1536 Rezension: Lustig, wütend und erschreckend relevant. Eine brillant scharfsinnige Studie über männliches Anspruchsdenken.
Published on 13 May 2026
Zusammenfassung
- Rezension von 1536: eine lustige und erschreckend relevante Betrachtung männlichen Anspruchsdenkens durch die Folgen von Anne Boleyns Verhaftung.
- Die Geschichte formuliert einen Tudor-Skandal durch drei Frauen aus Essex neu und zeigt, wie königliche Macht in das alltägliche Leben und den lokalen Klatsch einsickert.
- Brutal und zugleich urkomisch, zeigt er, wie wenig sich in 500 Jahren in der Art und Weise verändert hat, wie Frauen beurteilt, begehrt und kontrolliert werden.
1536 nimmt eine bekannte Schlagzeile – König Heinrich VIII. hat Anne Boleyn wegen Hochverrats verhaftet – und richtet die Perspektive auf die Menschen, die die Geschichte meist als Hintergrundgeräusch behandelt; drei Frauen im ländlichen Essex; Anna, Jane (ja, die Parallelen zum Tudor-Hof sind absichtlich) und Mariella. Das Ergebnis zeigt die Wellenwirkung eines öffentlichen Skandals und die darauf folgenden innenpolitischen Folgen, natürlich angetrieben durch die lokale Gerüchteküche.
Der König selbst taucht nie auf, aber sein Einfluss ist überall. Die Frauen sind durch die Nachricht gespalten und behandeln sie teilweise als kaum zu glaubenden Promi-Klatsch, aber auch als warnende Geschichte darüber, wie Frauen sich verhalten sollten. Was das Stück so clever macht, ist, dass es Frauenfeindlichkeit nicht als eine große Gewalttat versteht, sondern eher als eine Atmosphäre oder soziale Verunreinigung, die sich vom Hof Heinrichs VIII. auf die Felder in Essex ausbreitet. Diese Spannung steht im Zentrum des Stücks: Geschichte spielt dort drüben, während gewöhnliche Frauen hier mit den Konsequenzen leben und wie sie auf dem kniffligen Drahtseil balancieren, dass Männer sie so schnell als entweder extrem fromm oder gefährlich sexuell verführerisch einordnen. Es ist die klassische Madonna-Hure-Dichotomie.
Siena Kellys Anna ist die faszinierendste Verkörperung dieses Widerspruchs. Anfangs behandelt sie Verlangen wie eine Art Währung. Männer wollen sie; daher hat sie Macht. Szene um Szene beginnt mit ihr und Richard (Janes Verlobter) an einem Baum, S-H-A-G-G-I-N-G, bis ihre Leidenschaft zu etwas anderem wird...
Und genau dann wird das Stück völlig verheerend. Männer verehren Anna, wenn sie aufregend, unerreichbar, gefährlich ist; Die ultimative männliche Fantasie. Aber das zweite männliche Ego kommt ins Spiel – sobald Respektabilität, Besitz oder Demütigung im Spiel sind – ändert sich die Sprache. Plötzlich ist sie "unweiblich". Eine Hure. Ihre Beziehung, die der von Heinrich VIII. und Anne Boleyn ähnelt, wird zu einem Machtspiel oder einem sehr gefährlichen Schachspiel. Unterdessen versucht Jane (brillant gespielt von Liv Hill) den entgegengesetzten Weg: Güte, Gehorsam, Sanftheit, Gebet. Sei die Frau, die Männer öffentlich befürworten, statt sie privat zu begehren. Es rettet sie auch nicht.
Picketts Schreiben kreist ständig um dieselbe brutale Frage: Was genau wollen Männer von Frauen? Schönheit? Reinheit? Unterwerfung? Aufregung? Loyalität? Stille? Die Antwort ist, deprimierenderweise, alles auf einmal.
Was verhindert, dass das alles unerträglich schwer wird, ist, wie witzig das Stück ist. Auch keine höflichen kleinen Theaterlacher – richtig bissige, klatschende, gelegentlich schmutzige Komödie. Es ist erstaunlich chaotisch, den Tudor-Frauen beim Streiten, Flirten, Fluchen und Abwärtsspiralen zuzusehen – Momente, die eher wie eine Nacht in Essex als an eine staubige Geschichtsstunde erinnern. Manchmal fühlt es sich an, als wäre The Only Way Is Essex nach drei oder vier Aperols in Wolf Hall gewandert. **
Und genau dieses Gleichgewicht ist der Grund, warum das Stück funktioniert. Unter dem Melodrama, den Verraten und den erschreckenden Enthüllungen steckt eine sehr moderne Geschichte über Frauen, die versuchen zu verstehen, welche Version von ihnen die Welt ihnen erlaubt zu sein. Und es ist beängstigend zu sehen, wie wenig sich in den letzten 500 Jahren tatsächlich verändert hat. Heinrich VIII., Hugh Hefner, P. Diddy, Andrew Tate, Halitosis Harry, der dich eine 'frigide Schlampe' nannte, wenn du nicht mit ihm zusammen wolltest, während Spin The Bottle in der 9. Jahrgangs-Disco – alle nach dem Male Entitlement Handbook: Idealisiere die Frau, sehne dich nach Bestätigung, fühle dich berechtigt, sie zu besitzen, belohne Frauen, die in die Fantasie passen, werde abgelehnt, stell sie als Bösewicht um, bestrafe oder zerstöre sie. Das wiederholt bis zum Ende der Zeit.
Schwache Männer, die ausschlagen. Gefolgt von Frauen, die sich in einer Minute gegenseitig stützen und sich im nächsten Mal gegenseitig Streifen abreißen. Es ist beunruhigend, wie Ava Picketts brillant scharfes Drama sich anfühlt, als wäre es gestern geschrieben worden. Bei all seinen Tudor-Merkmalen stellt 1536 eine sehr moderne Frage: **Wenn mächtige Männer den Brunnen vergiften, wer bleibt dann zurück, um daraus zu trinken?
Fans von Six werden wahrscheinlich auch einen Teil dieser Energie erkennen: Frauen, die in einer historischen Erzählung, die sie traditionell an den Rand rückt, zurückerobern. Doch während Six weibliche Wut in ein Popkonzert verwandelt, lässt 1536 sie in den Sümpfen gären. Es ist chaotischer, trauriger und viel beängstigender.
1536 wird bis zum 1. August 2026 im Ambassador's Theatre aufgeführt. Buchen Sie noch heute Ihre Tickets.
By Hay Brunsdon
Ich habe über 15 Jahre Schreib- und Redaktionserfahrung und begann 2012 in der West End-Theaterbranche zu arbeiten. Wenn ich nicht Theater schaue oder darüber schreibe, schwimme, wandere, laufe ich oder trainiere meist für Triathlons in den Stroud-Tälern.