Critique de Beetlejuice : une comédie musicale bien remplie ne laisse pas une petite chose comme la mort l’empêcher de donner un sacré spectacle !
Published on 29 May 2026
Last updated on 12 June 2026
Nous avons attendu toute une vie que Beetlejuice the Musical frappe trois fois à la porte du West End, et juste au moment où nous pensions que tout espoir de transfert était mort et enterré, il a jailli du monde souterrain (Broadway) et est entré dans le Prince Edward Theatre. Des vers de sable serpentent autour des murs du théâtre, une musique de carnaval plonky retentit, des lumières vertes et violettes brillent sur le public, et l'iconique « Bételgeuse, Bételgeuse » clignote devant le rideau. Maintenant que la production est enfin là, elle ne perd pas une seconde à ravir (et dégoûter) son public. C'est l'heure du spectacle bien avant que les rideaux ne se lèvent.
Beetlejuice a connu un grand succès de l'autre côté (de l'Atlantique), la production nommée aux 8 Tony Awards a commencé sa (mortelle) vie à Washington avant de passer à Broadway puis de tourner plusieurs fois aux États-Unis. Le succès culte existe depuis un certain temps, mais, contrairement à la respiration de Mr Juice, la production reste fraîche, avec des clins d'œil à l'actualité et des icônes populaires et modernes. L'adaptation du West End s'est également pleinement immergée dans la culture britannique. On y trouve des clins d'œil à Matilda et Paddington, avec Andrew Lloyd Webber qui fait aussi une brève apparition – bien que moins favorable que celle de Sunset Boulevard de Jamie Lloyd...
Ce n'est pas une image image par image du film de 1988 (« On s'éloigne du matériau d'origine ! » s'exclame Beetlejuice de David Fynn dès le début), mais c'est d'autant mieux ainsi. D'abord, ce Beetlejuice est bien plus mis en avant que l'exorciste de Michael Keaton (le personnage éponyme n'a que 17 minutes d'écran). Malheureusement pour la mère de Lydia, elle est morte dans celui-ci (comme le dit si éloquemment la chanson « Dead Mom » de Lydia (Hannah Nordberg)).
Bien que le scénario ait légèrement changé – un câblage douteux envoie les Maitland (les co-vedettes de Waitress, David Hunter et Chelsea Halfpenny, sont réunis dans la vie (et la mort) en tant que couple condamné) dans le royaume de Beetlejuice, et Delia est désormais coach de vie, pas sculptrice – la série a gardé tous les meilleurs moments du film. On voit l’équipe de football morte, une secrétaire qui fume par la trachée, Bob fait une brève apparition, et on a droit à une version plus longue de Banana Boat Song (Day-O) et Jump in the Line (Shake, Senora). Vous ne vous sentirez certainement pas lésés.
Ironiquement, pour un spectacle sur la mort, cela déborde de vie. Fynn est un tourbillon d’énergie chaotique alors qu’il s’adresse au public, jette des ukulélés dans la fosse de l’orchestre et cause un chaos total pendant 2 heures trente. Cela semble improvisé et déchaîné, et c’est un vrai plaisir. Hannah Nordberg est une révélation dans le rôle de Lydia Deetz, obsédée par la mort. Faisant ses débuts dans le West End dans ce rôle, elle est le cœur battant de la pièce, et livre des ballades envoûtantes avec plus de feu que les profondeurs de l’enfer.
Aimie Atkinson joue Delia, la coach de vie de Deetz, qui vit chez Deetz. L'une des performances les plus marquantes de la comédie musicale, Atkinson se lance vraiment dans le rôle (littéralement) et est presque aussi déjantée que l'exorciste aux rayures lui-même. Elle est d'une drôle méchante et s'adonne vraiment au « chaos de Beetlejuice ».
Rempli d’effets magiques pratiques, de pyro, de numéros hilarants (« Creepy Old Guy » était un favori particulier), et sans parler d'« un énorme ver des sables », Beetlejuice est une comédie musicale pleine à craquer qui ne laisse pas une petite chose comme la mort freiner un sacré spectacle.
Beetlejuice est joué au Prince Edward Theatre jusqu’au 17 avril 2027.
