#TheatreReporters : CRITIQUE MUSICALE DE LEGALLY BLONDE
Published on 23 March 2012
Lors de ma troisième visite à Legally Blonde , j’ai été étonné de voir que cela s’était amélioré par rapport à ma visite précédente. Malheureusement, cette exposition a reçu son dernier avis et au début, je n’étais pas surpris à cause du niveau de baisse, mais cette fois, la performance était bien plus forte et nettement améliorée.
Auparavant, au moins la moitié des sièges étaient vides, ce qui est une grande déception étant donné que ce spectacle a remporté le Laurence Olivier Award de la meilleure comédie musicale en 2011, mais avec un public plus large, il semble que ce spectacle ait connu un boom des ventes de billets après la fermeture de la nouvelle. Se pourrait-il que la tournée nationale britannique ait eu un impact négatif sur la production londonienne ?
Après que le conflit entre le drame sur bébés et Aoife Mulholland soit devenu un sujet central parmi les amateurs de théâtre sur Twitter, j’ai été curieux de voir son interprétation du personnage déterminé et obsédé par les personnages de Brooke Wyndham. Elle n’a pas déçu et a offert une performance claire et bien équilibrée, sauf à un moment où elle a semblé oublier les mots !
Carley Stenson prouve que les stars des feuilletons peuvent être des stars du théâtre musical à succès – je ne suis généralement pas d’accord avec le fait que les comédies musicales aient une distribution menée par des célébrités, mais elle est incroyable. Elle était rejointe par son toutou incroyablement adorable, de la taille d’un sac à main, qui a émerveillé le public. La mignonnerie était irréelle. L’ensemble était « tellement meilleur qu’avant », bien plus fort et puissant comparé à ma visite précédente où on les entendait à peine parfois.
Le décor et les accessoires de ce spectacle sont simples mais imaginatifs, à l’exception du numéro tape-à-l’œil et tape-à-l’œil « What You Want », où il s’agit d’un spectacle entièrement chanté et dansant de la tentative d’Elle d’entrer à la prestigieuse Harvard Law School. « Whipped Into Shape » pourrait être une recette pour le désastre, mais chaque fois que je l’ai vu, la routine de la corde à sauter a été exécutée à la perfection, je n’ai jamais vu une corde à sauter voler sur un spectateur sans méfiance.
J’encourage tout le monde à voir ça avant sa fermeture ; c’est un spectacle ultime qui fait du bien. Il vous motive à ne jamais vous changer pour qui que ce soit, à vous ressaisir et à obtenir une « Chip On Your Shoulder », comme l’a dit Vivienne, « être fidèle à soi-même ne se démode jamais ».
Soumis par un blogueur invité @forgoodxxx
By London Theatre Direct
London Theatre Direct est l’un des principaux fournisseurs de billets de théâtre au Royaume-Uni, rapprochant le public de la magie de la scène.