Raisons de voir The Cherry Orchard au Harold Pinter Theatre
Published on 22 July 2026
Il réunit le réalisateur Ian Rickson et Kristin Scott Thomas, qui ont travaillé ensemble sur une reprise légendaire de The Seagull at the Royal Court il y a près de 20 ans avec une distribution comprenant Carey Mulligan et Mackenzie Crook. Scott Thomas — qui incarne Diana Taverner, la cheffe espionne du MI5 dans la série télévisée à succès Slow Horses — a décroché un Olivier pour son rôle. Elle mérite probablement un autre, et jouer Lyubov Ranevskaya, la propriétaire terrienne irresponsable qui retourne dans les domaines familiaux en ruine, pourrait être le rôle qui lui décrochera la victoire. Rickson a également connu un succès avec Uncle Vanya, qui a ouvert dans le West End en 2020, une période écourtée par la pandémie.
Ce Cerisier est présenté dans une nouvelle version de Connor McPherson — le plus tchekhovien des écrivains irlandais, qui a aussi adapté Vanya de Rickson. Le Verger des cerisiers est une pièce hantée par des fantômes, notamment celui d’un enfant mort, et McPherson, dans des pièces telles que The Weir, Dublin Carol et The Brightening Air, a prouvé qu’il connaît plus d’une chose sur les fantômes qui nous hantent. ****
Ce verger de cerisiers a aussi une très belle distribution. Le très sous-estimé Stephen Mangan passe plutôt bien de La Vérité à l’Apollon à celui de Lopakhin, l’homme qui s’est fait lui-même qui, à l’horreur de Ranevskaya et de sa famille, suggère que couper le verger de cerisiers tant aimé et utiliser les terres comme maisons de vacances pourrait être une voie à suivre. Vinette Robinson, une actrice vraiment surprenante — incarne Varya, la fille adoptive de la famille, aussi impuissante que le verger de cerisiers pour échapper à son destin. Le petit mais crucial rôle de Firs, l’ancien serviteur de la famille, est tenu par ce très remarquable acteur vétéran, Karl Johnson.
Jouée pour la première fois en 1904 au Théâtre d’art de Moscou, ce fut la dernière pièce de Tchekhov, et elle n’était pas venue facilement. En essayant de l’écrire, il désespéra. « Je commence à perdre courage. Il me semble que j’ai dépassé mon temps d’écrivain, et que chaque phrase que j’écris ne semble servir à rien. »
Il avait tort. Créée un an avant la Révolution russe de 1905, précurseur de la révolution de 1917 qui a vu le renversement du tsar, Le Verger des cerisiers était une pièce remarquablement prémonitoire sur un monde au bord du changement, la clairvoyance de ceux qui saisissent les opportunités qui se présenteront et l’aveuglement de ceux qui pensent que l’ordre est fixé. Mais les grandes revivales reconnaissent qu’il s’agit, comme Tchekhov lui-même l’a déclaré, « d’une comédie, par endroits, même d’une farce ».
Le personnage de l’étudiant Trofimov — incarné ici par la star montante Jack Riddiford, récemment vu dans le West End dans Stereophonic — s’exprime ouvertement sur la nécessité de changement social et reconnaît comment le verger représente les inégalités de toute la Russie. Dans la production originale, plusieurs de ses discours furent coupés par le censeur du tsar.
Lénine affirmait que ce sont les œuvres d’Anton Tchekhov qui furent formatrices pour le transformer en révolutionnaire.
Comme les meilleures pièces, elle survit parce que sa représentation d’un monde en mutation et en crise semble parler à l’époque. La reprise de Benedict Andrews au Donmar en 2024 a refusé de la considérer comme une œuvre d’époque, l’adoptant plutôt comme une œuvre qui parle de la crise provoquée par l’urgence climatique, et la version radicale de Vinay Patel au Yard en 2022 se déroulait sur un vaisseau spatial voyageant dans le temps à la recherche d’une planète habitable. Je doute fort que Kristin Scott Thomas se retrouve à bord d’un vaisseau spatial.
Le Cerisier Rickson/Kristin Scott Thomas est peut-être le seul verger de cerisiers de la ville, mais ce n’est pas le seul verger de cerisiers du pays. Helen Hunt et Kenneth Branagh jouent désormais dans une production qui ouvre à la RSC de Stratford upon Avon.
Il possède l’une des indications scéniques les plus célèbres de l’histoire du théâtre. Et c’est un rêve obsédant. « Soudain, un son lointain se fait entendre comme venant du ciel, le bruit d’une corde qui se brise, s’éteint, mélancolique. » Mais il faudra voir cette production pour savoir comment ils le font et ce que cela signifie vraiment.
The Cherry Orchard est joué au Harold Pinter Theatre du 3 octobre 2026 au 9 janvier 2027. Réservez vos billets dès aujourd’hui,
By Lyn Gardner
Lyn Gardner est un journaliste théâtral reconnu et ancien critique avec des décennies d’expérience dans la couverture du théâtre britannique, du théâtre off-West End et du Fringe aux grandes productions du West End.