Lyn Gardners wöchentliche Picks
Published on 22 June 2026
Zurück im West End, wo er 2022 zu sehen war, kehrt Wer die Nachtigall stört (Wyndhams), Aaron Sorkins Adaption von Harper Lees berühmter Geschichte von Rassenungerechtigkeit und weißer Vorherrschaft in Kleinstadt-Alabama im Jahr 1934 zurück. Die Klugheit dieses Abends liegt darin, wie er Lees ursprüngliche kindliche Perspektive auf die Geschichte huldigt, aber auch die Komplexität des weißen Anwalts Atticus Finch (hier gespielt von Richard Coyle) in den Vordergrund stellt, der den schwarzen Mann verteidigt, der der Vergewaltigung beschuldigt wird. Hier ist er keine heldenhafte Figur, sondern weitaus facettenreicher und von seinen eigenen weißen Retter-Einstellungen abhängig.
Vor Jahren brachte das Regent's Park Open Air Theatre jede Saison A Midsummer Night's Dream auf die Stelle. Generationen von Schulkindern sahen ihre ersten Shakespeare-Produktionen in diesem Veranstaltungsort. Doch die Veröffentlichung der Titel macht Platz für neue Dinge, und so bewies sich das unter künstlerischem Leiter Timothy Sheader, der seine Amtszeit so gut machte, dass er den begehrten Donmar-Job bekam. Nun belebt der neue künstlerische Leiter Drew McOnie die Traumtradition wieder, allerdings mit einer Wendung. Atri Banerjees Wiederbelebung, die mit einer folk-inspirierten Musik von Maimuna Memon einhergeht. Was auch immer passiert, wenn die Dämmerung hereinbricht, bietet dieser Veranstaltungsort eine Kulisse, die so magisch ist, wie Theater nur sein kann.
Es macht eine Freude, als Erster neue Serien zu sehen, aber das bedeutet oft, dass länger laufende Serien übersehen werden. Also, lasst uns Operation Mincemeat (Fortune) applaudieren, das scharfsinnig intelligente, wahnsinnig witzige und sprudelnd alberne Musical, inspiriert von einer streng geheimen alliierten Operation im Zweiten Weltkrieg, um Hitler glauben zu lassen, dass britische Truppen Sardinien angreifen würden. Es ist eine faszinierende Geschichte, die mit Freude, Herz und einem respektlosen, augenzwinkernden Humor erzählt wird. Sein Erfolg sowohl im West End als auch am Broadway ist ein Hinweis auf seine breite Anziehungskraft, und es ist eine absolute Freude zu sehen, wie ein unabhängiges Unternehmen seine eigene Show vom Kulthit zum verdienten kommerziellen Erfolg führt.
Eine Sendung über den Ökonomen John Maynard Keynes? Man könnte es dir verzeihen, wenn du denkst, das klingt nicht fesselnd. Aber denken Sie noch einmal darüber nach, denn The Standard of Living am Theatre Royal Haymarket für nur 12 Wochen ab September wird von James Graham, Autor von Punch und Dear England, mit Rory Kinnear und Natalia Osipova in den Hauptrollen und unter der Regie von Nick Hytner gedreht. Graham hat wenig vielversprechende Szenarien wie This House, über das hängende Parlament von 1974, und Labour of Love, über eine sich wandelnde Labour-Partei, in ein spannendes Drama verwandelt. Er hat bereits über die Bankenkrise und den Zusammenbruch der Royal Bank of Scotland in Making It Happen geschrieben, also kennt er sich mit Wirtschaft aus. Doch auch Maynard Keynes hatte ein interessantes Privatleben und konnte nicht widerstehen, seine Beziehungen zu Liebhabern beider Geschlechter statistisch zu analysieren.
By Lyn Gardner
Lyn Gardner ist ein renommierter Theaterjournalist und ehemaliger Kritiker mit jahrzehntelanger Erfahrung in der Berichterstattung über britisches Theater, von West-End- und Randtheater bis hin zu großen West-End-Produktionen.