Manic Street Creature Tickets

Quand un ami de la metteuse en scène Kirsty Patrick Ward est allé voir une avant-première de sa production de Manic Street Creature de Maimuna Memon en 2022, cela lui a parlé si directement qu'il est revenu quelques jours plus tard avec sa mère à ses côtés. Ce qu'il ne pouvait pas lui dire sur sa propre santé mentale, le spectacle pouvait le dire de lui.  Ce genre de réaction est devenu courant depuis la création de la pièce de Memon au rond-point de Paines Plough en 2022, lui valant un Stage Award. Memon, actrice et compositrice remarquable que vous connaissez presque certainement pour Standing at the Sky's Edge, la comédie musicale hommage à Sheffield par Chris Bush et Richard Hawley , et la comédie musicale de Donmar Natasha, Pierre and the Great Comet of 1812, pour laquelle elle a remporté un Olivier. Elle est de retour avec une nouvelle version de Manic Street Creature au Kiln Theatre. Ward, dont les crédits de réalisatrice incluent The Gang of Three at the King’s Head et Groan Ups at the Vaudeville — réalisé avec l’équipe de Mischief derrière The Play That Goes Wrong — participe à l’aventure avec Manic Street Creature depuis qu’elle a vu pour la première fois un atelier de ce film au studio NT. « C’était un extrait de 20 minutes, et après seulement deux minutes, je me suis dit : 'Je suis partant.' » Le spectacle de gig theatre raconte l’histoire de la jeune fille du Nord Ria (interprétée par Memon, originaire de Preston), qui vient à Londres pour percer dans l’industrie musicale et tombe amoureuse de Daniel, une âme sœur mais tourmentée. Mais c’est bien plus qu’une histoire entre une fille qui rencontre un homme compliqué et pense pouvoir lui sauver la vie. Le génie de ce monologue musical — qui se déroule dans un studio d’enregistrement avec trois autres musiciens, donc bien que ce soit un spectacle solo, il ne semble jamais en être un — est renforcé par la performance magnétique et délicate de Memon, mais aussi par la manière dont elle fait avancer le récit à travers la partition folklorique. Les personnages sont pleinement développés, et la série est urgente et déchirante dans sa manière d’explorer la santé mentale et comment le traumatisme d’autrui peut être traumatisant. Elle en parle avec une intelligence émotionnelle rare et une profondeur, et le fait avec un lyrisme élancé.  Pas étonnant que Ward ait été accro, et le public aussi.  Ward et Memon collaborent ensemble sur le spectacle depuis Édimbourg, d’abord sur une version au Southwark Playhouse, puis maintenant au Kiln dans la plus grande production de la pièce à ce jour.