Questions-réponses avec Mica Paris, Jorgie Porter et Keith Jack de Fame The Musical

Questions-réponses avec la star de Fame The Musical, Mica Paris

1. Vous avez une carrière musicale réussie, qu’est-ce qui vous a attiré dans le théâtre et considérez-vous cela comme une voie professionnelle différente ?
C’est intéressant parce que je me suis mis au théâtre en 1995 parce que Clark Peters, qui a écrit Five Guys Named Moe, a écrit un spectacle pour moi appelé Sweet Lorraine et ça a très bien marché. Ensuite, j’ai joué six comédies musicales jusqu’à maintenant. J’ai fait Chicago avant ça et Mama I Want to Sing (qui était dans le West End). C’est ma sixième [Fame] ! Je ne sais pas ce qui m’a poussé, j’étais terrifiée au début, mais lui [Clark Peters] n’arrêtait pas de me dire « tu devrais le faire, tu seras bonne ». Avec le temps, j’ai commencé à m’adapter à ce projet et à sentir que je pouvais le faire. Plus précisément, les rôles que je choisis me sont de toute façon très proches. Je ne me vois pas comme une actrice hétéro. Je me vois comme une chanteuse qui joue parfois, mais les rôles que je choisis sont très centrés sur moi en tant que personne. Mlle Sherman est vraiment le côté maternel de moi avec mes enfants. C’est de l’amour dur, comme c’est ce qu’est Mlle Sherman avec les élèves.

2. En plus de sortir des albums et de faire du théâtre à la télévision et à la radio, tu es aussi auteur ! Après Fame, quelles sont tes prochaines étapes ?
Mon nouveau livre sort l’année prochaine ! C’est un parcours de chanteuses toutes féminines. C’est comme ma nouvelle émission de radio qui arrive en septembre intitulée Mica Meets, qui interviewe des chanteuses sur leurs parcours. Le livre parle des raisons pour lesquelles les femmes qui sont chanteuses sont si torturées. Je voulais écrire un livre à ce sujet de mon point de vue. Aussi, j’ai un album qui sortira plus tard dans l’année et qui sera amusant. Donc, pour résumer : un nouveau disque, un nouveau documentaire sur BBC1, une nouvelle série Radio 2, et un nouveau livre !

3. Vous avez de l’expérience théâtrale à la fois dans le West End et au Royaume-Uni, trouvez-vous que l’un est plus gratifiant que l’autre ?
Il y a quelque chose de très attachant à être dans un autre endroit et à bouger. Une nouvelle ambiance dans un autre endroit. Il y a quelque chose de très agréable là-dedans et c’est amusant. Il y a toujours une nouvelle expérience. La différence avec les tournées, c’est qu’on a le facteur wow parce qu’avec moi j’aime le changement, donc tourner c’est agréable. Le West End sera agréable pour moi parce que je tourne depuis un an et je vis à Londres, je suis né ici, donc ce sera agréable d’être au même endroit. Ce sera agréable de rentrer chez moi auprès de mon enfant et de mon chien, et ils seront heureux de me voir.

4. Qu’est-ce qui vous enthousiasme dans le rôle de Miss Sherman dans Fame ?
Ça m’enthousiasme parce qu’il y a une part de moi qui est nostalgique et j’aimerais un peu que les enfants à l’école aient cette attention des enseignants ; cette passion. Ce n’est pas pour dire qu’il n’y a pas d’enseignants passionnés, mais je trouve que tout le monde est plus distant. J’aime que ce soit un film des années 80, quand c’était différent, quand les enseignants étaient impliqués. Ce que nous constatons avec Fame , c’est que nous faisons venir des groupes d’âges très différents. Il y a le public nostalgique de la première fois et les plus jeunes adorent ça aussi.

5. Y a-t-il un rôle de rêve au théâtre (tournée, West End ou Broadway) que vous avez ?
Pour être honnête, j’y suis. C’est ça ! Ce genre de spectacle est tellement fait sur mesure pour moi. Je n’ai jamais joué plus de quatre mois dans un spectacle et ça fait un an que j’y suis parce que c’est tellement bon. Le casting est tous super doué. Je suis entouré de talents, il y a un super scénario et de bonnes chansons. C’est mon point fort au théâtre.

Questions-réponses avec Jorgie Porter

1. Vous devez être enthousiaste à l’idée de faire vos débuts sur scène, mais pensez-vous que faire vos débuts sur scène en tant qu’Iris Kelly dans Fame rend cette occasion encore plus spéciale ?
100%! Depuis que j’ai trois ans, j’ai toujours voulu être ballerine et on m’a encouragée à danser. Mon père nous apprend : « tu es douée, continue ». Puis j’ai eu Hollyoaks il y a 10 ans, donc [la danse] était mise en second plan et je me suis dit que je ne serais plus jamais danseuse ou que je ne recommencerai plus jamais à faire ça. Alors, maintenant, c’est comme si mes rêves s’étaient réalisés ! Je vais au West End et maintenant j’ai besoin d’un nouveau rêve.

