Ce qui ferme dans les salles de Londres ce mois-ci (août 2024)

L’école n’est pas la seule chose à suspendre pour l’été, car ce mois-ci, nous faisons un chaleureux adieu à certains de nos spectacles londoniens préférés ! Se séparer est une douce tristesse (surtout quand les classiques de Shakespeare, Richard III et Beaucoup de bruit pour rien, font leurs valises), mais il vaut mieux avoir aimé et perdu, que de ne jamais avoir aimé du tout.

Il reste encore du temps pour assister à ces spectacles, alors prenez votre agenda et rendez-vous avec les reprises primées, les comédies classiques et les comédies musicales toutes neuves avant qu’elles ne repartent vers le coucher du soleil !

Debout au bord du ciel (3 août)

Préparez les mouchoirs ! Après trois représentations à guichets fermés et acclamées par la critique, cette comédie musicale qui a été émouvante et bouleversante doit se terminer ce mois-ci au Gillian Lyne . Une lettre d'amour à Sheffield, Standing at the Sky's Edge observe l'évolution du paysage depuis le lotissement emblématique de la ville, Park Hill, la célèbre structure brutaliste « avec sa propre page Wikipédia »

S’étendant sur trois générations, les habitants de Park Hill se remémorent des vies passées et se tournent vers un avenir meilleur, naviguant sur les thèmes universels de l’amour, de la perte et de la survie. Cette production poignante a été saluée comme la « comédie musicale britannique la plus excitante depuis des années » par WhatsOnStage, et a reçu le prix Olivier de la meilleure comédie musicale, le UK Theatre Award de la meilleure production musicale, ainsi que le South Bank Sky Art Award.

Avec musique et paroles (et titre de l’émission) du célèbre auteur-compositeur-interprète de Sheffield, Richard Hawley, ainsi qu’un livret du dramaturge primé Christ Bush. La comédie musicale infuse des sons contemporains et classiques, reflétant le paysage et l’esprit évolutifs de la ville de l’acier. Réservez vos billets dès maintenant, nous vous aiderons même à choisir la meilleure place !

Personnes, lieux et choses (10 août)

Deniese Gough reprend son rôle « déterminant » de sa carrière dans le jeu puissant et intense de Duncan Macmillan sur les complexités de la dépendance et de la guérison, salué par la critique. 

Un drame enivrant sur la futilité de la quête de vérité et de la survie dans le monde moderne. Emma (Gough) est une actrice en difficulté qui traverse la vie dans un état de conscience totale. Maintenant, elle est en cure de désintoxication, et sa nouvelle réalité est aussi douloureuse que sobre.

Après sa représentation à guichets fermés au National Theatre, la production palpitante a été transférée à New York via le West End de Londres. Le spectacle a reçu des bagages à main supplémentaires lors de chacune de ses escales, remportant le Critics Circle Theatre Award et deux Oliviers, en plus de six nominations aux Drama Desk et deux aux WhatsOnStage Awards. La dernière réincarnation a été tout aussi appréciée , The Independent déclarant : « La performance extraordinaire de Denise Gough ne fait que s’améliorer. » Si vous avez manqué les premiers passages dans la capitale, c’est votre dernière chance de rectifier cela ! Nous vous aiderons même à choisir les meilleures places !

FANGIRLS (24 août)

La comédie musicale australienne vibrante et énergique compte déjà une légion de fans (et de garçons) ! Remplie de chansons pop accrocheuses et de dialogues percutants, l'histoire hilarante de l'obsession d'une fille pour le chanteur de boys band, Harry, a reçu le Matilda Award de la meilleure comédie musicale ou cabaret et le Sydney Theatre Award de la meilleure production d'une comédie musicale principale. De ce côté du monde, le spectacle a été tout aussi salué, les critiques le qualifiant de « spectacle de concert ». 

La comédie musicale raconte l'histoire d'Edna, 14 ans, une fan passionnée du boys band fictif True Connection, et son obsession pour le chanteur principal du groupe. Explorant de façon hilarante et poignante l’intensité du fandom adolescent (la dramaturge Yve Blake a interviewé de vrais fans de boys bands, ainsi que sa propre expérience de fangirl pour incarner authentiquement Edna et son gang), la série remet en question les stéréotypes sur les adolescentes et célèbre leur autonomie et leur enthousiasme. Le spectacle a eu une saison stricte au Lyric Hammersmith, mais avec des critiques élogieuses et des chansons sensationnelles, nous ne serons pas surpris de le voir bientôt au West End !