The Holy Rosenbergs Tickets

Beaucoup de choses se sont passées depuis la sortie de The Holy Rosenbergs de Ryan Craig il y a 15 ans. Londres a accueilli les Jeux Olympiques, les États-Unis ont réélu leur premier président afro-américain, et nous avons eu un jour férié supplémentaire lorsque Charles III a été couronné roi. Pourtant, parallèlement à ces moments d'optimisme, nous avons aussi traversé des bouleversements politiques, renouvelé des débats tribaux sur l'identité et l'appartenance, ainsi qu'une montée alarmante des attaques antisémites. Les conversations autour d'Israël et de la Palestine sont devenues plus bruyantes et polarisées, avec des accusations qui entachent des communautés entières du même coup. Le retour des Saints Rosenberg ressemble donc moins à un réveil qu’à un rappel – il y a de vraies personnes au cœur de ces événements mondiaux, et elles sont toutes menacées par les préjugés et la persécution, comme le déclare Saul (Dan Fredenburgh), le chef de synagogue et ami de la famille des Rosenberg, : « Quand Israël est attaqué, nous en ressentons tous la douleur » Il est opportun que la production arrive juste au moment où la reprise nominée aux Olivier de All My Sons termine sa représentation dans le West End. Les deux pièces utilisent le drame domestique pour confronter et humaniser les conflits internationaux. Ses patriarches, David Rosenberg et Joe Keller, peuvent être séparés par des décennies et des continents, mais ils partagent le même fardeau inconfortable : des pères vivant dans l’ombre d’un fils perdu à la guerre, et la culpabilité morale qui accompagne leur implication supposée dans celle-ci. Avec la fin de All My Sons, The Holy Rosenbergs reprend le flambeau. Elle met en lumière les familles derrière les gros titres, la pression que leur impose le scrutin mondial, brisée par une division politique, les victimes quotidiennes de la guerre.   La pièce s’ouvre sur le son de Dizzee Rascal insistant sur le fait qu’il n’y a rien de fou chez lui, Jonny (Nitai Levi), David (Nicholas Woodeson) et le plus jeune fils de Lesley (Tracy-Ann Oberman) sont allongés sur le canapé à côté du système hifi midi, articulant les paroles et griffonnant dans un exemplaire du Racing Post. Nous sommes transportés en 2009, et dans l’immédiat après-guerre de Gaza. Cependant, avec sa table à manger extensible, sa moquette criarde à motifs criards et ses meubles lambrissés en chêne (conçus par Tim Shortall), la maison paraît encore plus ancienne. C’est un lieu où l’histoire persiste. David et Lesley, les chefs de famille, parlent comme s’ils naviguaient entre suspicion et accusations depuis des générations, l’histoire de leur famille et l’héritage du nom Rosenberg, remontant bien au-delà des événements mêmes de la pièce. Et la pièce elle-même se concentre sur les conséquences de la mort de Danny Rosenberg, et sur l'enquête de ses sœurs, Ruth (Dorothea Myer-Bennett). Mais ses rapports sur la mort de ses frères et sœurs ne sont pas motivés par la vengeance ou la vengeance, au grand désarroi de sa famille et de sa communauté, elle travaille avec l'ONU et Sir Stephen Crossley (Adrian Lukis) sur un rapport sur les crimes de guerre à Gaza.

Cette semaine, deux émissions sortent : The Holy Rosenbergs au Menier et Maria et Rosetta à @sohoplace. Les deux arrivent éprouvés. The Holy Rosenbergs de Ryan Craig a été vu pour la première fois au NT en 2011 et raconte l’histoire de David, un patriarche juif d’Edgware dont la vie est en train de se défaire. Son entreprise de restauration prospère est au bord du désastre après un scandale, son fils est mort, combattant pour l’UDF à Gaza, et sa fille est avocate des droits humains enquêtant sur des crimes de guerre à Gaza, au grand malaise de la communauté juive locale. Ainsi, même si The Holy Rosenbergs a 15 ans, elle devrait certainement être d’actualité, et la pièce de Craig rappelle la tradition dramatique d’Arthur Miller avec des clins d’œil à All My Sons et Death of a Salesman. Marie et Rosetta de George Brant a été vue au Rose Theatre de Kingston au printemps dernier et fait désormais un @sohoplace avec Beverley Knight dans le rôle de Sœur Rosetta Tharpe, connue comme « la marraine du rock 'n' roll », et Ntombizodwa Ndlovu dans celui de Marie Knight, que Rosetta persuade de l’accompagner en tournée dans les États ségrégués. La chimie musicale entre les deux est électrisante, et le chant devrait faire exploser le théâtre.