All My Sons Tickets

La reprise fulgurante d' All My Sons par Ivo Van Hove ne fait pas que détruire l'arbre, elle fait aussi s'effondrer la salle. Son approche minimaliste et tranchante du texte d 'Arthur Miller met discrètement en lumière les racines corrompues de la famille Keller. C'est brut, profondément humain, et exaltant. Le classique de Miller suit la famille Keller dans l’Amérique d’après-guerre. Leur fils Larry a disparu, et la vie de la famille s’est réorganisée autour de cette absence non résolue. Lorsque son fils, Chris (Paapa Essiedu), avoue son intention d’épouser l’ancienne fiancée de Larry, Ann (Hayley Squires), sa mère, Kate (Marianne Jean-Baptiste), explose. « Si tu l’épouses, tu le déclares mort », la supplique désespérée de Kate ouvre les failles sous le foyer, poussant la famille vers des vérités enfouies qu’ils évitaient depuis trois ans. Van Hove, connu pour réinventer des classiques, dont son acclamé A View from the Bridge avec Mark Strong, laisse respirer le drame en refusant de précipiter le texte, nous permettant de savourer le scénario et de profiter des performances vécues de l'acteur. Le décor minimaliste de Jan Versweyveld en est le reflet. Un tronc tombé gise sur la scène, symbole des racines fracturées de la famille Keller – un arbre généalogique brisé. Derrière elle se dresse une maison simple et brune avec une seule large fenêtre circulaire en son centre. À travers l’éclairage, la fenêtre fait aussi office de soleil, de lune et d’œil vigilant. La porte étroite comprime chaque entrée et sortie, reflétant à quel point les personnages sont étroitement liés à leur vie de petite ville. Il n’y a aucune place pour que Kate, Chris ou Joe (Bryan Cranston) s’échappent. C’est la première apparition de Bryan Cranston dans le West End, mais ce n’est pas la première fois qu’il apparaît sur une scène londonienne. L’acteur de Breaking Bad avait déjà joué dans Network de Van Hove au National Theatre, où il a remporté un Olivier Award. Après une autre performance captivante, il ne serait pas surpris qu’il en remporte une de plus.  Le Joe de Cranston commence avec la chaleur d’un homme fier de son travail acharné et de sa loyauté familiale, mais les fissures apparaissent tôt. Il retrace avec aisance le retrait progressif de Joe vers une instinct de survie têtue ; c’est une performance construite sur de petits changements plutôt que sur de grands gestes. Son refus sourd d’affronter les conséquences de ses actes rend les derniers instants glaçants, non pas parce qu’ils sont bruyants, mais parce qu’ils sont inévitables. Il sait ce qu’il a fait, et Cranston laisse cette connaissance bouillonner en lui, jusqu’à ce qu’elle ne puisse plus rester contenue. C’est explosif. Ce n’est cependant pas un véhicule d’étoile, c’est une constellation. Avec tout le casting (inter)stellaire qui élève la production à chaque tournant.

De nouvelles images de production ont été publiées pour All My Fils d’Arthur Miller, actuellement à l’affiche au Wyndham’s Theatre jusqu’au samedi 7 mars 2026. Mise en scène par Ivo Van Hove, la production réunit un casting de poids et une équipe créative audacieuse pour offrir un regard neuf sur la tragédie américaine classique de Miller. À la tête de la troupe se trouve Bryan Cranston dans le rôle de Joe Keller, marquant une réunion majeure avec Van Hove après leur collaboration acclamée sur Network. Le rôle de Cranston dans le rôle de Howard Beale dans cette production lui a valu à la fois l’Olivier et le Tony Award du meilleur acteur. Ici, il est accompagné de Marianne Jean-Baptiste dans le rôle de Kate Keller et de Paapa Essiedu dans celui de Chris Keller, avec Tom Glynn-Carney dans le rôle de George Deever et Hayley Squires dans celui d’Ann Deever.

Peu d’acteurs dominent à la fois l’écran et la scène avec la puissance discrète et la précision émotionnelle de Marianne Jean-Baptiste. De sa performance révolutionnaire nominée aux Oscars dans Secrets & Lies de Mike Leigh à son rôle inoubliable dans Broadchurch, elle se sent tout aussi à l’aise dans le cinéma indépendant, la télévision de prestige et le théâtre. Jean-Baptiste continue de repousser les limites et d’ouvrir de nouvelles voies pour les acteurs noirs britanniques, plus récemment avec sa performance primée dans Hard Truths, où elle est devenue la première actrice noire à remporter le prix de la meilleure actrice au New York Film Critics Circle, à la Los Angeles Film Critics Association et à la National Society of Film Critics la même année.  Qui est Marianne Jean-Baptiste ? Marianne Jean-Baptiste est une actrice, écrivaine et réalisatrice britannique reconnue dont le talent et l’intégrité ont fait d’elle l’une des interprètes les plus respectées du Royaume-Uni. Née à Londres, elle s’est formée à la RADA avant de se faire remarquer sur scène et à l’écran. Au cours de sa carrière, elle a travaillé dans le cinéma, la télévision et le théâtre des deux côtés de l’Atlantique, recevant des éloges critiques et une reconnaissance internationale pour ses performances nuancées. Elle ; est également une collaboratrice de longue date du célèbre écrivain et réalisateur Mike Leigh.   Où l’ai-je déjà vue ? Le rôle décisif de Jean-Baptiste est venu dans Secrets & Lies de Mike Leigh, où son interprétation de Hortense (une jeune optométriste à succès qui établit un contact avec sa mère biologique – une ouvrière blanche solitaire vivant dans la pauvreté dans l’est de Londres) lui a valu des nominations aux Golden Globes et aux Oscars de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a été la première actrice noire britannique nominée aux Oscars, et seulement la deuxième Britannique noire au total. 

