A Role to Die For Tickets

On a l’impression d’attendre 007 millions d’années pour savoir qui sera le prochain Bond. Avec les spéculations de casting qui ont floru depuis le départ de Craig de la franchise en 2021, il semble que nous entendions les mêmes noms (nous vous regardons, Idris Elba, Aaron Taylor-Johnson et Theo James) CHACUN. CÉLIBATAIRE. JOUR. Et il semble que tout homme âgé de 20 à 40 ans soit éligible, tout acteur entrant dans ce rôle étant interrogé sur le rôle s’il aimerait le rôle, ou s’il est en lice pour ce poste prestigieux, lors de toute conférence de presse à laquelle il assiste – quel que soit le spectacle qu’il promeut. Si nous savons quelque chose, c'est que ce n'est pas un processus rapide d'assigner un nouvel agent double-zero au Service secret de Sa Majesté.  Ainsi, lorsque la productrice américaine Deborah (Tanya Franks) apprend que son Bond choisi a été reconnu coupable d'avoir envoyé des messages indécents à des mineures (« Dr No-Concent »), et que la presse mondiale attend un nom lors de la conférence de presse du lendemain, elle se voit confier (pour mélanger des films d'espionnage d'action) une mission impossible. Elle doit choisir un nouveau rôle principal dans 22 heures.  Deborah n’est pas seule dans sa mission (très) secrète. Son Q est son fils, Quinn (Harry Goodson-Bevan), et son M est son cousin Malcolm (Philip Bretherton). Oui, malgré le nombre de morts de Bond (à la fois les meurtres et les encoches au lit), il reste une entreprise familiale. Et Deborah et Malcolm veulent que ça reste ainsi. Ce qui suit est une escapade burlesque qui a le droit de se sentir palpitante. Les dialogues sont aussi précis que le laser d’Auric Goldfinger, et tout aussi mortels. Pleine de jeux de mots, de doubles sens et de chorégraphies téléphoniques impressionnantes (pensez à Operation Mincemeat, mais avec un Américain en colère, trois téléphones portables, une ligne fixe et un casque Bluetooth), la production est franchement absurde, et brillamment britannique.