#TheatreReporters : CRITIQUE DE CHANTER SOUS LA PLUIE

Dès le début, on se rappelle que ce spectacle nécessite des danseurs très talentueux pour suivre l’énergie rapide des numéros légendaires – et chaque chant principal et collectif excelle sur tous les plans.  La chorégraphie d’Andrew Wright est vraiment brillante, avec des numéros comme « Got to Dance » qui correspondent largement aux routines complexes de MGM, rappelant la brillance des claquettes vue dans « Forget about the boy » de Thoroughly Modern Millie.  Les numéros en trio ont particulièrement bien fonctionné pour moi, avec « Moses » et « Good Morning » comme favoris particuliers.  Des routines merveilleusement dynamiques qui permettaient aux acteurs de s’épanouir individuellement, tout en se complétant collectivement.

Comme on peut s’y attendre, le spectaculaire 'Singin in the rain', interprété par Adam Cooper, est exactement cela. Il fait un excellent travail pour recréer la magie de Gene, tout en exploitant pleinement le décor et en mettant en valeur la merveilleuse capacité de danse d’Adam.  Daniel Crossley dans le rôle de Cosmo a son moment de clouerie plus tôt dans la comédie musicale avec 'Make 'em Laugh', réalisé avec une performance physique remarquable rendant chaque scénario à la fois drôle et sans effort. Scarlett Strallen est tout ce que l’on peut souhaiter chez une première actrice, avec une grande présence sur scène qui la fait ressortir, même dans beaucoup des numéros les plus chargés auxquels elle participe.

Étant d’abord un film, les numéros musicaux fonctionnent très différemment de ceux d’une comédie musicale plus traditionnelle, chacun étant une scène autonome plutôt que de toujours faire avancer l’histoire. Mais pour moi, cela a été particulièrement rafraîchissant sur scène, car il n’y avait pas de chansons « de remplissage » – chacune étant un succès en soi. Même celles ajoutées pour la production, comme « You stepped out of a dream » et « What’s wrong with me », étaient des ajouts bienvenus, cette dernière étant interprétée avec brio par Katherine Kingsley dans le rôle de Lina Lemont.

Le décor n’est pas excessivement compliqué, mais très bien utilisé, avec de belles transitions entre les scènes. Malheureusement, les costumes laissent certains numéros de production, rappelant des productions plus amateurs. Les membres féminines du casting, en particulier, n’ont rien du glamour hollywoodien, paraissant plus bon marché que le chic des années 1950.

Cette comédie musicale a un recueil de chansons dont rêver et cette production vous donnera tout ce que vous pouvez souhaiter dans une comédie musicale du West End .  Pour ceux qui aiment le film, il y a suffisamment de clins d’œil à l’original, tout en offrant de l’originalité, particulièrement adaptée au cadre théâtral.  Danse spectaculaire, chant et divertissement général – vous laissant cette sensation chaleureuse et réconfortante, accessible uniquement dans un vrai classique. Peu importe de chanter sous la pluie – vous fredonnerez ces airs dans les allées, sous la douche et en allant au travail le lendemain.  À voir !

Soumis par un blogueur invité @richardsbm