CRITIQUE : Ce Radin n’est pas une misère

Sean Foley a mis en scène ce film et lui a donné une finition printanière. Avec un casting très bien assorti aux profils des personnages, Griff Rhys Jones, Lee Mack et Mat Horne ne font qu'un dans leurs rôles. En effet, Rhys Jones a déclaré qu'il aime le défi de relancer de vieilles comédies et, en transformant ce qu'on considère comme un personnage grincheux en un personnage attachant. Sa version de Harpagon, l'homme coléreux et arin dans l'après-midi de sa vie, est traitée avec brio. L'engagement de Rhys Jones est tel qu'il s'est fait couper les cheveux spécialement pour le rôle, ce qui est déjà un exploit en soi étant donné que pendant une grande partie de la pièce, sa tête est sous une perruque. 

L’intrigue raconte des amants dépareillés, une famille perdue depuis longtemps, un amour non partagé et, bien sûr, de l’argent. L’amour l’emporte-t-il ? Le cœur triomphe-t-il de la libraire ? 

L'Avare est une parodie de l'amour. Harpagon (un jeu de mots sur le mot latin pour « Crochet ») et Valere (son majordome, interprété par Mat Horne) sont amoureux. Valere est amoureux de la fille de Harpagon, un rebondissement approprié dans l'histoire. Mack joue son rôle de serviteur et montre sa capacité à jouer divers rôles avec rapidité et lumière, certains meilleurs que d'autres. Cela dit, son humour sec et sa réplique rapide sont très remarquables. Ryan Gage incarne Cleonte (le fils du triangle amoureux) à la manière d'une femme de pantomime. Katy Wix est la fille débordée amoureuse de Valere malgré sa promesse à un autre homme beaucoup plus âgé.

The Miser a été retravaillé pour inclure de nombreuses références à la culture contemporaine et au commentaire social. Bien que cela s’accorde bien avec les thèmes actuels, cela ne convient pas très bien dans un film d’époque situé à Paris, parfois cela semblait forcé et la troupe jouait pour faire rire. La comédie coule vite et épaisse, le burlesque et les sous-entendus abondent, et de nombreux gags visuels. Le décor rappelle un château délabré et son aura contenait des notes de Blackadder. Il y a eu quelques erreurs d’accessoires mal placées qui ont nui au travail des acteurs ; il est difficile de réagir à une action qui ne correspond pas au déroulement du spectacle. 

Rhys Jones est, à juste titre, l'attrait de la série. Il a une nature pétillante qu'il apporte à Harpagon, sa diction et son énonciation sont cruciales pour ce rôle, aux côtés de l'imitation d'un vieil homme dans une position de solitude et des attributs que la grande richesse peut apporter ; Jones parvient à donner vie au vieil homme grincheux de Molière d'une manière qui correspond à l'époque où se déroule l'histoire. Pour moi, la star la plus marquante du spectacle est indéniablement Mat Horne. Son interprétation de Valere s'accordait parfaitement avec la personnalité des personnages. Il a apporté une exubérance presque enfantine à la pièce et a réussi à briser très clairement le quatrième mur, maintenant le contact visuel et interagissant avec le public, un rare plaisir pour nous de nous installer pour profiter d'une soirée amusante, frivole et, par moments, incroyable dans le théâtre Garrick de Londres, chaleureux.