Bryan Cranston est un acteur connu de génération en génération, ayant joué dans des sitcoms familiaux, des émissions pour enfants, des comédies pour adultes et des drames acclamés. Au cours de sa longue et variée carrière, il a remporté deux Critics' Choice Movie Awards, un Drama Desk Award, six Emmy Awards, deux Golden Globes, un Olivier Award, cinq Screen Actors Guild Awards et deux Tony Awards, ainsi que des nominations aux Oscars et aux British Academy Film Awards. et un prix de la Directors Guild of America. Ce qui fait de lui l’une des figures les plus réussies, respectées et reconnaissables du cinéma, de la télévision et du théâtre. Qui est Bryan Cranston ? Né le 7 mars 1956 à Hollywood, en Californie, Bryan Cranston a commencé sa carrière à la fin des années 1970 avec de petits rôles télévisés et des publicités. Sa capacité à alterner entre comédie et drame a fait de lui un visage familier pour des publics de tous âges. Qu’il joue des personnages légers ou profondément complexes, Cranston apporte humour, sincère et profondeur émotionnelle à chaque performance. Où l’ai-je déjà vu ? Beaucoup se souviendront de Cranston dans le rôle de Hal, le père bien intentionné mais chaotique dans la sitcom à succès Malcolm in the Middle. Ce rôle mettait en valeur son sens impecable du sens comique et en faisait un nom connu de tous. Sur scène, sa dernière apparition à Londres fut dans Network au National Theatre, une adaptation captivante du film de 1976. La production fut un immense succès, valant à Cranston un Olivier Award du meilleur acteur dans une pièce.

Qui est Paapa Essiedu ? Paapa Essiedu est l’un des acteurs les plus passionnants de sa génération en Angleterre. Né en 1990 et élevé à Walthamstow, dans le nord-est de Londres, il a découvert le métier d’acteur grâce à son professeur de théâtre au niveau A à la Forest School, qui l’a encouragé à s’y consacrer. Il s’est formé à la Guildford School of Music and Drama et a commencé sa carrière professionnelle avec la Royal Shakespeare Company en 2012, apparaissant dans The Merry Wives of Windsor, Hamlet et King Lear. Où l’as-tu déjà vu ? Paapa a reçu des éloges critiques tant pour la scène que pour l’écran. À la télévision, il s’est illustré dans I May Destroy You, obtenant des nominations aux Emmy Awards et aux British Academy Television Awards. Il est également apparu dans Anne Boleyn, Gangs of London et The Lazarus Project. Sur scène, les moments forts incluent The Effect au National Theatre et Death of England : Delroy (un monologue de 100 minutes vraiment exigeant) au Soho Place, deuxième partie de la série par Clint Dyer et Roy Williams. Il ne rejoint pas la nouvelle série télévisée Harry Potter ? Oui ! Paapa rejoint le casting principal de la nouvelle série Harry Potter dans le rôle de Severus Rogue, ajoutant un autre rôle de premier plan à sa carrière en pleine expansion.

All My Sons, le drame d’après-guerre brûlant d’Arthur Miller, revient dans une nouvelle production audacieuse dirigée par le visionnaire metteur en scène Ivo van Hove. Cette épopée en trois actes pleine de stars sera jouée au Wyndham’s Theatre de Londres, et verra Bryan Cranston, Marianne Jean-Baptiste et Paapa Essiedu unir leurs forces. Ce n’est pas la première fois que Cranston et van Hove collaborent. Cranston a stupéfié le public londonien en 2017 avec une performance remarquable dans Network de van Hove au National Theatre. Ce qui lui a valu à la fois un Olivier Award et un Tony Award du meilleur acteur.  La star primée aux Emmy et aux Golden Globes, surtout connue pour son rôle emblématique de Walter White dans Breaking Bad et du père adoré dans Malcolm in the Middle, revient pour s’attaquer à l’un des rôles les plus complexes du théâtre américain : Joe Keller, un homme dont les décisions de guerre reviennent hanter lui et sa famille. À ses côtés se trouve Marianne Jean-Baptiste, la puissante artiste dont le rôle révélateur dans Secrets & Lies lui a valu des nominations aux Oscars, BAFTA et Golden Globes. Elle apporte une profondeur impressionnante au rôle de Kate Keller, une mère luttant pour garder espoir dans un monde qui se brise sous ses pieds. Avec 17 prix à son actif pour Hard Truths, Jean-Baptiste est assuré d’apporter une flamme émotionnelle sur la scène du Wyndham’s. Pour compléter le trio, Paapa Essiedu, l’un des jeunes talents les plus passionnants du Royaume-Uni. Après avoir captivé le public dans I May Destroy You, et obtenu une nomination aux Oliviers pour Death of England : Delroy, Essiedu apporte intensité et charisme au rôle de Chris Keller, un fils aux prises avec les conséquences morales de l’héritage de son père.

Un nouveau casting pour la production Old Vic de All My Sons a été annoncé, ainsi qu’une date spéciale de représentation qui sera diffusée dans les salles via NT Live. La pièce, qui met en vedette des acteurs de premier plan tels que la légendaire actrice multi-primée Sally Field (Mrs. Doubtfire, Forrest Gump, Sybil, Norma Rae) et Bill Pullman (A League of Their Own, Spaceballs), ouvre au Old Vic Theatre le 15 avril 2019.