de la haute société new-yorkaise. Mais aujourd’hui, c’est un autre genre de toast, se retrouvant seul la veille de Noël 1975 au milieu des tapis vintage, des lampes Tiffany, des livres reliés en cuir et des coussins dispersés, abandonnés par ses amis riches et puissants à cause d’extraits de son nouveau roman, publié par le magazine Esquire, dans lequel ils se reconnaissaient. Jesse Tyler Ferguson et le design sont les vedettes d’un monologue qui rappelle que ceux qui volent près du soleil s’écrasent souvent.
Le London Coliseum devient rapidement un avant-poste de Leicester, où le Curve Theatre s'impose comme une puissance musicale sous la direction de Nikolai Foster. Après le succès de la reprise de Kinky Boots à St Martins Lane, une autre production de Curve vient : Charlie et la chocolaterie. Michael Ball incarne Willy Wonka dans un spectacle déjà vu dans le West End au Theatre Royal Drury Lane, qui est accompagné d'un livret de David Greig racontant la légende de Roald Dahl sur Charlie Bucket, qui découvre un billet d'or lui donnant l'entrée à l'usine de Willy Wonka. La production originale de Sam Mendes n’a pas toujours atteint la bonne trajectoire, mais Foster devrait garder une emprise plus ferme sur le déroulement, s’assurant que ce film soit aussi satisfaisant que cet autre succès du West End, le glorieux Matilda The Musical.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner est un journaliste théâtral reconnu et ancien critique avec des décennies d’expérience dans la couverture du théâtre britannique, du théâtre off-West End et du Fringe aux grandes productions du West End.