Ce n’est pas une Veuve Noire !

C’est une histoire d’acceptation, de la façon dont les contraires s’attirent. Comment l’amour est le pardon. Quelle que soit la circonstance, il est tout à fait normal d’être à l’aise dans l’inconfort.

Nous commençons par observer deux hommes incomparables essayant de se connecter. La tension, l’atmosphère, la difficulté. Chacun racontant ses histoires très différentes et cherchant un terrain mutuel et neutre. Après un court moment, nous passons de la remarque de leur genre à l’observation de deux personnes essayant de passer le temps ensemble. Voir leur lien grandir, s’approfondir et évoluer est captivant. Samuel Barnet dans le rôle de Molina est fascinant. Declan Bennett , dans le rôle de l’homme dur et du protestataire Valentin, nous montre son côté plus doux à travers une conversation sur ses films préférés. Des ombres étaient projetées sur le plateau, ce qui ajoutait de la beauté à ce qui est, en essence, une œuvre sur l’amour, quelle que soit sa forme. C’est là que les talents du réalisateur Laurie Sansom se révèlent, la beauté de la conversation générale signifiant bien plus que, eh bien, la conversation générale.  Les images et le contenu de l’histoire cinématographique m’ont captivé tout au long. Les deux commencent à ne faire qu’un à mesure que leur relation s’épanouit en bien plus qu’une simple amitié.

Puis ils consomment leur amour : tendrement, férocement, animalistement, captivant.

Le thème sous-jacent de cette pièce, à mes yeux, est que l’amour est toujours la réponse, quelle que soit la question. Vous en sortirez en regardant le monde à travers des yeux revifs. C’est le cœur de la pièce, les nuances et les inflexions, qui resteront avec vous bien après avoir quitté le théâtre.

Kiss of the Spider Woman est joué jusqu’au 5 mai, vous pouvez réserver vos billets pour Kiss of the Spider Woman ici.