2. Pensez-vous que votre expérience à l’école de danse vous a parfaitement préparé pour être en célébrité , et pourquoi ?
Oui, je peux littéralement tellement m’identifier aux scènes parce que je me souviens qu’à la fac à Chester, à la Hammond School, où j’ai fait ma formation, les gens sortaient leurs instruments et les gens faisaient du Shakespeare. Donc, évidemment, quand j’ai commencé, venant de Salford, j’étais confus sur ce qu’ils faisaient, mais maintenant c’est comme « oh oui, ça arrive » quand les gens font une chorégraphie dans le couloir. Donc, ça semble naturel.

3. Suite à votre formation en danse, le théâtre musical était-il une aspiration pour vous ?
Oui, mais je n’aurais jamais pensé que je le ferais vraiment. J’ai un diplôme en comédie musicale, crois-le ou non. Donc, faire ça [le théâtre musical], c’est énorme !

4. Pensez-vous que votre expérience d’actrice, dont la majorité est à la télévision, vous a préparée à la scène ? Acceptez-vous les différences ou les trouvez-vous difficiles ?
Il y a d’énormes différences ! À la télé, quand tu te trompes, tu cries « coupez » et tu demandes à recommencer, mais sur scène, il y a eu quelques fois où mes chaussures de ballet sont tombées ou j’ai oublié mes répliques. Donc, évidemment, ça provoque une panique énorme, mais c’est assez amusant parce qu’on ne sait jamais ce qui peut arriver. Aussi, quand quelqu’un fait quelque chose, tu dois aussi réagir à ce qu’il fait, mais avec les mêmes répliques. Aussi, le public est là, contrairement à la télé, et quand tu termines une scène incroyable, tout le monde s’en va, mais au théâtre, il y a une réaction instantanée.

5. En trois mots, pourquoi le public devrait-il être enthousiaste à l’idée de voir Fame The Musical
Vous allez : rire, pleurer et danser !

Questions-réponses avec Keith Jack

1. Où étais-tu et que faisais-tu quand tu as appris que tu avais obtenu le rôle de Nick dans Fame The Musical ?
J’étais chez moi... en fait, j’étais dans mon lit. Donc, j’ai eu mon audition un jeudi et le vendredi matin, j’étais au lit quand mon téléphone a commencé à sonner. C’était mon agent, il était 9h30 du matin et elle a dit : « on t’a proposé la Célébrité ». Évidemment, j’ai sauté de joie, préparé du café et appelé tout le monde.

2. Vous avez joué le rôle emblématique de Joseph (et du Narrateur) dans Joseph et le Magnifique Manteau de rêve en Technicolor. Considérez-vous le rôle de Nick comme iconique et pourquoi ?
J’ai adoré jouer Joseph parce que c’était une grande partie de ma vie grâce à la série télé (Any Dream Will Do), donc c’était bien de jouer ce rôle quelques années plus tard. C’est un rôle tellement amusant parce que le public l’adore. La tranche d’âge [du public] va de 5 à 65 ans, et c’est bien d’avoir enfilé le manteau avec des gens formidables de ce cercle emblématique. Ils ouvrent [Joseph] au London Palladium et ils nous ont invités, donc c’est un cercle sympa à intégrer.
Nick est un personnage très différent. Il est beaucoup plus direct et déterminé dans ce qu’il veut faire. Il veut évidemment être un vrai acteur et faire Shakespeare, etc., et Joseph est beaucoup plus léger que Nick. Aussi, Nick a un intérêt amoureux qui est un peu différent. Cela dit, [Nick] est un rôle iconique en chantant « I Want To Make Magic », qui à un moment était chanté par tous les garçons du monde à chaque audition. Donc, tout le monde connaît cette chanson !

3. En plus de votre expérience théâtrale, vous avez quatre albums studio, dont trois ont tourné au Royaume-Uni ; trouvez-vous que vous êtes plus attiré par un chemin, le théâtre ou la musique, que par un autre ?
J’aime faire un peu de tout. Faire un peu de concerts, d’albums et de théâtre est une bonne chose car ça fait tourner la tête. Ça rend les choses créatives et excitantes de différentes manières, donc je ne me mettrais jamais dans une seule tranche. Le théâtre musical est un équilibre, mais la prochaine fois, j’aimerais faire un drame ou une pièce de théâtre classique.

4. Si vous pouviez collaborer avec une personne pour votre prochain album (en supposant qu’il y en ait un prochain), qui serait-ce et pourquoi ?
Michael Bublé**** é ! Je le trouve phénoménal. Je l’ai vu en live à Newcastle il y a quelques années et il a tellement de classe ! La façon dont il parle de son groupe qui est avec lui depuis qu’il a commencé , quand il les a payés ce qu’il pouvait se permettre et maintenant il leur paie des centaines et des centaines. C’est la même équipe et c’est une famille soudée. Il a juste l’air d’une bonne personne et je pense que ce sera un vrai plaisir de chanter avec lui.

5. En trois mots, pourquoi les gens devraient-ils venir voir Fame The Musical ?
Meilleure production à ce jour !

---

Fame The Musical termine sa tournée au Royaume-Uni par un arrêt au  Peacock Theatre du West End pour une représentation extrêmement limitée, débutant le 11 septembre au 19 octobre 2019. C’est votre dernière chance de voir cette magnifique production, alors mettez vos jambières et prenez vos billets pour Fame The Musical avant qu’il ne soit trop tard !

🎫 Réservez vos billets pour The Musical du West End Fame ici.