CRITIQUE : 3 Meilleures Choses À Propos de Dreamgirls

1. La distribution
   Tout le monde n'a jamais élogié à quel point Amber Riley est une star et ils ont vraiment raison de le dire. Effie White est un rôle qui semble écrit pour le talent naturel et l'expertise vocale de Jones ; elle glisse sur toutes les notes comme si elle chantait l'alphabet ; elle rend cela si facile et c'est sa facilité qui rend son interprétation si unique. Mais ne pensez pas que « sans effort » signifie qu'il n'y a pas de puissance dans sa performance, car elle est loin d'être dénuée d'émotion.      Dans des numéros musicaux comme l'emblématique « And I'm Telling You I'm Not Going » à la fin de l'acte un, il n'y a pas un seul spectateur qui ne soit pas debout pour applaudir la puissance dont il vient d'être frappé, rayonnant du corps d'Amber comme un phare de star. Et Riley n'est pas la seule membre de la distribution à avoir une telle puissance de star. Pour ce que je pense être la première fois de ma vie, j'ai assisté à un spectacle où littéralement n'importe quel membre de la troupe pourrait être présenté comme la « star » et je ne serais pas déçu par la performance. Liisi LaFontaine est la meilleure Deena que j'aie jamais entendue ou vue de ma vie, avec une voix aussi douce et une performance d'actrice à la hauteur. Il en va de même pour Ibinabo Jack dans le rôle de Lorrell, qui transforme ce personnage sous-estimé en l'acteur principal qu'elle est censée être : sa performance de « Ain't No Party » vers le début de l'Acte Un est sans aucun doute un des points forts de la série. 
        Les garçons sont aussi fantastiques que les filles. Joe Aaron Reid incarne un Curtis Taylor Jr. merveilleusement charmant mais sinistre dans une performance remarquable au West End dont on peut être fier, tandis que Tyrone Huntley devient le petit frère qu’on aurait aimé avoir en tant que frère cadet d’Effie, C.C. Il a récemment remporté un Evening Standard Award pour sa performance dans Jesus Christ Superstar à Regent’s Park cet été, et on comprend pourquoi dans cette performance également. Adam J Bernard incarne cependant la star masculine du spectacle, dans le rôle de Jimmy Early, hilarant et énergique. C’est son rôle décisif dans le West End et cela va certainement faire de lui une star.
2. La musique
   C’est probablement la meilleure partie du spectacle pour moi. Henry Kreiger a composé une bande originale pleine de morceaux consécutifs lorsqu’il a écrit Dreamgirls il y a plus de 35 ans, et cela ne faiblit pas dans cette nouvelle production. Ma chanson préférée du spectacle a toujours, étonnamment, été « Move », chantée par The Dreamettes tout en haut du spectacle. C’est un exemple fantastique de la façon entraînante et contagieuse de la musique de ce spectacle, et que votre chanson préférée soit « Steppin To The Bad Side » ou « One Night Only », vous ne pouvez nier à quel point ces morceaux sont accrocheurs et réconfortants. Je les écoute en boucle depuis plus de dix ans maintenant et je trouve encore le temps d’écouter l’album encore et encore chaque jour, toutes ces années plus tard ; c’est vraiment aussi bon que ça.
3. Les costumes
   Gregg Barnes est responsable de pratiquement tous les costumes de n’importe quel spectacle à succès à ce rythme, et son travail sur Dreamgirls ne fait pas exception. La mise en scène de la pièce – bien que parfois vaste et grandiose – est extrêmement minimaliste, et ce qui empêche que cela paraisse kitsch ou bon marché, ce sont les costumes incroyables. Les Dreams reçoivent certaines des robes les plus glamour et coûteuses que j’aie jamais vues au cours de ce spectacle, et c’est quelque chose qui mérite de se régaler. Capturer le glamour d’Hollywood et de l’industrie musicale dans la mode est si important car cela met en valeur le clinquant des stars, et c’est exactement ce que Barnes a fait avec Dreamgirls.

     Si vous n’avez pas encore vu Dreamgirls , je vous encourage à réserver vos billets immédiatement. Je n’ai pas vu une comédie musicale « nouvelle » dans le West End aussi bonne et contagieuse depuis... eh bien, jamais. Si vous manquez ça, vous seriez idiot de le faire.